Tag: French

Spotify Launches Audiobooks in France, Belgium, the Netherlands, and Luxembourg—and Premium Listeners Get Instant Access

October 14, 2024

Since its launch just over a year ago, Spotify’s Audiobooks in Premium offering has helped introduce the format to an entirely new audience across the U.S., Canada, U.K., Ireland, Australia, and New Zealand. We’re seeing more listeners try audiobooks for the first time and embrace new and different books, with hundreds of thousands of unique titles streamed.

Today, we’re thrilled to announce that listeners in France, Belgium, the Netherlands, and Luxembourg will now have access to audiobooks, which includes exciting work from local authors such as Gaël Faye, Maylis de Kerangal, Joël Dicker, Suzanne Vermeer, and Saskia Noort, to name a few.

Eligible Spotify Premium subscribers in those countries will be able to access more than 200,000 audiobook titles as part of their subscriptions. Any title not included in our Audiobooks in Premium offering can be purchased à la carte. Listeners in these regions without a Premium subscription can also purchase any title on Spotify.

 

 

In partnership with publishers from across these markets, Spotify, the world’s most popular audio streaming subscription service, has the potential to grow the size of the audiobook industry overall. We are enabling more listeners than ever to discover and engage with a rich catalog of titles, including in their own language, and paving the way for future innovation of the audiobook format.

“Spotify’s reach presents a significant opportunity to expand the audiobooks market across France, the Netherlands, Belgium, and Luxembourg,” said Antoine Monin, Managing Director, Spotify Western Europe. “Since our launch in Western Europe 16 years ago, Spotify has evolved into a leading platform for music, podcasts, and now audiobooks. We are proud to spotlight this region’s rich literary tradition, with 15,000 French and 15,000 Dutch and Flemish titles joining our catalog, advancing our mission to empower audio creators globally and connect them with audiences both locally and internationally.”

One year of Audiobooks in Premium

While it’s still early days, the reaction to Audiobooks in Premium from authors, publishers, and listeners in available markets has been remarkable. On Spotify, we’ve seen user engagement increase among listeners who started an audiobook for the first time. In the U.S., these users spend an average of five additional hours on Spotify over their first two months after starting a book.

This launch opens up new opportunities for local authors and rights holders and helps create an additional revenue stream for the industry. With 28% of Spotify’s users located in Europe, we’ll continue investing in and growing the available audience and revenue pies for publishers and authors.

Spotify announced this latest expansion today in Paris with a panel featuring voices from across the industry: Laure Saget, CEO of Hachette’s Audiolib and Audiobook Commission President at the French Publishers Association, Liza Faja, Head of Lizzie, the audiobook imprint of Editis, Éric Marbeau, Head of Digital Distribution at Madrigall, parent company of Éditions Gallimard and Editions Flammarion, and Timothée Borne, CEO of the immersive audio content production company Blynd Media.

Listeners Around the World Are Embracing French-Language Content on Spotify

September 30, 2024

Across music, podcasts, and audiobooks, Spotify listeners are turning toward French-language content. In fact, more than 100 million users worldwide listened to at least one piece of audio content in French between August 2023 and July 2024. This phenomenon is driven by the richness and diversity of said content, as well as Spotify’s efforts to boost the export of French-speaking music and podcasts through programs like RADAR.

When it comes to music, the French touch had already conquered the world in the ’90s, thanks to the success of several French artists on the international scene. But today, in addition to francophone songs performed by artists from France, hitmakers from Quebec, Belgium, and Algeria also have the world dancing.

To date, 39 million Spotify users have added at least one track sung in French to a personal playlist. And since 2019, French-language music streams have surged by 94%, indicating that the sounds and rhythms created by artists from French-speaking countries are appealing to an ever-growing audience.

In the span of 12 months, more than 83 million hours of French-language music resonated in more than 180 countries on Spotify. This represents an average of 50 minutes of music listening per month by non-French-speaking audiences—and when French-language podcasts and audiobooks are added to the mix, that average monthly consumption reaches four hours.

Let’s take a closer look at how francophone music is transcending language barriers on Spotify.

Spotify’s most-streamed French-language songs globally

Spotify’s most-streamed French-speaking artists by region

North America

South Africa, Middle East, and Asia

Asia Pacific

Europe

Latin America

For the Record sat down with Jeremy Erlich, Vice President, Head of Music Content at Spotify, to learn more about the rise of French-language content on our platform.

Tell us more about the francophone music scene and its runaway success.

French-language music has always been the stuff of dreams the world over, but physical constraints have not always made it easy for certain artists to export their music and meet their audiences in the four corners of the globe. Spotify has played a key role over the last few years in the rise and export of French-speaking artists from many countries. Our editorial teams on different continents regularly exchange information on emerging and more established talent that might appeal to our users, enabling these artists to be integrated into local playlists outside French-speaking markets. This gives them visibility and allows them to be heard and discovered by other audiences.

Also, it’s a credit to French-speaking artists and the power of this music that these artists feature their peers from all over the world—like Dua Lipa and Angèle with “Fever,” or Aya Nakamura and Stormzy with “Plus Jamais,” or more recently, Aya Nakamura and Ayra Starr with “Hypé.” And then sometimes we have an artist like Yseult, who found herself at the top of our world charts for several weeks with “Alibi,” a track in collaboration with other international artists. She’s the first French female artist to enter the Billboard 200 in more than 30 years, the last being Jane Birkin! She’s one of my latest favorites, and I invite you to discover her just-released album, MENTAL.

Is there one continent or region that appreciates francophone music the most on Spotify?

That’s what’s so striking—all regions of the world are embracing the richness and diversity of the French-language music scene. What we notice is that from one place to another, we don’t necessarily find the same sounds or the same artists resonating with audiences. In Latin America, electro-pop or indie music in French are particularly popular with our users, embodied by artists like Stromae, Patrick Watson, or Adèle Castillon. If we look at Asia Pacific, users gravitate toward artists like Aya Nakamura or GIMS, who are more into R&B, pop, or French variety. But there really are people embracing the French language everywhere, and that’s something we’ve been noticing for several years now. There’s been a sharp rise in the number of French-language music listeners on Spotify, which goes hand in hand with our development in many markets, and the language barrier is no longer an issue.

What’s on your personal playlist? Which French-speaking artists have impressed you in recent years?

It’s a long list! Like our users, I have quite varied and eclectic tastes. I’ll never tire of the Fonky Family, a group from Marseilles who played a key role in the explosion of the Marseilles hip-hop scene. I’m proud that we support and partner with Les Flammes—the first music awards ceremony dedicated to rap and popular culture in France—and I was delighted to see Le Rat Luciano, one of the members of the Fonky Family, win the Flamme Eternelle last year, which was well deserved.

Belgian artists, meanwhile, are omnipresent in my playlists. Angèle never ceases to surprise and reinvent herself, including with the latest version of “Nightcall” with Phoenix and Kavinsky, following that incredible performance at the closing ceremony of the summer games. Stromae is another avant-garde artist with undeniable talent who has conquered the world. His festival performance in Palm Desert two years ago thrilled the entire audience, just like Daft Punk in their day, or Gesaffelstein. 

Serge Gainsbourg’s music transcends generations, and he remains iconic as one of the most prolific French artists of the last 50 years. Yamê is particularly close to my heart—it’s a crazy story. Eighteen months ago, our French editorial team spotted him, but at the time he wasn’t even signed. We then integrated him into our RADAR program, which aims to support emerging talent, and he was playlisted in France as well as other countries, because we believed in his talent so strongly. Today, “Bécane” is a worldwide success, Yamê won the Discovery of the Year award at the Victoires de la Musique awards, and more than half his streams on Spotify come from outside of France.

The success of French-speaking content on Spotify stretches beyond music. In fact, we’re seeing the same effect with podcasts and audiobooks, which just launched in Quebec! Where do you see this trend going?

Clearly, the French-speaking world has taken root among our users on all fronts. Some of the most popular French-language podcasts are L’After Foot (which I listen to religiously from Los Angeles to keep up with the Ligue 1 and my team, Paris Saint-Germain) and L’Heure du Monde, a long-form descriptive news show from one of France’s leading publications. Peppa Pig in French and as a podcast is also very popular at home. And we can see that French-language learning podcasts are also high on the list—there’s a correlation between the discovery of French music and the desire to learn the language of Molière, which I hope translates into the discovery of audiobooks!

Les auditeurs du monde entier plébiscitent les contenus en français sur Spotify

September 30, 2024

Qu’il s’agisse de musique, de podcasts ou de livres audio, les auditeurs de Spotify se tournent vers les contenus en français. En effet, plus de 100 millions d’utilisateurs dans le monde ont écouté au moins un contenu audio en français entre août 2023 et juillet 2024. Ce phénomène s’explique par la richesse et la diversité de ces contenus, ainsi que par les efforts de Spotify pour favoriser l’exportation de musique et de podcasts francophones grâce à des programmes comme RADAR.

En matière de musique, la French touch avait déjà conquis le monde dans les années 90, grâce au succès de plusieurs artistes français sur la scène internationale. Mais aujourd’hui, outre les chansons francophones interprétées par des artistes de l’Hexagone, les hitmakers du Québec, de Belgique et d’Algérie font également danser le monde.

À ce jour, 39 millions d’utilisateurs de Spotify ont ajouté au moins un titre chanté en français à une liste de lecture personnelle. Et depuis 2019, les flux de musique francophone ont bondi de 94%, ce qui indique que les sons et les rythmes créés par les artistes des pays francophones séduisent un public de plus en plus large.

En l’espace de 12 mois, plus de 83 millions d’heures de musique francophone ont résonné dans plus de 180 pays sur Spotify. Cela représente une moyenne de 50 minutes d’écoute de musique par mois pour le public non francophone – et si l’on ajoute les podcasts et les livres audio en français, cette consommation mensuelle moyenne atteint quatre heures.

Regardons de plus près comment la musique francophone transcende les barrières linguistiques sur Spotify.

Titres francophones les plus écoutés sur la plateforme à travers le mond

Artistes francophones les plus écoutés par région du monde : Spotify’s most-streamed French-speaking artists by region

Amérique du Nord

Afrique du Sud, Moyen-Orient, Maghreb

Asie Pacifique

Europe

Amérique du Sud

For the record s’est récemment entretenu avec Jeremy Erlich, Vice-Président Head of Music Content, afin d’en savoir un peu plus sur l’essor des musiques francophones sur Spotify et le rôle de nos équipes: 

Parlez-nous de la scène musicale francophone et de son succès fulgurant.

La musique francophone a toujours fait rêver le monde entier, mais les contraintes physiques n’ont pas toujours permis à certains artistes de pouvoir s’exporter facilement et rencontrer leur public aux quatres coins de la planète. Spotify a joué un rôle clé ces dernières années dans la montée en puissance et l’export d’artistes francophones de nombreux pays; nos équipes éditoriales sur les différents continents échangent régulièrement sur les talents émergents et plus confirmés qui pourraient plaire à nos utilisateurs, ce qui permet d’intégrer ces artistes dans des playlists locales hors des marchés francophones. Cela donne de la visibilité, permet d’être écouté et découvert par d’autres audiences. C’est d’ailleurs tout à l’honneur des artistes francophones et de la puissance de cette musique que de mettre en scène leurs pairs du monde entier, comme Dua Lipa et Angèle avec « Fever », ou Aya Nakamura et Stormzy avec « Plus Jamais », ou plus récemment Aya Nakamura et Ayra Starr avec « Hypé ». Et puis parfois, on a une artiste comme Yseult, qui se retrouve en haut de nos classements monde pendant plusieurs semaines avec un titre en collaboration avec d’autres artistes internationales – comme ce fut le cas avec Alibi. C’est la première artiste française féminine à intégrer le Billboard 200 depuis plus de 30 ans, la dernière c’était Jane Birkin! C’est l’un de mes derniers coups de cœur et je vous invite à découvrir son album, Mental, qui vient tout juste de sortir. 

Est-ce que l’on peut dire qu’il y a un continent, ou une région du monde qui apprécie plus la musique francophone qu’une autre? 

C’est ça qui est le plus frappant – toutes les régions du monde s’emparent de la richesse et de la diversité de la scène musicale francophone. Ce que l’on remarque, c’est que d’un lieu à un autre, on ne retrouve pas forcément les mêmes sonorités ou les mêmes artistes qui vont vibrer avec une audience. En Amérique Latine, l’électro-pop ou l’indie en français sont particulièrement appréciés de nos utilisateurs, incarnée par Stromae, Patrick Watson ou Adèle Castillon. Si l’on regarde l’Asie Pacifique, on retrouve Aya Nakamura ou Gims par exemple, qui sont plus sur des registres de RnB, pop ou variété française. Il y a vraiment un public qui adhère et épouse la langue française partout, et c’est quelque chose que l’on constate maintenant depuis plusieurs années. Il y a une forte progression d’écoutes de musique chantée en français sur Spotify, qui va de pair avec notre développement dans de nombreux marchés, et la barrière de la langue n’en est plus une. 

Et on retrouve quoi dans votre playlist personnelle ? Quels sont les artistes francophones qui vous ont marqué ces dernières années? 

La liste est longue! Comme nos utilisateurs, j’ai des goûts assez variés et éclectiques – je ne me lasserai jamais de la Fonky Family, un groupe marseillais qui a joué un rôle clé dans l’explosion de la scène hip-hop marseillaise. Petite aparté mais nous soutenons et sommes partenaires de la cérémonie des cultures populaires Les Flammes, et j’étais très heureux de voir Le Rat Luciano, l’un des membres de la Fonky Family, remporté la Flamme Éternelle l’année dernière, qui est une récompense amplement méritée. Les artistes belges sont omniprésents dans mes playlists. Angèle ne cesse de surprendre et de se réinventer, avec bien évidemment le dernier-né Nightcall avec Phoenix et Kavinsky, suite à cette performance incroyable à la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques. Stromae est également un artiste avant-gardiste au talent indéniable qui a su conquérir la planète entière; sa performance à Coachella il y a deux ans a fait vibrer tout le public, tout comme Daft Punk en son temps ou Gesaffelstein. 

Serge Gainsbourg est un incontournable; sa musique transcende les générations et il reste l’une des icônes de la scène française des cinquante dernières années. Yamê me tient particulièrement à coeur parce que c’est une histoire folle; il y a 18 mois nos éditeurs français l’ont repéré, à l’époque il n’était même pas signé. On l’a par la suite intégré dans notre programme RADAR qui vise à soutenir les talents émergents; il a été playlisté en France, puis justement, playlisté également dans différents pays parce qu’on y croyait dur comme fer. Aujourd’hui, Bécane est un succès planétaire, Yamê a remporté le prix découverte de l’année aux Victoires de la Musique, et plus de la moitié de ses streams proviennent de l’étranger. 

On voit que le succès de la francophonie sur Spotify ne s’arrête pas à la musique; on constate le même effet sur les podcasts, ou pour les livres audio tout juste lancés au Québec! Est-ce que selon vous c’est un phénomène pérenne? 

Clairement, la francophonie s’est installée dans les usages de nos utilisateurs sur tous les fronts. Parmi les podcasts les plus écoutés en français, on retrouve par exemple l’After Foot (que j’écoute religieusement depuis Los Angeles pour suivre l’évolution de la la Ligue 1 et mon club de coeur, le Paris Saint-Germain), ou bien l’Heure du Monde, un décryptage sur un temps plus long d’une actualité marquante. Peppa Pig en français et en version podcast est aussi un incontournable à la maison. Et puis l’on voit que le podcast d’apprentissage de la langue française figure haut dans ce classement également – il y a une corrélation entre la découverte de la musique francophone, et l’envie d’apprendre la langue de Molière, qui je l’espère se traduit par la suite avec la découverte des livres audio!

daylist Is Expanding Into New Markets and Languages, So Here Are 3 Tips To Make the Most of It

September 4, 2024

From sunup to sundown, Spotify’s daylist serves up an ever-changing playlist of songs that match your mood as it evolves throughout the day. Since launching a year ago, it has erupted as a fan-favorite feature that listeners keep coming back to. In fact, 70% of daylist users tune in week after week, millions of listeners stream it every day, and it has emerged as one of the most popular Spotify features that drives discovery.

This spring, we expanded daylist in English into 65 additional markets, but there are still listeners around the world eagerly awaiting this one-of-a-kind experience. Today, we’re thrilled to share that daylist will be available globally to both Free and Premium users—and, for the first time ever, supported in the following languages: Arabic, Catalan, French (Canada), French (France), German, Indonesian, Italian, Japanese, Korean, Polish, Portuguese (Brazil), Spanish (Spain), Spanish (Mexico), and Turkish.

With this expansion, many users will now be able to see our unique daylist titles in their native languages, from “afrofuturisme funk moderne du mercredi après-midi” (modern funk afrofuturism wednesday afternoon) to “pazartesi sabah etiyopya caz enstrümantal funk” (ethiopian jazz instrumental funk monday morning). Our product team worked closely with our local music and culture experts to infuse the spirit of daylist into each language, ensuring that the feature resonates with new users worldwide.

On devices where Spotify is available, simply search “daylist” to bring up your playlist or head to spotify.com/daylist. You can also find daylist in the Made For You hub. The feature updates multiple times a day, and you can view on the playlist page when your next update will be.

If you’re trying out daylist for the first time—or want a few pro tips to get even more out of it—we’ve got you covered.

How to share your daylist

Since its launch, daylist has proved to be quite the conversation starter. In fact, Wrapped aside, it’s Spotify’s most-shared personalized experience, with millions of shares from users in markets where the playlist is available. Since daylist is all about expressing your individuality, shareability is built into the experience and you can choose from three different sharecard options to upload:

    • A changing sharecard with up to four different background graphics depending on the time of day you post your daylist
    • A ready-made screenshot of your daylist 
    • A social media sticker that captures the essence of your daylist

How to make a copy of your daylist

Just because daylist is a playlist that regularly updates doesn’t mean you can’t save the moods that strike the perfect chord. If you’re loving a specific daylist playlist, you can save it to Your Library in three easy steps:

    • Tap the three-dot menu on the playlist page.
    • Select “Add to other playlist.”
    • Tap “New playlist” to save that exact daylist to Your Library.

How to never miss a daylist

As your day in a playlist, daylist helps you understand more about your taste in music. To fully experience all of your niche tastes and ever-changing moods, you can add daylist to Your Library for easy access:

    • Tap the three-dot menu on the playlist page.
    • Select “Add to Your Library.”

That’s it! Now you can find your daylist at a moment’s notice.

With this expansion, we’re excited to see even more users celebrate their unique musical tastes through daylist. We’ll keep iterating and innovating on this feature to better serve our listeners, creating delightful, personalized experiences all around.

What’s on your daylist? Find out by streaming the playlist here.

Les points clés du rapport annuel sur l’économie de la musique de Spotify

March 19, 2024

Spotify pense que les artistes méritent de la clarté en matière d’économie du streaming musical. C’est pourquoi la plateforme publie chaque année des données montrant son impact sur l’industrie. Ces informations se trouvent sur Loud & Clear, une ressource destinée aux artistes et aux professionnels de l’industrie, qui analyse l’économie mondiale du streaming, les acteurs et le processus.

Aujourd’hui, Spotify a dévoilé les données mises à jour sur Loud & Clear, y compris des chiffres de 2023 qui montrent de nouveaux progrès significatifs vers une industrie musicale plus diversifiée et plus équitable. 

Dans une vue d’ensemble, le streaming a continué à créer plus d’espace pour que davantage d’artistes réussissent, démontrant un réel changement dans l’ensemble du secteur.

Les dernières données montrent que l’industrie n’a jamais été aussi peu dominée par les stars, avec plus de petits artistes ayant voix au chapitre et la possibilité de gagner de l’argent grâce à leur art. L’année dernière, Spotify a mis la barre très haute, enregistrant le versement annuel le plus élevé à l’industrie musicale de la part d’un seul distributeur. Et pour la toute première fois, le catalogue des artistes indépendants et des artistes signés chez des labels indépendants a représenté environ la moitié de ce que l’ensemble de l’industrie a généré sur Spotify en 2023.

Voici les points forts de notre rapport annuel sur l’économie de la musique.

Paiements record de Spotify

Ces versements ont permis aux ayants droit, agissant au nom des artistes et des compositeurs, d’enregistrer des revenus et une croissance record.  

Plus d’argent à tous les niveaux

Les redevances Spotify contribuent au développement des artistes à tous les niveaux de leur carrière. En effet, les chiffres communiqués ne comptabilisent que les revenus générés par la plateforme. En réalité, les artistes peuvent potentiellement générer 4 fois plus de revenus grâce aux sources d’enregistrement musical en général, auxquels s’ajoutent les revenus des concerts et du merchandising.

Une année record pour les indépendants

En fait, il s’agit du montant le plus élevé jamais généré par les indépendants auprès d’un seul distributeur en un an, ce qui représente une multiplication par 4 depuis 2017.

Les millionnaires inattendus

À l’ère du streaming, les classements ne sont plus assez représentatifs  de tous les artistes qui connaissent le succès. La diversification grandissantes des goûts musicaux des utilisateurs, couplée à une augmentation des redevances a pour résultat un accroissement des revenus pour un panel d’artistes toujours plus varié. 

La croissance de carrière des artistes

Les carrières des artistes ne font pas que commencer sur Spotify, elles grandissent sur Spotify. Nous restons engagés à aider les artistes émergents et professionnels à vivre durablement de leur travail, année après année.

Pour en savoir plus sur nos principaux résultats, ainsi que sur le contexte de l’industrie en général, des rapports supplémentaires et des FAQ, rendez-vous sur Loud & Clear.

Spotify ajustera ses prix en France prochainement

March 7, 2024

Prochainement, nos abonnés à Spotify Premium en France subiront une augmentation de prix en raison de coûts supplémentaires sur les services de streaming musicaux, imposés par le gouvernement français dans le cadre de la “taxe CNM”.

Nous avons tout fait pour éviter d’en arriver là, malheureusement le gouvernement français en a décidé autrement. 

Peut-être n’avez-vous jamais entendu parler du CNM – ou Centre National de la Musique. Il s’agit d’un organisme public qui commande des études sur l’industrie musicale française, et fournit des subventions financières aux maisons de disques et à l’industrie du spectacle vivant. Fin 2023, dans le cadre de son budget 2024, le gouvernement français a décidé que les services de streaming de musique devront désormais s’acquitter d’une nouvelle taxe pour financer ce centre. Notre inquiétude, en plus de ce qui équivaudrait à un double paiement de notre part, a été que cette taxe n’aille pas directement aux artistes, ni n’ait un rendement tangible visible pour les fans ; au lieu de cela, elle se fera simplement aux dépens des auditeurs, et créera un intermédiaire supplémentaire—le CNM.

Cette taxe rapportera environ 15 millions d’euros, alors que le budget administratif du CNM (frais de bureau, personnel, frais techniques, veille médiatique ou formation professionnelle, etc.) s’élève à 20,2 millions d’euros. Nous craignons que moins de la moitié de son budget global de 146,9 millions d’euros ne soit consacrée à l’aide à la musique.

Spotify a fièrement défendu les artistes français au cours des 15 dernières années ; nous n’avons certainement pas attendu la création du CNM en 2020 pour aider les artistes à trouver le succès en France et à l’étranger ; pour aider à promouvoir le répertoire français et à augmenter les revenus engendrés pour les ayants droit français. Les revenus générés par Spotify pour le secteur de la musique enregistrée en France pour la seule année 2022 s’élèvent à près de 225 millions d’euros (soit environ 1/4 du chiffre d’affaires de l’industrie française de la musique enregistrée pour cette année). Cela représente une augmentation de plus de 200 % depuis 2017.

Or, avec la création de cette nouvelle taxe, Spotify devrait reverser environ deux tiers de chaque euro aux ayants droit et au gouvernement français. Bien entendu, il s’agit là d’un montant conséquent qui ne permet pas d’assurer la pérennité de l’entreprise. Nous avons toujours été très clairs en la matière—nous ne pouvons tout simplement pas absorber des taxes supplémentaires. Même après avoir pris la décision difficile de réduire notre budget marketing pour les artistes et notre soutien aux festivals de musique français—qui est un moyen essentiel pour Spotify de continuer à générer des centaines de millions d’euros pour l’industrie musicale—cela continue d’entraver notre capacité à opérer en France. En conséquence, au cours des semaines et des mois à venir, nous devrons apporter des changements à notre plan tarifaire en France.

En clair, tous nos utilisateurs premium français verront leur abonnement augmenter, et paieront désormais le forfait le plus élevé au sein de l’Union européenne. Spotify augmente ses prix en France afin de compenser ces nouveaux coûts. Nous reviendrons vers nos abonnés français dans les semaines à venir pour leur donner tous les détails de cette augmentation.

Pour plus d’informations sur l’économie mondiale du streaming musical,  ses acteurs et son processus, consultez Loud & Clear.

L’approche globale de Spotify contribuant au système de radiodiffusion canadien

November 30, 2023

Présentation au Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes le 29 novembre 2023

Nathan Wiszniak:

La mission de Spotify est de libérer le potentiel de la créativité humaine – en donnant à un million d’artistes la possibilité de vivre de leur art et à des milliards d’admirateurs la possibilité de l’apprécier et de s’en inspirer.

Cette mission soutient directement les objectifs du gouvernement dans le cadre de l’actualisation de la Loi sur la radiodiffusion. Nous nous efforçons chaque jour d’accroître la découvrabilité du contenu canadien et autochtone, tant au pays qu’à l’étranger,

Dans notre allocution, nous souhaitons aborder trois questions essentielles dans le cadre de cette procédure.

  1. Tout d’abord, nous pensons qu’il est prématuré d’imposer des contributions de base initiales aux plateformes avant de définir les éléments essentiels de la politique de diffusion, et que cela risque de ne pas tenir compte des nombreuses façons dont Spotify contribue déjà et soutient les artistes canadiens et autochtones.
  2. De plus, il incombe au Conseil de prendre en compte la part importante des revenus que les services de diffusion en continu distribuent immédiatement à l’écosystème musical sous forme de redevance.
  3. Enfin, la Conseil devrait prendre en considération les aspects économiques délicats du modèle commercial du streaming musical et ne pas imposer d’obligations financières brutales. 

Un cadre réglementaire qui ne prendrait pas suffisamment en compte ces facteurs pourrait mettre en péril nos neuf années d’investissements sur mesure et avoir un impact sur la capacité de Spotify à continuer à soutenir les artistes et leur découvrabilité d’une manière qui soit logique pour l’ère moderne de la diffusion en continu. 

J’aimerais commencer avec une courte présentation de Spotify, puisque notre histoire témoigne de notre engagement envers l’industrie de la musique.

Spotify a été lancé en Suède à une époque où l’industrie de la musique était en déclin en raison du piratage. Le fondateur de Spotify pensait que pour inciter les gens à recommencer à payer pour de la musique, il fallait leur offrir une meilleure expérience.  17 ans plus tard, le streaming génère des revenus records pour l’industrie de la musique et plus d’artistes que jamais partagent ce succès.

Spotify a été lancé au Canada en 2014 avec le même engagement. Aujourd’hui, l’équipe canadienne de Spotify, forte de 150 personnes, a toujours pour mission de développer la scène des talents canadiens grâce à des listes de lecture, des campagnes de marketing, des partenariats et des formations qui permettent aux artistes, aux écrivains et aux créateurs de baladodiffusions d’accroître leur audience de manière organique. 

Nous sommes fiers d’avoir contribué au développement et au succès de l’écosystème musical canadien. Grâce aux paiements des services de diffusion en continu, les maisons de disques et les artistes qui composent l’industrie canadienne de la musique enregistrée ont tiré 80 % de leurs revenus de la diffusion en continu l’an dernier, ce qui a entraîné une forte croissance de 8 %.

Contrairement à la radio traditionnelle, le streaming interactif a fait de la place aux nouveaux talents. Chaque semaine, au Canada, 83 fois plus de titres canadiens uniques sont écoutés sur Spotify qu’à la radio, ce qui crée plus d’opportunités de découvrir de nouveaux talents. 

Spotify déploie des efforts considérables pour mettre en valeur et soutenir la société diversifiée, multilingue et multiculturelle du Canada.  

Notre équipe éditoriale crée des listes de lecture avec une grande expérience et une grande passion pour les différentes cultures et les différents genres musicaux. Spotify Canada programme plus de 100 listes de lecture éditoriales, avec nos populaires listes de lecture emblématiques locales proposant exclusivement des artistes canadiens et autochtones. 

De plus, Spotify donne aux créateurs et à leurs équipes les outils nécessaires pour réussir, notamment des analyses de données, des ressources pédagogiques, des technologies d’amplification et des outils promotionnels pour avoir le plus d’impact possible sur et en dehors de la plateforme.

Grâce à des partenariats spéciaux et à des campagnes sur mesure, Spotify aide les artistes canadiens et autochtones de genres et d’horizons divers à atteindre les auditeurs de leur pays et du monde entier. Voici quelques exemples clés mentionnés dans nos observations écrites:

  • Nous faisons entendre les voix des communautés marginalisées – notamment les créatrices canadiennes, noires et 2ELGBTQI+ – par le biais de programmes spécialisés combinant rédaction, mise en lumière et publicité. EQUAL, par exemple, est le programme Spotify qui favorise l’équité pour les femmes dans la musique. Il s’agit d’un engagement , pour soutenir, élever et célébrer les femmes par le biais de contenus rédactionnels, de partenariats et d’événements communautaires. Nous collaborons avec des organisations telles que Women In Music Canada, Honey Jam et l’événement communautaire EQUAL avec l’Association canadienne de la musique country.
  • La liste de lecture Spotify’s Indigenous – mise à jour chaque mois par des artistes autochtones – offre une plateforme unique aux artistes autochtones pour présenter la riche diversité des talents et des récits autochtones dans le pays. Notre relation et notre dialogue permanent avec l’Indigenous Music Alliance et l’Indigenous Music Office ont joué un rôle essentiel en nous aidant à identifier les artistes à soutenir et à promouvoir.
  • Grâce à la promotion des listes de lecture Rap québ et Les Nouveaux Classiques de Spotify Canada, les artistes canadiens-français ont développé leurs audiences et leurs carrières au Canada et à l’étranger sans l’aide des radios. Aujourd’hui, sur Spotify, sept des dix artistes canadiens-français les plus écoutés sont des rappeurs canadiens-français indépendants. Seuls deux de ces artistes figurent sur les palmarès des radios canadiennes-françaises. De plus, 2023 a marqué la deuxième année du partenariat entre Spotify et les Francos de Montréal, le tout premier partenariat du festival avec un service de streaming. 

Ces investissements uniques et adaptés portent leurs fruits pour les artistes.

Nous investissons dans le secteur culturel canadien et veillons à ce que des voix diverses puissent être découvertes, car c’est notre mission fondamentale. Toutefois, nous craignons que l’introduction de contributions de base initiales ne nuise au travail progressif que nous accomplissons depuis près d’une décennie. 

Nous pensons que le Conseil avance trop rapidement sans disposer des pièces essentielles du casse-tête, y compris des éléments fondamentaux tels que la définition du contenu canadien et autochtone et les meilleurs outils pour soutenir le contenu musical et audio canadien.

Sans une vision plus globale, il est impossible de quantifier correctement les contributions uniques et innovantes que les entreprises en ligne apportent déjà..

Je vais maintenant laisser à ma collègue Olivia le soin d’expliquer certaines des caractéristiques uniques du modèle commercial du streaming musical qui, selon nous, sont importantes dans cette vision plus globale de la situation.  

Olivia Regnier: 

Merci. Je vais continuer en français, et développer trois points:

  1. Ce que représente la contribution financière des services de streaming pour le secteur musical
  2. Les marges très réduites, voire négatives, du streaming
  3. L’impact de contributions financières additionnelles sur les investissements ou la promotion de la musique canadienne

Nathan a souligné la contribution importante de Spotify à la mise en valeur de la musique canadienne. Les services de streaming jouent également un rôle fondamental pour le financement du secteur musical au Canada, grâce aux 70% de nos revenus que nous payons au secteur sous forme de redevances. Il est essentiel que le CRTC prenne ce point en compte.

Nous versons ces 70% à de nombreux ayants-droits, notamment les labels et sociétés de gestion, qui eux, rémunèrent les artistes-interprètes et compositeurs. Grâce à ces 70%, le streaming musical fournit actuellement presque 80% des revenus de la musique enregistrée au Canada. 

Cette contribution n’est pas un simple coût de fonctionnement, comme certains le suggèrent. Elle est une pierre angulaire du secteur musical au Canada. 

Pour mémoire, les 70% sont hérités de la distribution physique et ont été appliqués au streaming avec largement la même clé de répartition entre ayants-droits et plateformes.

Ils doivent être mis en contraste avec la contribution des autres services de radiodiffusion, dont les redevances bénéficient de taux fixés par le gouvernement, aux alentours de 8%. Ces taux sont plus de 8 fois inférieurs à ceux des services de streaming.

Grâce aux redevances du streaming, les revenus de l’industrie de la musique ont augmenté fortement et régulièrement, et tournent ces dernières années aux alentours de 8-10%. Il en est de même pour ceux des sociétés de gestion. 

Ces redevances du streaming sont la base du fonctionnement du secteur de la musique, et en particulier des investissements des labels dans la production au Canada et dans la musique canadienne.

Cependant, à cause de ces paiements élevés, les services de streaming fonctionnent avec des marges extrêmement réduites, voire négatives. Cela est confirmé par le rapport de l’autorité de la concurrence du Royaume-Uni en 2022 qui a conclu que plutôt que des profits excessifs, les services de streaming musicaux ont des marges de fonctionnement basses, ou négatives. Cet élément est également important pour votre appréciation.

Des 30% qui leur reste, les services couvrent leurs coûts, et font des investissements, y compris dans la promotion du répertoire local et des minorités, des soutiens des festivals et d’autres initiatives en faveur de la musique. 

La Loi sur la radiodiffusion, et les indications du gouvernement à votre Conseil, soulignent qu’il faut prendre en compte des différences entre les services de radiodiffusion. 

Dans cette optique, les contributions des parties ne doivent pas nécessairement être égales, elles doivent avant tout être équitables. 

Face à des marges très limitées, appliquer une contribution financière générale, sans tenir compte du niveau des contributions déjà effectués par les services de streaming, de leurs investissements en faveur de la musique canadienne, et de leur situation économique, ne tient pas compte de la réalité et aurait un impact financier négatif. Des charges supplémentaires nous obligeront à faire des choix inévitables pour maintenir la viabilité financière de notre service. Elles pourraient nous obliger à couper dans les coûts, à diminuer nos investissements éditoriaux et de promotion au Canada, ou à augmenter nos prix pour les consommateurs canadiens. 

Toutes ces conséquences seraient négatives pour les créateurs les consommateurs canadiens, et ne servent pas les objectifs de la politique de radiodiffusion.

Nous vous encourageons donc à examiner des modèles alternatifs, tenant compte par exemple des profits des entreprises pour le calcul d’une contribution, ou une contribution basse qui soit viable pour les services de streaming. Et si le Conseil estime qu’une contribution supérieure est nécessaire, nous vous demandons de prendre d’abord en compte toutes les contributions, financières et non financières, effectuées par les services de streaming en faveur du secteur. 

En conclusion, nous demandons au Conseil de saisir l’opportunité de reconnaître que, à tous points de vue, le streaming est une dynamique différente de la radiodiffusion pour laquelle le régime réglementaire actuel a été créé. Le cadre que vous mettrez sur pied doit reconnaître et encourager la poursuite des investissements des services de streaming au Canada et en faveur de la musique canadienne.

Je vous remercie, et nous sommes à votre disposition pour vos questions

 

Spotify dévoile plus d’opportunités et de fonctionnalités pour les créateurs

March 8, 2023

Des artistes, des auteurs-compositeurs, des créateurs de vidéos et de contenus, des podcasteurs et des fans du monde entier ont rejoint Spotify pour notre deuxième événement Stream On aujourd’hui à Los Angeles. Alex Cooper, Bill Simmons, Ed Sheeran, Emma Chamberlain, Jennifer Lopez, GloRilla, Halsey, Joe Rogan, The Jonas Brothers, Karol G, Luke Combs, St. Vincent Tash Sultana, et d’autres personnalités ont partagé avec les équipes Spotify, échangé autour des annonces, et d’histoires inspirantes, et ont participé à des démo des nouveaux outils pour les artistes et des ressources pour les créateurs.

“Stream On, c’est avant tout pour nous une manière de donner vie à Spotify et de faire savoir aux créateurs, que nous sommes prêts à les accompagner dans toutes les étapes de leur carrière. Nous nous efforçons de créer le meilleur espace possible pour eux – un endroit où ils peuvent lancer une carrière, s’épanouir et grandir et où le monde peut être inspiré par leur créativité”, a déclaré Daniel Ek, fondateur et PDG de Spotify, lors de sa présentation. Il a alors poursuivi : “Et, c’est ce que nous faisons depuis presque 17 ans : créer, améliorer et réimaginer cette plateforme pour mieux répondre aux besoins des créateurs et les aider à se frayer un chemin vers le succès. À l’heure où nous nous tournons vers l’avenir, nous sommes ravis d’étendre cette ambition à encore plus de créateurs au travers de nouveaux formats en leur offrant les meilleures ressources, le meilleur soutien et la meilleure interactivité pour permettre encore plus de créativité, de découverte et de personnalisation.”

De la nouvelle fonctionnalité de l’application à un guichet unique holistique pour le podcasting, en passant par davantage d’opportunités pour les artistes de s’engager auprès de leurs fans, Stream On renforce notre engagement en faveur de la communauté créative.

“Alors que nous nous tournons vers l’avenir, nous sommes ravis d’étendre cette ambition à un plus grand nombre de créateurs. Nous favorisons plus que jamais la créativité, la découverte et la personnalisation en proposant les meilleures ressources, l’assistance et l’interactivité”, a déclaré M. Daniel.

Aider les fans à découvrir des créateurs et des artistes

Nous avons dévoilé l’une des plus grandes évolutions depuis la création de Spotify : une nouvelle interface dynamique sur mobile conçue pour une découverte plus approfondie et des connexions plus significatives entre les artistes et les fans.

Avec cette nouvelle expérience, nous donnons aux fans un rôle encore plus actif dans le processus de découverte audio, et aux créateurs encore plus d’espace pour partager leurs créations.  Grâce à des recommandations avancées, à de nouveaux formats visuels et à un nouveau design, nous rendons la découverte de nouveaux contenus audio plus facile que jamais, en aidant les utilisateurs à découvrir leur prochain artiste ou podcast. Il s’agit de rapprocher les créateurs et les fans – et de préparer le terrain pour des connexions durables et à long terme qui vont au-delà du succès viral.

Le nouveau Spotify sera déployé par vagues pour nos plus de 500 millions d’utilisateurs actifs mensuels à partir d’aujourd’hui. Voici ce à quoi il faut s’attendre :

  • Aperçu de musique, podcasts dans les flux Musique, Podcast pour que les auditeurs puissent écouter un extrait avant d’écouter l’intégralité. Nous ajoutons également des “raccourcis” en haut de vos flux, ce qui permet aux utilisateurs d’accéder facilement aux fichiers audio qu’ils ont écoutés récemment.
  • Un nouvel onglet recherche qui permettra aux utilisateurs d’explorer rapidement et facilement de courts clips Canvas personnalisés à partir de titres de certains de vos genres préférés. Les utilisateurs peuvent facilement enregistrer la chanson dans une playlist, suivre l’artiste ou la partager avec leurs amis, le tout à partir d’un seul endroit. Vous cherchez autre chose ? Explorez les genres apparentés en utilisant le hashtag dans le flux, tout cela dans le but de rendre la découverte encore plus facile.
  • Comme pour la musique, nous proposons désormais la lecture automatique pour les podcasts : lorsqu’un podcast se termine, un autre épisode correspondant aux goûts de l’utilisateur et pertinent commence automatiquement à être lu.
  • Plus de plaisir avec notre DJ IA personnalisé qui transforme la façon dont les auditeurs écoutent et découvrent la musique qu’ils aiment.
  • Smart Shuffle, le moyen le plus simple de redonner vie à des playlists personnalisées en un clic.

“Les recommandations Spotify sont à l’origine de près de la moitié des écoutes des utilisateurs. Et lorsque les auditeurs décident de suivre un créateur, ils consomment, en moyenne, cinq fois plus de sa musique”, a déclaré Gustav Söderström, coprésident de Spotify et Chief Product & Technology Officer. Il poursuit : “C’est pourquoi les découvertes sur Spotify – contrairement à de nombreuses autres plateformes – offrent aux créateurs bien plus qu’un moment éphémère de gloire virale. Ces connexions significatives et à long terme sont un élément clé de ce qui fait de Spotify une plateforme pour les artistes professionnels et émergents.”

Soutenir le succès des artistes grâce au streaming

Nous avons également dévoilé notre rapport annuel sur les redevances musicales, Loud & Clear. La mise à jour de 2023 montre que de plus en plus d’artistes connaissent le succès comme jamais auparavant : le nombre d’artistes générant plus d’un million de dollars, ainsi que ceux générant plus de 10 000 dollars, a plus que doublé au cours des cinq dernières années. De plus, nous estimons que le 50 000ème artiste le plus rémunérateur sur Spotify a généré plus de 50 000 dollars, toutes sources de revenus confondues. 

Loud & Clear explique également comment Spotify reverse à l’industrie la grande majorité de chaque dollar généré par la musique, soit près de 70 %, et comment les paiements de Spotify aux détenteurs de droits musicaux approchent les 40 milliards de dollars.

 Permettre aux artistes de développer leur audience grâce à des outils nouveaux ou perfectionnés 

Nous développons constamment notre gamme d’outils pour aider les artistes à trouver les fans qui aimeront le plus leur musique. Voici quelques-unes des nouvelles fonctionnalités qu’ils trouveront bientôt dans la section Campagnes de Spotify for Artists

  • Marquee est une recommandation sponsorisée s’affichant en plein écran lors d’une nouvelle sortie. Elle est destinée à toucher les auditeurs qui ont montré un intérêt particulier pour la musique d’un artiste. En moyenne, cette fonctionnalité est 10 fois plus efficace pour inciter les auditeurs à écouter de la musique sur Spotify, que les publicités classiques sur les réseaux sociaux. 
  • Discovery Mode est un outil qui permet aux artistes et à leurs équipes d’identifier les chansons prioritaires, et Spotify ajoutera ce signal aux algorithmes qui créent les sessions d’écoute personnalisées. Aujourd’hui, Discovery Mode est directement disponible dans Spotify for Artists, et accessible à un plus grand nombre d’artistes et à leurs équipes, y compris des milliers d’artistes et de labels distribués de manière indépendante.
  • Showcase est une encart mobile sur notre tout nouveau flux d’accueil, qui présente la musique d’un artiste, qu’il s’agisse d’une nouvelle sortie ou d’un catalogue, à des auditeurs potentiels. Nous commençons tout juste à tester Showcase avec des artistes et des labels, et nous le rendrons plus largement disponible dans un avenir proche.

Nous avons également donné plus de détails sur la prochaine ligne de revenus qu’elle souhaite aider les artistes à développer : les produits dérivés et les événements en direct.

  • Les nouvelles fonctionnalités de découverte des concerts et des produits dérivés permettent aux amateurs de show en Live de ne jamais manquer un événement. Les auditeurs recevront des offres de produits dérivés ainsi que les dates et lieux de concerts directement dans l’application. Si un concert retient l’attention d’un fan, il pourra appuyer sur un nouveau bouton “intéressé” pour enregistrer la liste dans son propre calendrier dans le fil des événements en direct. Les utilisateurs peuvent ajuster leur localisation et parcourir les concerts du monde entier, le tout personnalisé selon leurs goûts. 
  • Spotify étend également son programme Fans First à d’autres artistes, en veillant à ce que les auditeurs les plus fidèles reçoivent des e-mails et des notifications qui leur donnent un accès spécial aux préventes de concerts et aux exclusivités commerciales.

Nous avons également dévoilé de nouvelles fonctionnalités et des extensions de produits permettant à un plus grand nombre d’artistes de s’exprimer d’une nouvelle manière et de susciter l’engouement des fans :

  • Spotify Clips, qui permet aux artistes d’ajouter des vidéos de 30 secondes à leur profil et à leur page d’album, afin que les fans puissent en savoir plus sur leur histoire pendant qu’ils écoutent leurs créations ; et 
  • Countdown Pages, qui offrent un espace dédié sur le profil de l’artiste et le fil d’accueil de Spotify pour que les fans puissent préenregistrer les albums, voir des vidéos exclusives, précommander des produits dérivés, prévisualiser les playlists et regarder le compte à rebours jusqu’à la sortie d’un nouvel album.

Spotify for Podcasters la plateforme unique pour les créateurs

Les créateurs de podcasts ont rejoint nos dirigeants sur scène pour présenter la nouvelle version de Spotify for Podcasters. Le site rassemble désormais le meilleur des outils de création de podcasts de Spotify en un guichet unique pour créer, gérer, développer et monétiser le contenu des podcasts, y compris :

  • Une plus grande disponibilité des fonctionnalités uniques de Spotify telles que le podcasting vidéo, les épisodes interactifs utilisant les questions-réponses et les sondages, les abonnements et les analyses approfondies.
  • Podcast previews, Podcast Chapters, Spotify Labs et un nouvel espace pour le contenu éducatif.
  • Megaphone, La solution d’hébergement de Spotify pour les entreprises éditeurs sera intégrée à Spotify pour les podcasteurs dans le futur. Netflix et l’Australien Schwartz Media viennent d’être signés comme deux des plus récents éditeurs.

Nous avons également évoqué la croissance de la Spotify Audience Network (SPAN), notre marketplace audio qui met en relation les éditeurs de podcasts et les créateurs indépendants avec les annonceurs, y compris les paiements mensuels aux éditeurs ayant opté pour cette solution.

  • Depuis son lancement en 2021, SPAN a connu une croissance de près de 50 %. La participation des annonceurs a depuis augmenté de 500 %.  
  • Le nombre de podcasters indépendants et d’entreprise participant à SPAN a été multiplié par huit au cours des deux dernières années, NPR étant le dernier éditeur à rejoindre le réseau.
  • Nous nous associons à Patreon, qui permettra aux créateurs de développer leur activité créative grâce aux paiements directs des fans, et aux fans d’écouter le contenu de leur Patreon sur Spotify.

Annonce de nouveaux Spotify Originals et Exclusive 

Les podcasts Spotify Original et Exclusive ont connu un grand succès en 2022, avec Case 63, The Joe Rogan Experience, et Call Her Daddy qui ont pris les premières places du top mondial des podcasts de Wrapped. Et maintenant que Anything Goes with Emma Chamberlain est exclusivement sur notre plateforme, Spotify a quatre des cinq plus grands succès mondiaux.

Nous complétons notre catalogue avec de nouvelles émissions, dont T The Riddler: Secrets in the Dark. Ce dernier titre suit la série Batman Unburied et ses personnages dans une toute nouvelle histoire dirigée par Phantom 4 et le cinéaste, romancier et auteur de bandes dessinées David S. Goyer.

Nous proposons également plus de podcasts vidéo, avec Forbidden Fruits with Julia Fox and Niki Takesh qui revient pour une deuxième saison et une édition exclusive de l’émission en podcast vidéo. Le podcast de Drew Afualo, The Comment Section, sera également disponible en exclusivité sur Spotify à partir du 5 avril.

We’ve also entered into an exclusive video partnership with Markiplier to produce exclusive video episodes of Distractible and Go! My Favorite Sports Team for Spotify beginning today. And with innovative partnerships on the way from Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child, and Karat to bring their creators’ videos to Spotify, as well as limited video series exclusively available on Spotify from Mindset Mentor, we’re looking forward to introducing millions of new listeners to video podcasts. 

Nous avons également conclu un partenariat vidéo exclusif avec Markiplier pour produire des épisodes vidéo exclusifs de Distractible et Go! My Favorite Sports Team pour Spotify à partir d’aujourd’hui. Et avec des partenariats innovants avec Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child, et Karat pour apporter les vidéos de leurs créateurs sur Spotify, ainsi que des séries limitées de vidéos exclusivement disponibles sur Spotify avec Mindset Mentor, nous sommes impatients de faire découvrir les podcasts vidéo à des millions de nouveaux auditeurs.

Accueillir les créateurs et les artistes chez Spotify

Immédiatement après la présentation, nous avons ouvert les portes de notre campus à Los Angeles Arts District aux créateurs pour l’événement “Play On” afin de présenter de nouveaux outils, d’organiser des ateliers avec les meilleurs créateurs de l’industrie et de partager sur la meilleure façon d’utiliser Spotify avec les personnes qui ont aidé à développer les outils au sein de l’entreprise. Pour conclure, nous organiserons une présentation exclusivement féminine pour célébrer la Journée internationale des droits des femmes. 

“Aujourd’hui, Spotify compte plus de dix millions de créateurs et plus d’un demi-milliard d’auditeurs dans 184 pays et marchés”, a déclaré Daniel. “Pensez au potentiel énorme que cela représente pour les créateurs. Peu importe où vous en êtes dans votre parcours créatif dans le domaine de la musique ou des podcasts. Le potentiel d’atteindre un demi-milliard de personnes. Et cette portée est sur le point de devenir plus puissante grâce à ce que nous avons présenté aujourd’hui”.

Pour les avis de non-responsabilité concernant les déclarations prospectives, veuillez consulter.

Belgian Artist Stromae Returns With New Music and Nominations

February 13, 2023

a photo of stromae standing on a platform looking out at a crowd

In 2010, Stromae emphatically introduced himself to the world with his electropop track “Alors on danse.” The song reached number one in 12 countries across Europe. The Belgian artist, who has a knack for blending hip-hop and dance music, followed with 2013’s “Papaoutai,” a hit in France, Germany, and Switzerland, among others. But after releasing two successful albums, receiving multiple awards, and performing on stages worldwide, the singer stepped away from the spotlight.

In 2022, Stromae returned in a big way with the release of Multitude, another chart-topper in Europe. He collaborated with Spotify to create a video for the third single off the album, “Fils de Joie.” Four nominations—and two wins—followed at the Victoires de la Musique, a premier music awards ceremony in France, including a nomination for best audiovisual creation for “Fils de Joie.” 

On Spotify, more than 425,000 playlists mention “Stromae,” and more than 25 million playlists include at least one track by the Belgian. Listeners often discover his music on party- and dance-themed playlists. And while his songs are sung in French, after France, the top countries streaming Stromae include Germany, the U.S. the Netherlands, and Mexico.

For the Record caught up with Stromae to learn more about his return to music, the video he created with Spotify, and how it feels to be the most-nominated artist at the Victoires de la Musique.

Multitude was your first album release in nine years. How has your sound evolved since the start of your career?

For this album, I wanted to go further in my musical inspirations and extend them to the whole world. I wanted to use folkloric, traditional sounds from all over the world, no matter what continent. It’s also the first time I collaborated with so many different musicians. I really enjoyed it, and it allowed me to enrich what I already had.

Can you tell us about the “Fils de Joie” music video and its creative direction?

The idea for the video came from Coralie Barbier, my stylist and creative director. We wanted to create a national tribute to a missing sex worker. The idea was to make her a national hero in an imaginary country. The lyrics of the song came to me while watching Faustine Bollaert‘s show, Ca commence aujourd’hui, which talked about the children of sex workers. 

I was very touched by their stories and shocked by the violence of some of the comments made about them. I started from that, and I wanted to take everyone’s point of view (the son, the client, the pimp, and the policeman) except his own [the son’s] because he is never asked for his opinion. It’s a way of highlighting these women who have a very difficult job and who are completely invisible. 

What was it like working with Spotify on the music video?

Spotify’s help allowed us to make a video that lived up to our ambitions. We are really grateful for that. Thanks again to them for their support, and especially to Spotify’s Global Head of Music, Jeremy Erlich!

Why do you think music videos are such a powerful addition to a song? 

I’ve always been a big fan of music videos. It’s a passion I share with Coralie and Luc Van Haver, who is my other creative director and longtime executive director. For us, it’s a way to add an extra dimension to a song and to immerse the audience in a unique universe. 

What was your reaction to your four nominations for the Victoires de la Musique?

I was very honored to learn I was nominated in four categories. It’s the maximum you can get, so it’s very gratifying. I would like to thank all the people who voted for me. It’s very heartwarming.

Mosaert, the creative label you co-founded in 2009, fuses music, visual design, and fashion. Is it important for you to have a creative outlet that expands beyond your music?

Mosaert has allowed me to keep a lot of artistic freedom since I started. My label produces everything I do—all the content we create, the videos, the live shows, the outfits, etc. We love to imagine unique and complete universes that go beyond the music; it allows us to amplify it and add an extra dimension to each creation.

 

Check out the latest music from Stromae on Spotify:

 

Photo credit: Lydie Bonhomme

Get To Know the 13 Podcast Grantees of Spotify’s New Africa Podcast Fund

October 24, 2022

microphones and mouths dance around a colorful stage

In the year and a half since Spotify launched in more than 80 new markets around the world, we’ve been paying close attention to the many storytellers and entertainers across the African continent and using our platform to amplify and empower creators through activations on Fela Kuti’s birthday and Africa Day, spotlights on RADAR artists, and more.

Now, we’re turning up the volume on even more up-and-comers with a first-of-its-kind podcast initiative called the Africa Podcast Fund. Through this initiative, we’ll support burgeoning podcasters and further amplify their stories, bolstering their careers through financial grants, workshops, and networking opportunities. 

We offered the $100,000 fund to 13 creators from South Africa, Nigeria, Kenya, and Ghana—the four African countries with the biggest podcast listenership. The fund also includes a Cameroonian podcast with a large listenership both in France and in Francophone African countries, such as Cote d’Ivoire. And languages abound: Given the wide range of selected countries, the winning podcasts are recorded in a range of languages including Pidgin, English, French, Sheng, Ga, and Twi. 

The recipients of the fund are independent emerging podcasters with growing audiences. We focused on supporting podcasts that showcase a range of voices, formats, languages, and content from hosts of all genders. Our goal is to help platform African creators on a global scale and shift the historically restrictive view of stories about the continent.

“We’re excited about the development of podcasting in Africa, particularly because the medium allows underrepresented African voices to tell the story of Africa,” says Melissa Mbugua, Co-Director of Africa Podfest, the organization that will administer the fund. 

Get to know the 13 podcast recipients (in alphabetical order by country) below.

Cameroon

Entrepreneur, journalist, and art collector Diane Audrey Ngako is the host of the French-language podcast Si Maman M’avait Dit, which roughly translates to “if my mom had told me.” On her podcast, Diane Audrey gives the floor to guests, posing questions about what lessons they’ve learned navigating their lives, careers, and relationships.  

Ghana

Sincerely Accra is a popular Ghanaian podcast based on urban life in the national capital, Accra. Episodes alternate between vox pops and in-studio interviews predominantly in English, with an occasional blend of Pidgin, Twi, and Ga. The podcast is fast-paced and colorful, featuring a mix of personalities with exciting and varying discussions driven by both the speakers’ opinions and pop culture. It’s hosted by Joseph Nti and produced by Kwame Asante. 

Kenya

The Sandwich Podcast, which has the most listeners in Kenya, is hosted by four creatives: Joan, Kibz, Nyamita, and Owen. Delivered in a mix of English, Swahili, and Sheng, the show covers topics that include life experiences and anecdotes, and sometimes features other guests.

The Messy Inbetween is hosted by Murugi Munyi and Lydia Mukami, who use their lived experience to cover and offer advice about love, money, work—and all the things that make life what it is. TMI provides a safe space for women to discuss their experiences candidly.

Mantalk.ke, hosted by Kenyan creators Eli Mwenda and Oscar Koome, recognizes the need for male-led conversations around issues such as toxic masculinity, fatherhood, feminism, dating, and self-care. The two hosts strive to have uncomfortable conversations, even if that means putting themselves on the spot. 

Nipe Story—hosted and narrated by Kenyan writer, journalist, and queer activist Kevin Mwachiro—gives a voice to written African short stories. Mwachiro provides a platform for African writers to have their short stories heard. 

Nigeria

I Said What I Said, one of the most popular podcasts in Nigeria, is hosted by Feyikemi Abudu, an entrepreneur who is excited about helping small businesses grow, and by Jola Ayeye, a storyteller with a core interest in contemporary African culture. Each week, they dive into the Lagos millennial experience and share their takes on current happenings in Nigerian society. 

Tea With Tay, hosted by Nigerian content creator Taymesan, covers societal issues and personal experiences in a fun, light-hearted, and entertaining way. Taymesan hosts celebrities and other guests for engaging topical conversations that spotlight their unique and intriguing stories.

F&S Uncensored covers music, pop culture, and personal experiences. Hosted by Feyikemi Akin-Bankole and Simi Badiru, the podcast offers commentary on trending pop-culture topics and informed opinions on how these topics affect everyday Nigerians.  

South Africa

Hosted by Gugulethu Nyatsumba, After School Is After School with Sis G.U. aims to speak more openly and honestly about the battles that Gugulethu continues to face in her 20s. The podcaster fosters a connection with the audience, sharing life lessons and inspiring emotional growth.

South African podcast The Journey Kwantu, hosted by Vusumzi Ngxande, explores and questions matters around African spirituality and identity. On each episode, Vusumzi holds a conversation with a guest where they dig into the most complex issues around African beliefs.

On Wisdom & Wellness with Mpoomy Ledwaba, host and content creator Mpoomy Ledwaba aims to foster connections with her guests and inspire her audience through important conversations that touch on life lessons and individual journeys. 

Convos & Cocktails with Lesego Tlhabi is a podcast hosted by the prominent South African satirist Lesego Tlhabi, best known for her character Coconut Kelz. The focus of Lesego’s podcast is candid conversations that “we, as Black women, want to have . . . but often don’t.”

The Brand-New Podcasts (and Your Returning Faves) Being Released From France

September 20, 2022

The fall season is upon us and that means our 2022-2023 lineup of French podcasts is ready to share. Continuing our ongoing support of French audio creators, we have a full slate of shows that will excite and engage fans. With the 12 Spotify Original podcasts returning for a new season, fans will also say bonjour to two new podcasts, including a video podcast from Gen Z star Léna Situations.

So what can listeners expect? Here’s a look at the full slate of French-language podcasts debuting and returning this fall through spring next year:

What’s New 

Canapé 6 places, premiering October 20

Social media superstar and author Léna Situations will make her grand entry into the podcasting world by giving fans an intimate look at her life through interviews and conversations with this weekly podcast that combines audio and video.

Backstory, premiering January 2023

Gloire Savula Mbongo (aka Regloi) gives you the inside scoop on some of your favorite songs by exploring the meaning behind their lyrics and decrypting the historical aspects infused within them.

Coming back 

Basketball Player Tony Parker’s New Spotify Original Podcast Is a Layup

November 22, 2021

Basketball star, French personality, humanitarian, and, starting today, podcast host. These are all words that describe Tony Parker, an athlete with a lifetime of stories to tell from on and off the court. In his new Spotify Original podcast Tony Parker, Le Podcast, the renowned athlete is ready to tell all through heart-to-heart conversations with some of the biggest names in France.

Though best known for his sports career, Tony invites listeners to discover new facets of him and his guests through in-depth interviews with leading figures in sports, music, film, business, and more. Together, he and visitors to the show will reveal a side of themselves often hidden from the public eye as they reflect on the defining moments in their lives. 

Basketball fans and the sports-averse alike are sure to find the frank, funny, and intimate discussions a slam dunk. International pro football (soccer) star Thierry Henry joins the premiere episode, and as the season continues, listeners can expect to hear from Olympian medalist Teddy Riner, as well as French artists GIMS, Vitaa, and M. Pokora.

Over the course of 10 episodes, Tony fields life’s key questions like: What connects us all? How do you stay honest no matter what? How do you manage success? And as he and his guests search for answers, listeners are treated to everything from surprise confessions to useful advice. Join him every other Monday for a new episode of the French-language series, only on Spotify.

Get your head in the game and start listening to Tony Parker, Le Podcast, starting today.