Spotify pense que les artistes méritent de la clarté en matière d’économie du streaming musical. C’est pourquoi la plateforme publie chaque année des données montrant son impact sur l’industrie. Ces informations se trouvent sur Loud & Clear, une ressource destinée aux artistes et aux professionnels de l’industrie, qui analyse l’économie mondiale du streaming, les acteurs et le processus.
Aujourd’hui, Spotify a dévoilé les données mises à jour sur Loud & Clear, y compris des chiffres de 2023 qui montrent de nouveaux progrès significatifs vers une industrie musicale plus diversifiée et plus équitable.
Dans une vue d’ensemble, le streaming a continué à créer plus d’espace pour que davantage d’artistes réussissent, démontrant un réel changement dans l’ensemble du secteur.
Les dernières données montrent que l’industrie n’a jamais été aussi peu dominée par les stars, avec plus de petits artistes ayant voix au chapitre et la possibilité de gagner de l’argent grâce à leur art. L’année dernière, Spotify a mis la barre très haute, enregistrant le versement annuel le plus élevé à l’industrie musicale de la part d’un seul distributeur. Et pour la toute première fois, le catalogue des artistes indépendants et des artistes signés chez des labels indépendants a représenté environ la moitié de ce que l’ensemble de l’industrie a généré sur Spotify en 2023.
Voici les points forts de notre rapport annuel sur l’économie de la musique.
Paiements record de Spotify
Ces versements ont permis aux ayants droit, agissant au nom des artistes et des compositeurs, d’enregistrer des revenus et une croissance record.
Plus d’argent à tous les niveaux
Les redevances Spotify contribuent au développement des artistes à tous les niveaux de leur carrière. En effet, les chiffres communiqués ne comptabilisent que les revenus générés par la plateforme. En réalité, les artistes peuvent potentiellement générer 4 fois plus de revenus grâce aux sources d’enregistrement musical en général, auxquels s’ajoutent les revenus des concerts et du merchandising.
Une année record pour les indépendants
En fait, il s’agit du montant le plus élevé jamais généré par les indépendants auprès d’un seul distributeur en un an, ce qui représente une multiplication par 4 depuis 2017.
Les millionnaires inattendus
À l’ère du streaming, les classements ne sont plus assez représentatifs de tous les artistes qui connaissent le succès. La diversification grandissantes des goûts musicaux des utilisateurs, couplée à une augmentation des redevances a pour résultat un accroissement des revenus pour un panel d’artistes toujours plus varié.
La croissance de carrière des artistes
Les carrières des artistes ne font pas que commencer sur Spotify, elles grandissent sur Spotify. Nous restons engagés à aider les artistes émergents et professionnels à vivre durablement de leur travail, année après année.
Pour en savoir plus sur nos principaux résultats, ainsi que sur le contexte de l’industrie en général, des rapports supplémentaires et des FAQ, rendez-vous sur Loud & Clear.
Prochainement, nos abonnés à Spotify Premium en France subiront une augmentation de prix en raison de coûts supplémentaires sur les services de streaming musicaux, imposés par le gouvernement français dans le cadre de la “taxe CNM”.
Nous avons tout fait pour éviter d’en arriver là, malheureusement le gouvernement français en a décidé autrement.
Peut-être n’avez-vous jamais entendu parler du CNM – ou Centre National de la Musique. Il s’agit d’un organisme public qui commande des études sur l’industrie musicale française, et fournit des subventions financières aux maisons de disques et à l’industrie du spectacle vivant. Fin 2023, dans le cadre de son budget 2024, le gouvernement français a décidé que les services de streaming de musique devront désormais s’acquitter d’une nouvelle taxe pour financer ce centre. Notre inquiétude, en plus de ce qui équivaudrait à un double paiement de notre part, a été que cette taxe n’aille pas directement aux artistes, ni n’ait un rendement tangible visible pour les fans ; au lieu de cela, elle se fera simplement aux dépens des auditeurs, et créera un intermédiaire supplémentaire—le CNM.
Cette taxe rapportera environ 15 millions d’euros, alors que le budget administratif du CNM (frais de bureau, personnel, frais techniques, veille médiatique ou formation professionnelle, etc.) s’élève à 20,2 millions d’euros. Nous craignons que moins de la moitié de son budget global de 146,9 millions d’euros ne soit consacrée à l’aide à la musique.
Spotify a fièrement défendu les artistes français au cours des 15 dernières années ; nous n’avons certainement pas attendu la création du CNM en 2020 pour aider les artistes à trouver le succès en France et à l’étranger ; pour aider à promouvoir le répertoire français et à augmenter les revenus engendrés pour les ayants droit français. Les revenus générés par Spotify pour le secteur de la musique enregistrée en France pour la seule année 2022 s’élèvent à près de 225 millions d’euros (soit environ 1/4 du chiffre d’affaires de l’industrie française de la musique enregistrée pour cette année). Cela représente une augmentation de plus de 200 % depuis 2017.
Or, avec la création de cette nouvelle taxe, Spotify devrait reverser environ deux tiers de chaque euro aux ayants droit et au gouvernement français. Bien entendu, il s’agit là d’un montant conséquent qui ne permet pas d’assurer la pérennité de l’entreprise. Nous avons toujours été très clairs en la matière—nous ne pouvons tout simplement pas absorber des taxes supplémentaires. Même après avoir pris la décision difficile de réduire notre budget marketing pour les artistes et notre soutien aux festivals de musique français—qui est un moyen essentiel pour Spotify de continuer à générer des centaines de millions d’euros pour l’industrie musicale—cela continue d’entraver notre capacité à opérer en France. En conséquence, au cours des semaines et des mois à venir, nous devrons apporter des changements à notre plan tarifaire en France.
En clair, tous nos utilisateurs premium français verront leur abonnement augmenter, et paieront désormais le forfait le plus élevé au sein de l’Union européenne. Spotify augmente ses prix en France afin de compenser ces nouveaux coûts. Nous reviendrons vers nos abonnés français dans les semaines à venir pour leur donner tous les détails de cette augmentation.
Pour plus d’informations sur l’économie mondiale du streaming musical, ses acteurs et son processus, consultez Loud & Clear.
Présentation au Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes le 29 novembre 2023
Nathan Wiszniak:
La mission de Spotify est de libérer le potentiel de la créativité humaine – en donnant à un million d’artistes la possibilité de vivre de leur art et à des milliards d’admirateurs la possibilité de l’apprécier et de s’en inspirer.
Cette mission soutient directement les objectifs du gouvernement dans le cadre de l’actualisation de la Loi sur la radiodiffusion. Nous nous efforçons chaque jour d’accroître la découvrabilité du contenu canadien et autochtone, tant au pays qu’à l’étranger,
Dans notre allocution, nous souhaitons aborder trois questions essentielles dans le cadre de cette procédure.
Tout d’abord, nous pensons qu’il est prématuré d’imposer des contributions de base initiales aux plateformes avant de définir les éléments essentiels de la politique de diffusion, et que cela risque de ne pas tenir compte des nombreuses façons dont Spotify contribue déjà et soutient les artistes canadiens et autochtones.
De plus, il incombe au Conseil de prendre en compte la part importante des revenus que les services de diffusion en continu distribuent immédiatement à l’écosystème musical sous forme de redevance.
Enfin, la Conseil devrait prendre en considération les aspects économiques délicats du modèle commercial du streaming musical et ne pas imposer d’obligations financières brutales.
Un cadre réglementaire qui ne prendrait pas suffisamment en compte ces facteurs pourrait mettre en péril nos neuf années d’investissements sur mesure et avoir un impact sur la capacité de Spotify à continuer à soutenir les artistes et leur découvrabilité d’une manière qui soit logique pour l’ère moderne de la diffusion en continu.
J’aimerais commencer avec une courte présentation de Spotify, puisque notre histoire témoigne de notre engagement envers l’industrie de la musique.
Spotify a été lancé en Suède à une époque où l’industrie de la musique était en déclin en raison du piratage. Le fondateur de Spotify pensait que pour inciter les gens à recommencer à payer pour de la musique, il fallait leur offrir une meilleure expérience. 17 ans plus tard, le streaming génère des revenus records pour l’industrie de la musique et plus d’artistes que jamais partagent ce succès.
Spotify a été lancé au Canada en 2014 avec le même engagement. Aujourd’hui, l’équipe canadienne de Spotify, forte de 150 personnes, a toujours pour mission de développer la scène des talents canadiens grâce à des listes de lecture, des campagnes de marketing, des partenariats et des formations qui permettent aux artistes, aux écrivains et aux créateurs de baladodiffusions d’accroître leur audience de manière organique.
Nous sommes fiers d’avoir contribué au développement et au succès de l’écosystème musical canadien. Grâce aux paiements des services de diffusion en continu, les maisons de disques et les artistes qui composent l’industrie canadienne de la musique enregistrée ont tiré 80 % de leurs revenus de la diffusion en continu l’an dernier, ce qui a entraîné une forte croissance de 8 %.
Contrairement à la radio traditionnelle, le streaming interactif a fait de la place aux nouveaux talents. Chaque semaine, au Canada, 83 fois plus de titres canadiens uniques sont écoutés sur Spotify qu’à la radio, ce qui crée plus d’opportunités de découvrir de nouveaux talents.
Spotify déploie des efforts considérables pour mettre en valeur et soutenir la société diversifiée, multilingue et multiculturelle du Canada.
Notre équipe éditoriale crée des listes de lecture avec une grande expérience et une grande passion pour les différentes cultures et les différents genres musicaux. Spotify Canada programme plus de 100 listes de lecture éditoriales, avec nos populaires listes de lecture emblématiques locales proposant exclusivement des artistes canadiens et autochtones.
De plus, Spotify donne aux créateurs et à leurs équipes les outils nécessaires pour réussir, notamment des analyses de données, des ressources pédagogiques, des technologies d’amplification et des outils promotionnels pour avoir le plus d’impact possible sur et en dehors de la plateforme.
Grâce à des partenariats spéciaux et à des campagnes sur mesure, Spotify aide les artistes canadiens et autochtones de genres et d’horizons divers à atteindre les auditeurs de leur pays et du monde entier. Voici quelques exemples clés mentionnés dans nos observations écrites:
Nous faisons entendre les voix des communautés marginalisées – notamment les créatrices canadiennes, noires et 2ELGBTQI+ – par le biais de programmes spécialisés combinant rédaction, mise en lumière et publicité. EQUAL, par exemple, est le programme Spotify qui favorise l’équité pour les femmes dans la musique. Il s’agit d’un engagement , pour soutenir, élever et célébrer les femmes par le biais de contenus rédactionnels, de partenariats et d’événements communautaires. Nous collaborons avec des organisations telles que Women In Music Canada, Honey Jam et l’événement communautaire EQUAL avec l’Association canadienne de la musique country.
La liste de lecture Spotify’s Indigenous – mise à jour chaque mois par des artistes autochtones – offre une plateforme unique aux artistes autochtones pour présenter la riche diversité des talents et des récits autochtones dans le pays. Notre relation et notre dialogue permanent avec l’Indigenous Music Alliance et l’Indigenous Music Office ont joué un rôle essentiel en nous aidant à identifier les artistes à soutenir et à promouvoir.
Grâce à la promotion des listes de lecture Rap québ et Les Nouveaux Classiques de Spotify Canada, les artistes canadiens-français ont développé leurs audiences et leurs carrières au Canada et à l’étranger sans l’aide des radios. Aujourd’hui, sur Spotify, sept des dix artistes canadiens-français les plus écoutés sont des rappeurs canadiens-français indépendants. Seuls deux de ces artistes figurent sur les palmarès des radios canadiennes-françaises. De plus, 2023 a marqué la deuxième année du partenariat entre Spotify et les Francos de Montréal, le tout premier partenariat du festival avec un service de streaming.
Ces investissements uniques et adaptés portent leurs fruits pour les artistes.
Nous investissons dans le secteur culturel canadien et veillons à ce que des voix diverses puissent être découvertes, car c’est notre mission fondamentale. Toutefois, nous craignons que l’introduction de contributions de base initiales ne nuise au travail progressif que nous accomplissons depuis près d’une décennie.
Nous pensons que le Conseil avance trop rapidement sans disposer des pièces essentielles du casse-tête, y compris des éléments fondamentaux tels que la définition du contenu canadien et autochtone et les meilleurs outils pour soutenir le contenu musical et audio canadien.
Sans une vision plus globale, il est impossible de quantifier correctement les contributions uniques et innovantes que les entreprises en ligne apportent déjà..
Je vais maintenant laisser à ma collègue Olivia le soin d’expliquer certaines des caractéristiques uniques du modèle commercial du streaming musical qui, selon nous, sont importantes dans cette vision plus globale de la situation.
Olivia Regnier:
Merci. Je vais continuer en français, et développer trois points:
Ce que représente la contribution financière des services de streaming pour le secteur musical
Les marges très réduites, voire négatives, du streaming
L’impact de contributions financières additionnelles sur les investissements ou la promotion de la musique canadienne
Nathan a souligné la contribution importante de Spotify à la mise en valeur de la musique canadienne. Les services de streaming jouent également un rôle fondamental pour le financement du secteur musical au Canada, grâce aux 70% de nos revenus que nous payons au secteur sous forme de redevances. Il est essentiel que le CRTC prenne ce point en compte.
Nous versons ces 70% à de nombreux ayants-droits, notamment les labels et sociétés de gestion, qui eux, rémunèrent les artistes-interprètes et compositeurs. Grâce à ces 70%, le streaming musical fournit actuellement presque 80% des revenus de la musique enregistrée au Canada.
Cette contribution n’est pas un simple coût de fonctionnement, comme certains le suggèrent. Elle est une pierre angulaire du secteur musical au Canada.
Pour mémoire, les 70% sont hérités de la distribution physique et ont été appliqués au streaming avec largement la même clé de répartition entre ayants-droits et plateformes.
Ils doivent être mis en contraste avec la contribution des autres services de radiodiffusion, dont les redevances bénéficient de taux fixés par le gouvernement, aux alentours de 8%. Ces taux sont plus de 8 fois inférieurs à ceux des services de streaming.
Grâce aux redevances du streaming, les revenus de l’industrie de la musique ont augmenté fortement et régulièrement, et tournent ces dernières années aux alentours de 8-10%. Il en est de même pour ceux des sociétés de gestion.
Ces redevances du streaming sont la base du fonctionnement du secteur de la musique, et en particulier des investissements des labels dans la production au Canada et dans la musique canadienne.
Cependant, à cause de ces paiements élevés, les services de streaming fonctionnent avec des marges extrêmement réduites, voire négatives. Cela est confirmé par le rapport de l’autorité de la concurrence du Royaume-Uni en 2022 qui a conclu que plutôt que des profits excessifs, les services de streaming musicaux ont des marges de fonctionnement basses, ou négatives. Cet élément est également important pour votre appréciation.
Des 30% qui leur reste, les services couvrent leurs coûts, et font des investissements, y compris dans la promotion du répertoire local et des minorités, des soutiens des festivals et d’autres initiatives en faveur de la musique.
La Loi sur la radiodiffusion, et les indications du gouvernement à votre Conseil, soulignent qu’il faut prendre en compte des différences entre les services de radiodiffusion.
Dans cette optique, les contributions des parties ne doivent pas nécessairement être égales, elles doivent avant tout être équitables.
Face à des marges très limitées, appliquer une contribution financière générale, sans tenir compte du niveau des contributions déjà effectués par les services de streaming, de leurs investissements en faveur de la musique canadienne, et de leur situation économique, ne tient pas compte de la réalité et aurait un impact financier négatif. Des charges supplémentaires nous obligeront à faire des choix inévitables pour maintenir la viabilité financière de notre service. Elles pourraient nous obliger à couper dans les coûts, à diminuer nos investissements éditoriaux et de promotion au Canada, ou à augmenter nos prix pour les consommateurs canadiens.
Toutes ces conséquences seraient négatives pour les créateurs les consommateurs canadiens, et ne servent pas les objectifs de la politique de radiodiffusion.
Nous vous encourageons donc à examiner des modèles alternatifs, tenant compte par exemple des profits des entreprises pour le calcul d’une contribution, ou une contribution basse qui soit viable pour les services de streaming. Et si le Conseil estime qu’une contribution supérieure est nécessaire, nous vous demandons de prendre d’abord en compte toutes les contributions, financières et non financières, effectuées par les services de streaming en faveur du secteur.
En conclusion, nous demandons au Conseil de saisir l’opportunité de reconnaître que, à tous points de vue, le streaming est une dynamique différente de la radiodiffusion pour laquelle le régime réglementaire actuel a été créé. Le cadre que vous mettrez sur pied doit reconnaître et encourager la poursuite des investissements des services de streaming au Canada et en faveur de la musique canadienne.
Je vous remercie, et nous sommes à votre disposition pour vos questions
Des artistes, des auteurs-compositeurs, des créateurs de vidéos et de contenus, des podcasteurs et des fans du monde entier ont rejoint Spotify pour notre deuxième événement Stream On aujourd’hui à Los Angeles. Alex Cooper,Bill Simmons, Ed Sheeran, Emma Chamberlain, Jennifer Lopez, GloRilla, Halsey, Joe Rogan, The Jonas Brothers, Karol G, Luke Combs, St. VincentTash Sultana, et d’autres personnalités ont partagé avec les équipes Spotify, échangé autour des annonces, et d’histoires inspirantes, et ont participé à des démo des nouveaux outils pour les artistes et des ressources pour les créateurs.
“Stream On, c’est avant tout pour nous une manière de donner vie à Spotify et de faire savoir aux créateurs, que nous sommes prêts à les accompagner dans toutes les étapes de leur carrière. Nous nous efforçons de créer le meilleur espace possible pour eux – un endroit où ils peuvent lancer une carrière, s’épanouir et grandir et où le monde peut être inspiré par leur créativité”, a déclaré Daniel Ek, fondateur et PDG de Spotify, lors de sa présentation. Il a alors poursuivi : “Et, c’est ce que nous faisons depuis presque 17 ans : créer, améliorer et réimaginer cette plateforme pour mieux répondre aux besoins des créateurs et les aider à se frayer un chemin vers le succès. À l’heure où nous nous tournons vers l’avenir, nous sommes ravis d’étendre cette ambition à encore plus de créateurs au travers de nouveaux formats en leur offrant les meilleures ressources, le meilleur soutien et la meilleure interactivité pour permettre encore plus de créativité, de découverte et de personnalisation.”
De la nouvelle fonctionnalité de l’application à un guichet unique holistique pour le podcasting, en passant par davantage d’opportunités pour les artistes de s’engager auprès de leurs fans, Stream On renforce notre engagement en faveur de la communauté créative.
“Alors que nous nous tournons vers l’avenir, nous sommes ravis d’étendre cette ambition à un plus grand nombre de créateurs. Nous favorisons plus que jamais la créativité, la découverte et la personnalisation en proposant les meilleures ressources, l’assistance et l’interactivité”, a déclaré M. Daniel.
Aider les fans à découvrir des créateurs et des artistes
Nous avons dévoilé l’une des plus grandes évolutions depuis la création de Spotify : une nouvelle interface dynamique sur mobile conçue pour une découverte plus approfondie et des connexions plus significatives entre les artistes et les fans.
Avec cette nouvelle expérience, nous donnons aux fans un rôle encore plus actif dans le processus de découverte audio, et aux créateurs encore plus d’espace pour partager leurs créations. Grâce à des recommandations avancées, à de nouveaux formats visuels et à un nouveau design, nous rendons la découverte de nouveaux contenus audio plus facile que jamais, en aidant les utilisateurs à découvrir leur prochain artiste ou podcast. Il s’agit de rapprocher les créateurs et les fans – et de préparer le terrain pour des connexions durables et à long terme qui vont au-delà du succès viral.
Le nouveau Spotify sera déployé par vagues pour nos plus de 500 millions d’utilisateurs actifs mensuels à partir d’aujourd’hui. Voici ce à quoi il faut s’attendre :
Aperçu de musique, podcasts dans les flux Musique, Podcast pour que les auditeurs puissent écouter un extrait avant d’écouter l’intégralité. Nous ajoutons également des “raccourcis” en haut de vos flux, ce qui permet aux utilisateurs d’accéder facilement aux fichiers audio qu’ils ont écoutés récemment.
Un nouvel onglet recherchequi permettra aux utilisateurs d’explorer rapidement et facilement de courts clips Canvas personnalisés à partir de titres de certains de vos genres préférés. Les utilisateurs peuvent facilement enregistrer la chanson dans une playlist, suivre l’artiste ou la partager avec leurs amis, le tout à partir d’un seul endroit. Vous cherchez autre chose ? Explorez les genres apparentés en utilisant le hashtag dans le flux, tout cela dans le but de rendre la découverte encore plus facile.
Comme pour la musique, nous proposons désormais la lecture automatique pour les podcasts : lorsqu’un podcast se termine, un autre épisode correspondant aux goûts de l’utilisateur et pertinent commence automatiquement à être lu.
Plus de plaisir avec notre DJ IA personnalisé qui transforme la façon dont les auditeurs écoutent et découvrent la musique qu’ils aiment.
Smart Shuffle, le moyen le plus simple de redonner vie à des playlists personnalisées en un clic.
“Les recommandations Spotify sont à l’origine de près de la moitié des écoutes des utilisateurs. Et lorsque les auditeurs décident de suivre un créateur, ils consomment, en moyenne, cinq fois plus de sa musique”, a déclaré Gustav Söderström, coprésident de Spotify et Chief Product & Technology Officer. Il poursuit : “C’est pourquoi les découvertes sur Spotify – contrairement à de nombreuses autres plateformes – offrent aux créateurs bien plus qu’un moment éphémère de gloire virale. Ces connexions significatives et à long terme sont un élément clé de ce qui fait de Spotify une plateforme pour les artistes professionnels et émergents.”
Soutenir le succès des artistes grâce au streaming
Nous avons également dévoilé notre rapport annuel sur les redevances musicales, Loud & Clear. La mise à jour de 2023 montre que de plus en plus d’artistes connaissent le succès comme jamais auparavant : le nombre d’artistes générant plus d’un million de dollars, ainsi que ceux générant plus de 10 000 dollars, a plus que doublé au cours des cinq dernières années. De plus, nous estimons que le 50 000ème artiste le plus rémunérateur sur Spotify a généré plus de 50 000 dollars, toutes sources de revenus confondues.
Loud & Clear explique également comment Spotify reverse à l’industrie la grande majorité de chaque dollar généré par la musique, soit près de 70 %, et comment les paiements de Spotify aux détenteurs de droits musicaux approchent les 40 milliards de dollars.
Permettre aux artistes de développer leur audience grâce à des outils nouveaux ou perfectionnés
Nous développons constamment notre gamme d’outils pour aider les artistes à trouver les fans qui aimeront le plus leur musique. Voici quelques-unes des nouvelles fonctionnalités qu’ils trouveront bientôt dans la section Campagnes de Spotify for Artists
Marqueeest une recommandation sponsorisée s’affichant en plein écran lors d’une nouvelle sortie. Elle est destinée à toucher les auditeurs qui ont montré un intérêt particulier pour la musique d’un artiste. En moyenne, cette fonctionnalité est 10 fois plus efficace pour inciter les auditeurs à écouter de la musique sur Spotify, que les publicités classiques sur les réseaux sociaux.
Discovery Modeest un outil qui permet aux artistes et à leurs équipes d’identifier les chansons prioritaires, et Spotify ajoutera ce signal aux algorithmes qui créent les sessions d’écoute personnalisées. Aujourd’hui, Discovery Mode est directement disponible dans Spotify for Artists, et accessible à un plus grand nombre d’artistes et à leurs équipes, y compris des milliers d’artistes et de labels distribués de manière indépendante.
Showcase est une encart mobile sur notre tout nouveau flux d’accueil, qui présente la musique d’un artiste, qu’il s’agisse d’une nouvelle sortie ou d’un catalogue, à des auditeurs potentiels. Nous commençons tout juste à tester Showcase avec des artistes et des labels, et nous le rendrons plus largement disponible dans un avenir proche.
Les nouvelles fonctionnalités de découverte des concerts et des produits dérivés permettent aux amateurs de show en Live de ne jamais manquer un événement. Les auditeurs recevront des offres de produits dérivés ainsi que les dates et lieux de concerts directement dans l’application. Si un concert retient l’attention d’un fan, il pourra appuyer sur un nouveau bouton “intéressé” pour enregistrer la liste dans son propre calendrier dans le fil des événements en direct. Les utilisateurs peuvent ajuster leur localisation et parcourir les concerts du monde entier, le tout personnalisé selon leurs goûts.
Spotify étend également son programme Fans First à d’autres artistes, en veillant à ce que les auditeurs les plus fidèles reçoivent des e-mails et des notifications qui leur donnent un accès spécial aux préventes de concerts et aux exclusivités commerciales.
Nous avons également dévoilé de nouvelles fonctionnalités et des extensions de produits permettant à un plus grand nombre d’artistes de s’exprimer d’une nouvelle manière et de susciter l’engouement des fans :
Spotify Clips, qui permet aux artistes d’ajouter des vidéos de 30 secondes à leur profil et à leur page d’album, afin que les fans puissent en savoir plus sur leur histoire pendant qu’ils écoutent leurs créations ; et
CountdownPages, qui offrent un espace dédié sur le profil de l’artiste et le fil d’accueil de Spotify pour que les fans puissent préenregistrer les albums, voir des vidéos exclusives, précommander des produits dérivés, prévisualiser les playlists et regarder le compte à rebours jusqu’à la sortie d’un nouvel album.
Spotify for Podcasters la plateforme unique pour les créateurs
Les créateurs de podcasts ont rejoint nos dirigeants sur scène pour présenter la nouvelle version de Spotify for Podcasters. Le site rassemble désormais le meilleur des outils de création de podcasts de Spotify en un guichet unique pour créer, gérer, développer et monétiser le contenu des podcasts, y compris :
Une plus grande disponibilité des fonctionnalités uniques de Spotify telles que le podcasting vidéo, les épisodes interactifs utilisant les questions-réponses et les sondages, les abonnements et les analyses approfondies.
Podcast previews, PodcastChapters, SpotifyLabs et un nouvel espace pour le contenu éducatif.
Megaphone, La solution d’hébergement de Spotify pour les entreprises éditeurs sera intégrée à Spotify pour les podcasteurs dans le futur. Netflix et l’Australien Schwartz Media viennent d’être signés comme deux des plus récents éditeurs.
Nous avons également évoqué la croissance de la Spotify Audience Network (SPAN), notre marketplace audio qui met en relation les éditeurs de podcasts et les créateurs indépendants avec les annonceurs, y compris les paiements mensuels aux éditeurs ayant opté pour cette solution.
Depuis son lancement en 2021, SPAN a connu une croissance de près de 50 %. La participation des annonceurs a depuis augmenté de 500 %.
Le nombre de podcasters indépendants et d’entreprise participant à SPAN a été multiplié par huit au cours des deux dernières années, NPR étant le dernier éditeur à rejoindre le réseau.
Nous nous associons à Patreon, qui permettra aux créateurs de développer leur activité créative grâce aux paiements directs des fans, et aux fans d’écouter le contenu de leur Patreon sur Spotify.
Annonce de nouveaux Spotify Originals et Exclusive
Les podcasts Spotify Original et Exclusive ont connu un grand succès en 2022, avec Case 63, The Joe Rogan Experience, et Call Her Daddy qui ont pris les premières places du top mondial des podcasts de Wrapped. Et maintenant que Anything Goes with Emma Chamberlain est exclusivement sur notre plateforme, Spotify a quatre des cinq plus grands succès mondiaux.
Nous complétons notre catalogue avec de nouvelles émissions, dont T The Riddler: Secrets in the Dark. Ce dernier titre suit la série Batman Unburiedet ses personnages dans une toute nouvelle histoire dirigée par Phantom 4 et le cinéaste, romancier et auteur de bandes dessinées David S. Goyer.
Nous proposons également plus de podcasts vidéo, avec Forbidden Fruits with Julia Fox and Niki Takesh qui revient pour une deuxième saison et une édition exclusive de l’émission en podcast vidéo. Le podcast de Drew Afualo, The Comment Section, sera également disponible en exclusivité sur Spotify à partir du 5 avril.
We’ve also entered into an exclusive video partnership with Markiplier to produce exclusive video episodes of DistractibleandGo! My Favorite Sports Team for Spotify beginning today. And with innovative partnerships on the way from Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child, and Karat to bring their creators’ videos to Spotify, as well as limited video series exclusively available on Spotify from Mindset Mentor, we’re looking forward to introducing millions of new listeners to video podcasts.
Nous avons également conclu un partenariat vidéo exclusif avec Markiplier pour produire des épisodes vidéo exclusifs de Distractibleet Go! My Favorite Sports Team pour Spotify à partir d’aujourd’hui. Et avec des partenariats innovants avec Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child, et Karat pour apporter les vidéos de leurs créateurs sur Spotify, ainsi que des séries limitées de vidéos exclusivement disponibles sur Spotify avec Mindset Mentor, nous sommes impatients de faire découvrir les podcasts vidéo à des millions de nouveaux auditeurs.
Accueillir les créateurs et les artistes chez Spotify
Immédiatement après la présentation, nous avons ouvert les portes de notre campus à Los Angeles Arts District aux créateurs pour l’événement “Play On” afin de présenter de nouveaux outils, d’organiser des ateliers avec les meilleurs créateurs de l’industrie et de partager sur la meilleure façon d’utiliser Spotify avec les personnes qui ont aidé à développer les outils au sein de l’entreprise. Pour conclure, nous organiserons une présentation exclusivement féminine pour célébrer la Journée internationale des droits des femmes.
“Aujourd’hui, Spotify compte plus de dix millions de créateurs et plus d’un demi-milliard d’auditeurs dans 184 pays et marchés”, a déclaré Daniel. “Pensez au potentiel énorme que cela représente pour les créateurs. Peu importe où vous en êtes dans votre parcours créatif dans le domaine de la musique ou des podcasts. Le potentiel d’atteindre un demi-milliard de personnes. Et cette portée est sur le point de devenir plus puissante grâce à ce que nous avons présenté aujourd’hui”.
In 2010, Stromae emphatically introduced himself to the world with his electropop track “Alors on danse.” The song reached number one in 12 countries across Europe. The Belgian artist, who has a knack for blending hip-hop and dance music, followed with 2013’s “Papaoutai,” a hit in France, Germany, and Switzerland, among others. But after releasing two successful albums, receiving multiple awards, and performing on stages worldwide, the singer stepped away from the spotlight.
In 2022, Stromae returned in a big way with the release of Multitude, another chart-topper inEurope. He collaborated with Spotify to create a video for the third single off the album, “Fils de Joie.” Four nominations—and two wins—followed at the Victoires de la Musique, a premier music awards ceremony in France, including a nomination for best audiovisual creation for “Fils de Joie.”
On Spotify, more than 425,000 playlists mention “Stromae,” and more than 25 million playlists include at least one track by the Belgian. Listeners often discover his music on party- and dance-themed playlists. And while his songs are sung in French, after France, the top countries streaming Stromae include Germany, the U.S. the Netherlands, and Mexico.
For the Record caught up with Stromae to learn more about his return to music, the video he created with Spotify, and how it feels to be the most-nominated artist at the Victoires de la Musique.
Multitude was your first album release in nine years. How has your sound evolved since the start of your career?
For this album, I wanted to go further in my musical inspirations and extend them to the whole world. I wanted to use folkloric, traditional sounds from all over the world, no matter what continent. It’s also the first time I collaborated with so many different musicians. I really enjoyed it, and it allowed me to enrich what I already had.
Can you tell us about the “Fils de Joie” music video and its creative direction?
The idea for the video came from Coralie Barbier, my stylist and creative director. We wanted to create a national tribute to a missing sex worker. The idea was to make her a national hero in an imaginary country. The lyrics of the song came to me while watching Faustine Bollaert‘s show, Ca commence aujourd’hui, which talked about the children of sex workers.
I was very touched by their stories and shocked by the violence of some of the comments made about them. I started from that, and I wanted to take everyone’s point of view (the son, the client, the pimp, and the policeman) except his own [the son’s] because he is never asked for his opinion. It’s a way of highlighting these women who have a very difficult job and who are completely invisible.
What was it like working with Spotify on the music video?
Spotify’s help allowed us to make a video that lived up to our ambitions. We are really grateful for that. Thanks again to them for their support, and especially to Spotify’s Global Head of Music, Jeremy Erlich!
Why do you think music videos are such a powerful addition to a song?
I’ve always been a big fan of music videos. It’s a passion I share with Coralie and Luc Van Haver, who is my other creative director and longtime executive director. For us, it’s a way to add an extra dimension to a song and to immerse the audience in a unique universe.
What was your reaction to your four nominations for the Victoires de la Musique?
I was very honored to learn I was nominated in four categories. It’s the maximum you can get, so it’s very gratifying. I would like to thank all the people who voted for me. It’s very heartwarming.
Mosaert, the creative label you co-founded in 2009, fuses music, visual design, and fashion. Is it important for you to have a creative outlet that expands beyond your music?
Mosaert has allowed me to keep a lot of artistic freedom since I started. My label produces everything I do—all the content we create, the videos, the live shows, the outfits, etc. We love to imagine unique and complete universes that go beyond the music; it allows us to amplify it and add an extra dimension to each creation.
Check out the latest music from Stromae on Spotify:
Now, we’re turning up the volume on even more up-and-comers with a first-of-its-kind podcast initiative called the Africa Podcast Fund. Through this initiative, we’ll support burgeoning podcasters and further amplify their stories, bolstering their careers through financial grants, workshops, and networking opportunities.
We offered the $100,000 fund to 13 creators from South Africa, Nigeria, Kenya, and Ghana—the four African countries with the biggest podcast listenership. The fund also includes a Cameroonian podcast with a large listenership both in France and in Francophone African countries, such as Cote d’Ivoire. And languages abound: Given the wide range of selected countries, the winning podcasts are recorded in a range of languages including Pidgin, English, French, Sheng, Ga, and Twi.
The recipients of the fund are independent emerging podcasters with growing audiences. We focused on supporting podcasts that showcase a range of voices, formats, languages, and content from hosts of all genders. Our goal is to help platform African creators on a global scale and shift the historically restrictive view of stories about the continent.
“We’re excited about the development of podcasting in Africa, particularly because the medium allows underrepresented African voices to tell the story of Africa,” says Melissa Mbugua, Co-Director of Africa Podfest, the organization that will administer the fund.
Get to know the 13 podcast recipients (in alphabetical order by country) below.
Cameroon
Entrepreneur, journalist, and art collector Diane Audrey Ngako is the host of the French-language podcast Si Maman M’avait Dit, which roughly translates to “if my mom had told me.” On her podcast, Diane Audrey gives the floor to guests, posing questions about what lessons they’ve learned navigating their lives, careers, and relationships.
Ghana
Sincerely Accra is a popular Ghanaian podcast based on urban life in the national capital, Accra. Episodes alternate between vox pops and in-studio interviews predominantly in English, with an occasional blend of Pidgin, Twi, and Ga. The podcast is fast-paced and colorful, featuring a mix of personalities with exciting and varying discussions driven by both the speakers’ opinions and pop culture. It’s hosted by JosephNti and produced by KwameAsante.
Kenya
The Sandwich Podcast, which has the most listeners in Kenya, is hosted by four creatives: Joan, Kibz, Nyamita, and Owen. Delivered in a mix of English, Swahili, and Sheng, the show covers topics that include life experiences and anecdotes, and sometimes features other guests.
The Messy Inbetween is hosted by MurugiMunyi and LydiaMukami, who use their lived experience to cover and offer advice about love, money, work—and all the things that make life what it is. TMI provides a safe space for women to discuss their experiences candidly.
Mantalk.ke, hosted by Kenyan creators EliMwenda and OscarKoome, recognizes the need for male-led conversations around issues such as toxic masculinity, fatherhood, feminism, dating, and self-care. The two hosts strive to have uncomfortable conversations, even if that means putting themselves on the spot.
Nipe Story—hosted and narrated by Kenyan writer, journalist, and queer activist KevinMwachiro—gives a voice to written African short stories. Mwachiro provides a platform for African writers to have their short stories heard.
Nigeria
I Said What I Said, one of the most popular podcasts in Nigeria, is hosted by FeyikemiAbudu, an entrepreneur who is excited about helping small businesses grow, and by JolaAyeye, a storyteller with a core interest in contemporary African culture. Each week, they dive into the Lagos millennial experience and share their takes on current happenings in Nigerian society.
Tea With Tay, hosted by Nigerian content creator Taymesan, covers societal issues and personal experiences in a fun, light-hearted, and entertaining way. Taymesan hosts celebrities and other guests for engaging topical conversations that spotlight their unique and intriguing stories.
F&S Uncensored covers music, pop culture, and personal experiences. Hosted by FeyikemiAkin-Bankole and SimiBadiru, the podcast offers commentary on trending pop-culture topics and informed opinions on how these topics affect everyday Nigerians.
South Africa
Hosted by GugulethuNyatsumba, After School Is After School with Sis G.U. aims to speak more openly and honestly about the battles that Gugulethu continues to face in her 20s. The podcaster fosters a connection with the audience, sharing life lessons and inspiring emotional growth.
South African podcast The Journey Kwantu, hosted by VusumziNgxande, explores and questions matters around African spirituality and identity. On each episode, Vusumzi holds a conversation with a guest where they dig into the most complex issues around African beliefs.
On Wisdom & Wellness with Mpoomy Ledwaba, host and content creator MpoomyLedwaba aims to foster connections with her guests and inspire her audience through important conversations that touch on life lessons and individual journeys.
Convos & Cocktails with Lesego Tlhabi is a podcast hosted by the prominent South African satirist Lesego Tlhabi, best known for her character Coconut Kelz. The focus of Lesego’s podcast is candid conversations that “we, as Black women, want to have . . . but often don’t.”
The fall season is upon us and that means our 2022-2023 lineup of French podcasts is ready to share. Continuing our ongoing support of French audio creators, we have a full slate of shows that will excite and engage fans. With the 12 Spotify Original podcasts returning for a new season, fans will also say bonjour to two new podcasts, including a video podcast from Gen Z star Léna Situations.
So what can listeners expect? Here’s a look at the full slate of French-language podcasts debuting and returning this fall through spring next year:
What’s New
Canapé 6 places, premiering October 20
Social media superstar and author Léna Situations will make her grand entry into the podcasting world by giving fans an intimate look at her life through interviews and conversations with this weekly podcast that combines audio and video.
Backstory, premiering January 2023
Gloire Savula Mbongo (aka Regloi) gives you the inside scoop on some of your favorite songs by exploring the meaning behind their lyrics and decrypting the historical aspects infused within them.
Basketball star, French personality, humanitarian, and, starting today, podcast host. These are all words that describe Tony Parker, an athletewith a lifetime of stories to tell from on and off the court. In his new Spotify Original podcast Tony Parker, Le Podcast, the renowned athlete is ready to tell all through heart-to-heart conversations with some of the biggest names in France.
Though best known for his sports career, Tony invites listeners to discover new facets of him and his guests through in-depth interviews with leading figures in sports, music, film, business, and more. Together, he and visitors to the show will reveal a side of themselves often hidden from the public eye as they reflect on the defining moments in their lives.
Basketball fans and the sports-averse alike are sure to find the frank, funny, and intimate discussions a slam dunk. International pro football (soccer) star Thierry Henry joins the premiere episode, and as the season continues, listeners can expect to hear from Olympian medalist Teddy Riner, as well as French artists GIMS, Vitaa, and M. Pokora.
Over the course of 10 episodes, Tony fields life’s key questions like: What connects us all? How do you stay honest no matter what? How do you manage success? And as he and his guests search for answers, listeners are treated to everything from surprise confessions to useful advice. Join him every other Monday for a new episode of the French-language series, only on Spotify.
Get your head in the game and start listening to Tony Parker, Le Podcast, starting today.
The fall season has arrived and at Spotify France, that means one thing: podcasts. Between this September and last, podcast listenership and consumption have both doubled in France, and the nationwide enthusiasm shows no signs of slowing. To help meet the growing appetite for audio entertainment, French creators have been hard at work in the studio developing more unique shows to love.
Listeners can say bonjour to 13 new releases in the coming months that run the gamut from history storytelling to wellness to investigative journalism. That includes more episodes of fan favorite La Poudre, a fresh concept from beloved Coming Out hosts Elise Goldfarb and Julia Layani,and a new show from former basketball star Tony Parker. Plus, Spotify France is launching its first video podcast (or vodcast), featuring influencers Bilal Hassani, Sulivan Gwed, Sundy Jules, Johann (aka SparkDise),and Wesley Krid. There’s also a historical fiction podcast that reckons with France’s colonial past and much more.
Here’s a look at the full slate of French-language podcasts debuting this fall through early next year, sorted into themes so you can easily find whatever you’re looking for.
The journalist, author, and cofounder of the production studio Nouvelles Écoutes, Lauren Bastide,has become one of the leading voices on the French podcast scene and of France’s continuing feminism movement. Now, she joins Spotify France Studios as a creative partner to launch a rich and multifaceted collaboration. Her podcast, La Poudre, will now be available exclusively on Spotify, with a new season where she will interview artists, activists, and political figures.
“This collaboration with Spotify is a great pride and a big shift for me,” Lauren told For the Record. “When I launched La Poudre in 2016, I had no idea how big the show would get or how much the podcast world would evolve. By creating Season 6 with Spotify, I want to lead the way to new business models, new ways of making media, and of consuming it. The Spotify interface won me over as a listener. I’m also proud to be one of Spotify’s first creative partners in France, and I’m looking forward to many exciting projects in the future with the goal of continuing to broadcast and defend women’s freedom of thought, which will always remain at the heart of my work as a journalist.”
Meurice Recruiting (Meurice Recrute), premiering this November
In a parallel universe, humorist Guillaume Meurice is running for president in 2022. To find his future minister of economy (and environment, sexuality, etc.), the freshly elected president of the French Republic must interview members of his ideal government. You can follow along as a fly on the wall as Guillaume speaks with academics, politicians, artists, and activists. Each humorous conversation along Guillaume’s fictional presidency campaign gives the host and his guests a chance to share their positive visions of society, propose alternatives to today’s challenges, and stir things up.
“This podcast comes from a desire to discuss issues that are not the same as those tirelessly repeated in political speeches, in the company of personalities who bring new ideas without stopping us from having fun,” Guillaume said.
Oyez Oh Yeah is a history podcast like you’ve never heard before! Hosts historian Manon Bril and comedian Alex Ramirès bring humor to history as they revisit the past. Each episode, Manon and Alex interview experts about a specific time period or historical fact. Their offbeat approach makes academic knowledge accessible and interesting to all.
COMING TOGETHER
Brazza Report (Le Rapport Brazza), premiering this October
This podcast walks the line between documentary and fiction and focuses on an essential but taboo part of France’s collective memory: colonization. The show focuses on a fictional character named Johan, a young Franco-Gabonese man in search of his missing mother in 1930 who discovers the real and highly confidential “Brazza Report.” Its contents will change his life. The explosive document, written 20 years earlier by the explorer Pierre Savorgnan de Brazza, denounces the ravages of colonization in equatorial Africa. Brazza Report features actor Gaël Kamilindi of the Comédie Française and Beninese singer-songwriter and activist Angélique Kidjo, as well as exclusive insights from author Lilian Thuram.
Family silences, unreadable clues, and questions about identity—39% of young French people have an enduring and complicated connection to colonization and the Algerian War. When podcast host Paul, a doctoral student in sociology, learns this by chance one day, he becomes curious to understand whether the new generation can redefine the way France lives its relationship with its Algerian memory. And so, he sets out to meet five young people whose history has been marked in one way or another by this common past. Sauce Algérienne is a documentary that lifts the veil on a fundamental social issue and marks the point where the personal and the political merge.
EXCHANGING
Tony Parker, premiering this November
He is the greatest French basketball player in history, a U.S. sports legend, a recognized businessman, and now a podcast host. Tony Parker, one of the most respected Frenchmen in the world and a model of success for several generations, welcomes athletes, artists, and leaders to join him in the recording studio. Together, Tony and his guests give listeners a front-row seat to their unfiltered conversations about success, commitment, and the common values that help them stay grounded.
Elise & Julia, premiering early 2022
After concluding their successful podcastComing Out, hosts Elise Goldfarb and Julia Layani and the Spotify Studios team are continuing their collaboration on a new talk show project. The two outspoken entrepreneurs invite public figures, artists, and activists to discuss topics close to their hearts: fashion, ecology, politics, the LGBTQIA+ community, and even celebrities.
“Many brands and advertisers are unfortunately still shy when it comes to supporting the LGBTQIA+ cause,” explained Julia and Elise. “Spotify trusted us right away by producing Coming Out. We’re super excited to be working together again with this new project, an interview podcast where we’ll talk about all the topics we care about!”
Eighteen years ago, nine-year-old Estelle Mouzin disappeared on her way home from school. In The Shadow, Chloé Triomphe, an investigative journalist from Europe 1 radio, leads a fresh investigation of the shocking case. Chloé speaks at length to Estelle’s father on the podcast and follows the trail of Michel Fourniret, a well-known serial killer. This unbiased counter-investigation brings new elements and a new light to the official investigation and tries to answer a terrible question: Could we have known the truth earlier?
Journalists Adèle Humbert and Emilie Denètre, known for their investigative podcast 1000 degrees (1000 Degrés) on the tragedy caused by a parcel bomb, explore a new, unsolved legal case: the sinking of the Breton trawler Bugaled Breizh in 2004 off the British coast. This documentary miniseries is the result of a year-and-a-half-long investigation. Together, the hosts unveil the mysteries behind the unsolved disaster and bring to light original testimonies on the inexplicable case.
“Our new series is the culmination of several months of fieldwork in France and abroad; it’s a very ambitious piece that we couldn’t have done without the support of Spotify,” added Adèle and Emilie.
Damien, premiering early 2022
Following the successful run of podcast Sex Club (Sexe Club), Samia Basille and Spotify Studios are collaborating again. This time, Samia is taking on a challenging narrative documentary project: the educational trajectory of a special needs child. She launched a year-long investigation to meet Damien, an engaging young fifth grader in a Parisian public school who is approaching a milestone in his young life as he enters sixth grade. Will he get the accommodations he needs to adapt to his new school? The podcast follows Damien’s journey as he navigates Paris’s educational system.
GROWING UP
Animalia, premiering this October
Animalia is Spotify France’s first podcast dedicated to children. Host Cyril Dion leads the playful miniseries, which focuses on endangered animals and bestows them with unique personalities, all while raising awareness about extinction. Actes Sud will also release illustrated albums this fall to accompany the show and bring the animals to life.
“Today, 38,543 species are threatened with extinction,” Cyril shared. “This is a huge number, but there is hope, provided that we all act together and rethink our way of being in the world. This is Animalia‘s ambition: to accompany children in their discovery of the animal world while giving them the knowledge and tools to become adults who respect living beings.”
La Fabuleuse is the first video podcast, or vodcast, from Spotify Studios France! Each week, a new episode will be available exclusively on Spotify in both audio and video format. The show follows Bilal Hassani, Sulivan Gwed, Sundy Jules, Johann (aka SparkDise),and Wesley Krid, who together make up a team of influencers living under the same roof. The fivesome has been collectively nicknamed “The Fabulous.” But they are much more than that; they represent a free and modern next generation. Friendship, success, mental health, astrology, pop culture, sexual, and gender identity . . . With humor, lightness, and maturity, the group offers a glimpse at the issues that concern today’s youth.
RELAXING AND UNWINDING
Zen Zen, premiering at the end of the year
Meditation gets a musical refresh. Singer and influencer Chloé Stafler invites listeners to join her in soothing meditation sessions. Each session is led by a different artist from the French music scene and focuses on a theme that is dear to them.
Can’t wait to start listening? Kick off the new season of podcasts with the vodcastThe Fabulous (La Fabuleuse), which premieres today. And stay tuned for plenty more releases to come!
Name just about any modern French or international superstar—Phoenix, Sebastien Tellier, Benjamin Biolay, David Bowie, Beck, Arctic Monkeys, Damon Albarn, Jarvis Cocker—and they can probably trace their sound back to Serge Gainsbourg. The singer-songwriter was a trailblazer of multiple genres (pop, rock, funk, disco, chanson, and reggae among them) whose lyrical playfulness, innovative sounds, and overall influence echo through today’s music. Starting June 24 and continuing for several weeks, Spotify is celebrating his incredible legacy with several new Gainsbourg-inspired playlists.
Some of the playlists of his songs are organized into the genres he advanced, with the tracks curated in an order to suit the moment or mood of the day. Other playlists are compilations of songs by artists Gainsbourg influenced across those genres, including chanson, pop, indie, and hip-hop. Listeners can also use a newWhich Gainsbourg Are You? tool to generate a customized Gainsbourg playlist.
Gainsbourg didn’t just influence French music. He wrote more than 500 songs that have been covered more than 1,000 times by other artists. He even is responsible for the 1965 hit “Poupée de cire, poupée de son,” performed by France Gall, which won the Eurovision Song Contest for Luxembourg that year.
Among Gainsbourg’s biggest hits was “Je t’aime moi non plus,” which he once called “the ultimate love song.” It was also perhaps an allegory for Gainsbourg’s personal life. He first recorded “Je t’aime moi non plus” with his lover at the time, Brigitte Bardot. They parted ways, and the song was re-recorded and released with Jane Birkin, with whom he had a daughter—the singer-actress Charlotte Gainsbourg. Her father wrote her 1986 album, Charlotte for Ever.
Though he passed nearly three decades ago, Gainsbourg still has more than 700,000 monthly listeners on Spotify, and his songs have been streamed more than 170 million times.
Check out the infographic below to further explore Serge Gainsbourg’s enduring popularity.
Listen to Initiales S.G, the new podcast exploring Gainsbourg’s life and work, narrated by French actor Melvil Poupaud, which includes a theme song by French pianistChassoland interludes by singerClara Luciani.
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