Halloween is just around the corner and we’re getting into the spirit with Fuego’s Haunted Playlist. This unique on-platform experience turns your listening session into a game where you can interact with our innovative Latin mixtapes in an all-new way.
“Since its launch last year, Fuego’s mission has been to innovate and bring new listening experiences that feel unique and surprise our community of listeners,” said Antonio Vázquez, Spotify Head of U.S. Latin Editorial. “The inspiration for Haunted Playlist comes from the desire to introduce the “Choose Your Own Adventure” book format to the playlist world. It allows fans to become the protagonist in the story and unravel the mysteries hidden inside this playlist.”
All of the action unfolds inside Fuego’s spooky mansion, where you must navigate between rooms to discover a pair of secret mixtapes curated by a couple of surprise artists. For the visuals, we worked with Chinelo Creative Agency and Mexican illustrator Diego Lavalle, who created the ghostly characters and backdrops hovering throughout the playlists. We also partnered with Latin Grammy-winning producer-engineer Daniel “Vago” Galindo,who created various soundscapes inspired by popular Halloween themes.
To start your adventure, visit Fuego’s Haunted Playlist and click the link in the description to enter the mansion. Instead of the usual cover and tracklist, you’ll find a bespoke cover and 10 Halloween-themed sound clips. In the description, you’ll also find a series of links, each with a different prompt that will send you on a separate path. Where you head in the mansion depends on what you click.
Con el Día de Muertos a la vuelta de la esquina, Spotify recurre al poder de la música para honrar el legado de las leyendas inmortales de la Música Mexicana y ayudar a los fans a reconectar con ellas.
“José Alfredo Jiménez estaría muy contento de saber que año tras año sus interpretaciones llevan a la gente a amarse, ya que el amor fue siempre su motivo”, dijo su familia a For the Record. “Él le cantaba al amor en todas sus manifestaciones. Eso es trascender el mundo hablando de amor”.
¿Cómo funciona la Fusión “Día de Muertos”?
Blend es nuestra popular función que te permite combinar tus gustos musicales con los de tus amigos y creadores favoritos. Crea una lista de reproducción especial llena de canciones que os encantarán tanto a ti como a la persona con la que hayas combinado tus gustos.
Pero para nuestra Fusión del Día de Muertos, no nos detuvimos ahí. También teníamos curiosidad por saber qué escucharían hoy estas leyendas mexicanas si aún estuvieran con nosotros. Así que utilizamos una herramienta de inteligencia artificial creada internamente por desarrolladores de Spotify y puesta en manos de nuestros expertos editores que ofrece una idea de las canciones y artistas que estas leyendas podrían haber escuchado hoy.
Con base en estos hallazgos, la Fusión de Día de Muertos crea una playlist personalizada que fusiona lo que podrían ser los gustos musicales actuales del artista con los del usuario, ofreciendo una experiencia inigualable de unión y reconexión con las grandes leyendas de la música en México.
“Día de Muertos Blend es nuestra forma de honrar y mantener vivo el legado de artistas que han marcado para siempre la escena musical del país de una manera muy auténtica, acercando a los fans a su herencia musical y haciéndoles revivir momentos memorables”, comentó Uriel Waizel, Líder Editorial de Spotify México.
Para crear un Blend con cualquiera de las leyendas mencionadas, sólo tienes que hacer clic en alguno de los enlaces que aparecen a continuación y dejar que Spotify haga el resto.
Además de tu propia lista de reproducción compartida, también recibirás una tarjeta para compartir en redes sociales que muestra lo compatibles que sois musicalmente los dos y una lista de las canciones específicas que más reflejan vuestros gustos compartidos.
Blend es más que una lista de reproducción. Es una experiencia que une a la gente y les permite descubrir nueva música y aprender unos de otros. Este Día de Muertos, Blend con aquellos que ya no están aquí, pero que siguen vivos a través de su música.
¿Buscas más formas de celebrar el Día de Muertos en Spotify? Visita nuestro hub especial del Día de Muertos para descubrir más listas de reproducción y podcasts que pueden acompañarte mientras vuelves a conectar con las personas que vivirán para siempre entre nosotros.
Audiences worldwide are tuned into digital audio at record rates, and Brazil is no different. Our platform already reaches more than half of the Brazilian online population each week. More than one in two Brazilians online use Spotify at least weekly, making Spotify the most-used digital audio platform in the country. When it comes to finding a deeply immersed and engaged audience, advertisers in the market don’t need to look far.
Plus, Spotify has long been bringing audio advertising into the modern age with tools like Spotify Ad Studio and Spotify Ad Analytics. Our leading tech innovations help us deliver impact for advertisers and drive growth for creators and publishers. Our connection to culture helps brands reach listeners on their most trusted ad platform.
But since not all brands fully understand the opportunities they have to join Spotify’s ecosystem, we recently launched Spotify Sparks. This summit is designed to educate companies on why they should turn to Spotify to reach the most engaged audiences and leverage our culture-shaping content for meaningful advertising opportunities. Brazil has proven to be perfect ground, so we made São Paulo Spotify Sparks’ first stop.
Com os artistas de trap dominando o charts em todo o mundo, a cena urbana brasileira fez seu impacto ser sentido com um rápido e incrível crescimento. E, a partir desta semana, os fãs podem fazer parte dela.
Iniciando em 11 de agosto e depois de 13 a 19 de agosto, na Praça das Artes, em São Paulo, Creme – Uma Experiência Spotify é nossa exposição interativa gratuita que celebra as músicas e artistas icônicos apresentados em nossa lista de reprodução “creme” – com trajes originais, capas de álbuns clássicos, vídeos musicais recriados como cenários, salas de audição e visualização, e apresentações ao vivo.
Para visitantes que buscam uma verdadeira experiência imersiva na história do Trap e do Funk brasileiro, Creme – Uma Experiência Spotify apresenta figurinos e acessórios de artistas, além de espaços exclusivos que recriam cenários e sets de capas de álbuns icônicos e clipes para fazer muitas fotos. Entre eles, o cenários do clipe Flow Espacial com o grafite original, por 30PRAUM; a parede com um flyer de festas e concertos de artistas da GR6; a mesa de assinatura de contratos no escritório, da Mainstreet; e o cenário do Poesia Acústica 6, da Pineapple Storm. O espaço também possui músicas e conteúdo escrito narrando a origem e ascensão de cada um.
Creme – Uma Experiência Spotify também apresenta alguns dos videoclipes musicais mais influentes da cena nos últimos três anos. Dividida em seis temas – autoestima, relacionamentos, crença, cidade, coletividade e globalização – esta coleção destaca as conquistas de artistas como Saturno, BIN, Simplesmente Ela e MC Gabzin.
It’s hardly hyperbole to say that Latin music has taken over the globe: Latin music streams on Spotify have increased by almost 170% in the last five years. From reggaetón to trap to hip-hop, Latin urbano music has found its place as a favorite among listeners, especially Gen Z.
To celebrate and recognize the varied genres and musical styles within Latin urbano music, we’re launching a new experience, Find Your Flow, or Descubre Tu Flow, that gives fans bespoke playlists tailored to their musical tastes. The new interactive in-app experience will help listeners discover which Latin music styles best define them.
How To Find Your Flow
When you enter the experience, you’ll be asked three questions about your tastes. We’ll combine your answers with your listening habits to determine your unique flow.
The flows are defined by eight different personas. They are:
Bichota: You are empowered and ready to dance. Your identity is strong. It’s not just a trend; it’s a lifestyle.
Perreadorx: The party is calling you, and you can’t miss it. You are adventurous, and the night is your favorite time of the day. Can you guess why?
Leyenda: You have a thing for classics; you start the perreo with “Gasolina.” You are always ready to play your anthems to become the soul of the party.
Romantic: Dedicating songs is your way of writing poems. You show your love with a verse, and as a true romantic, every lyric melts your heart.
Pegao: Your content is the most viral on social media. You know all the trends and dances. Singing with flow is your passion. You don’t miss a beat and are always on top of what’s cool.
Bellacx: The streets taught you everything you know about music. Your neighborhood always had the best beats to dance, twerk, and rhyme to.
Tóxico: You live your relationships through music, so you need an anthem for every aspect of your romantic life: breakups, infidelity, and jealousy.
Rookie: Your flow is not urban, but if you put your heart into it, you can get the party going.
Spotify’s Fuego has been red hot since launching last year, with surprise updates each week redefining how listeners discover Latin music. But continuously alerting fans to hot new music isn’t the only thing that sets Fuego apart. The compilation of songs is a result of open and collaborative curation between music editors and guest curators. Now Spotify is taking Fuego and its archive of weekly mixtapes to the next level by giving users the chance to curate the playlist themselves, for the first time ever.
Listeners can submit their own music lineup by visiting the Fuego Mixtape microsite. From there, select playlists will have the chance to be featured as the Fuego playlist of the week. This adds a new way to engage with favorite tracks and share them with others.
Creating an opportunity for user-generated playlists is just one of the many ways Fuego is taking music curation in a new direction. In the past, Fuego has featured guest artist curators like Feid, Myke Towers, and Eladio Carrion. In the coming months, Fuego will expand the helm to playlist takeovers from influencers like Jess Judith, Santea, and Sofia Bella.
Since making her musical debut in 2014 with “Hoje,” Brazilian hitmaker LUDMILLA has won a Latin Grammy and become the first Black singer in Latin America to reach more than one billion streams on Spotify. And now the groundbreaking singer is this month’s GLOW artist and the cover of our flagship GLOW playlist.
GLOW is Spotify’s global music program celebrating and amplifying LGBTQIA+ artists and creators. It’s our latest initiative through our Creator Equity Fund to support people of this historically marginalized community of voices and reassert our commitment to equity in audio. It ensures that LGBTQIA+ creators, and their contributions to music and culture, are heard and honored year-round.
It’s safe to say that LUDMILLA has experienced significant growth since her beginnings under the pseudonym MC Beyoncé. She’s gone on to release a series of hit albums that include tracks like “Maldivas” and “Cheguei.” She’s also taken part in countless collaborations, such as her song “CAFÉ DA MANHĀ ;P” with Luísa Sonza, which reached streams in the tens of millions. Her second studio album, Numanice #2, made a resounding debut, with every track reaching Spotify Brazil’s Top 200 list one day after its release.
2022 was a particularly laudable year for the stalwart Brazilian singer-songwriter: She was celebrated as an EQUAL Brazil artist, she showed listeners how she uses Spotify Artist Wrapped, and, most notable, Numanice #2 won the Latin Grammy for Best Samba/Pagode Album.
For the Record sat down with LUDMILLA to talk about finding her voice and what makes her GLOW
Tell us about your musical journey. How did you find your voice?
In a very natural way. Since I was a child, I’ve loved singing, and my family always encouraged me by taking me to samba sessions and helping me in small ways. Eventually, I started writing music and making rhymes. And then 11 years ago, a video I made suddenly went viral.
Why is it important to amplify LGBTQIA+ voices year-round?
Because as much as our fight has moved ahead, we’re still looking for respect and to just live as we are, since so many people have died just for being queer. It’s very important to continue this movement and carry the message further so more and more people will have access to resources and we can make the world a better place.
What might people be surprised to learn about you?
That I really like outdoor activities. On trips, for example, I always suggest something radical to do, even if we’re in a place to rest and relax. I always take it up a notch!
What do you hope people take away from your music?
Emotion! I always make my songs with so much dedication and truth, and I try to get as close as possible to people’s feelings.
Who are some queer artists or cultural icons who have inspired you?
Being happy, which involves being with my boo and my whole family. It’s very important for me to say that since I made the relationship with my wife public, I have flourished. I’ve lost some things, of course, but gained so much more, including public support.
How does music empower queer communities?
Having more and more queer artists on the scene, representing themselves, addressing the subject by contributing socially and raising discussions. There are several ways, each with its own purpose. The main thing is to give space for them to communicate because the more information is out there, the more knowledge people will have, allowing them to respect all of us.
What is the best piece of advice you received while growing as an artist and as a person?
There have been so many words of advice, I wouldn’t know how to say just one. But something I’ll never forget, mainly because it was very strong in my heart, especially in moments when I got discouraged, was that I couldn’t give up. And so I didn’t, and I went on guiding myself and reaching better and better places.
Listen to more of LUDMILLA on our flagship GLOW playlist:
Desde sua estreia no mundo da música em 2014, com Hoje, a hitmaker brasileira LUDMILLA já ganhou um Grammy Latino e se tornou a primeira cantora negra da América Latina a alcançar mais de 1 bilhão de streams no Spotify. Agora, a pioneira é a artista GLOW deste mês e estampa a capa da principal playlist GLOW.
O Spotify GLOW é o novo programa de música global, para celebrar e amplificar artistas e criadores LGBTQIA+. O programa é a iniciativa mais recente do Creator Equity Fund (Fundo de Equidade para Criadores) que tem como objetivo apoiar as pessoas e vozes desta comunidade historicamente marginalizada e reafirmar nosso compromisso com a equidade no áudio. O programa garante audiência para criadoresLGBTQIA+ ao longo do ano.
O crescimento significativo de LUDMILLA na indústria da música é visível desde o início de sua carreira, quando usava o nome MC Beyoncé. Ao longo dos anos, ela lançou uma série de álbuns de sucesso que incluem hits como Maldivas e Cheguei. Ela também participou de incontáveis colaborações, como na música CAFÉ DA MANHĀ ;P, com Luísa Sonza, que alcançou mais de 10 milhões de streams. Seu álbum, Numanice #2, teve uma estreia badalada, com todas as músicas no Charts Spotify Top 200 Brasil no dia seguinte ao lançamento.
O ano de 2022 foi particularmente importante para a autêntica cantora e compositora brasileira. Ela foi celebrada como uma artista EQUAL Brasil, mostrou para o público como ela usa a Retrospectiva Spotify para artistas, e, o mais importante, Numanice #2, ganhou o Grammy Latino de Melhor Álbum de Samba/Pagode.
O For the Record conversou com Ludmilla sobre como a cantora encontrou sua voz e o que faz ela se destacar.
Conte para nós sobre sua jornada na música. Como você encontrou sua voz?
Foi muito natural. Desde quando eu era criança, eu amava cantar e minha família sempre me encorajou me levando para o samba e me ajudando de diversas formas. Eu comecei a escrever músicas e criar meus beats. E aí, 11 anos atrás, um vídeo meu viralizou de repente.
Por que é importante amplificar vozes LGBTQIA+ ao longo do ano todo?
Por mais que nossa luta tenha avançado, nós ainda estamos buscando respeito para podermos viver como somos. Muitas pessoas morreram simplesmente por serem LGBTQIA+. É muito importante continuar a potencializar essas vozes, levando a mensagem mais longe, para cada vez mais pessoas terem acesso a recursos e, assim, transformarmos o mundo em um lugar melhor.
O que pode surpreender as pessoas sobre você?
Eu amo atividades ao ar livre. Em viagens, por exemplo, eu sempre proponho algo radical para fazer, mesmo se estivermos em um lugar para descansar e relaxar. Eu sempre procuro me desafiar!
O que você busca trazer com sua música?
Emoção! Eu sempre faço músicas com muita verdade e dedicação e eu tento chegar o mais próximo possível dos sentimentos das pessoas.
Quais são os artistas queers ou ícones culturais que te inspiram?
Ser feliz. E, para mim, é estar com a minha gata e toda a minha família. Acho muito importante dizer que, desde quando tornei pública a minha relação com minha mulher, eu desabrochei. Eu perdi algumas coisas, claro, mas ganhei muito mais, inclusive o apoio do público.
Como a música empodera a comunidade queer?
Trazendo cada vez mais artistas queer para os holofotes, representando eles mesmos, falando sobre o assunto, contribuindo socialmente e levantando o debate. Existem várias formas da música contribuir, e cada uma tem seu propósito. O principal é dar espaço para essas pessoas se comunicarem, porque com mais informação disponível, mais conhecimento as pessoas vão ter, permitindo que nós sejamos respeitados.
Qual foi o melhor conselho que você recebeu na vida pessoal e profissional?
Foram tantos que é difícil escolher apenas um. Mas nunca vou esquecer quando me disseram para que eu não desistisse, principalmente porque eu estava em um momento no qual me sentia sem coragem e isso me pegou no coração. E, de fato, eu nunca o fiz. Continuei me guiando e alcançando lugares cada vez melhores.
Escute mais de Ludmilla na nossa playlist principal de GLOW:
“Stream On trata de todas las formas en las que estamos aportándole más vida a Spotify, y dándole a conocer a todos los creadores del mundo que, independientemente de la etapa de su arte o carrera, pueden asociarse con Spotify.”, dijo el fundador y CEO de Spotify, Daniel Ek. “Estamos centrados en construir el mejor hogar para ellos: un lugar donde puedan establecer una carrera, prosperar y crecer y donde el mundo pueda inspirarse con su creatividad, y eso es lo que hemos estado haciendo durante casi 17 años: construir, mejorar y reimaginar este hogar para satisfacer mejor las necesidades de los creadores y ayudarles a trazar nuevos caminos hacia el éxito”.
De esta manera, Stream On consolida su compromiso con la comunidad creativa, al convertirse en una vitrina única para los creadores de audio, y en un espacio idóneo para compartir nuevas funciones y generar más oportunidades de interacción entre artistas y fans.
“A medida que miramos hacia el futuro, nos entusiasma ampliar esa ambición a más creadores en nuevos formatos. Estamos ofreciendo mucha más creatividad, descubrimiento y personalización al proporcionar nuestros mejores recursos, soporte e interactividad”, dijo Daniel.
Ayudar a los fans a descubrir creadores y artistas
Hemos presentado una de las mayores evoluciones desde el inicio de Spotify: una nueva interfaz dinámica en dispositivos móviles diseñada para descubrir contenido de forma más profunda y generar conexiones más significativas entre artistas y fanáticos.
Con esta nueva experiencia, estamos dando a los fans un papel aún más activo en el proceso de descubrimiento de audio y a los creadores mucho más espacio para compartir su trabajo. Descubrir nuevo audio ahora es más fácil que nunca, a través de recomendaciones avanzadas, nuevos canvas visuales y un diseño completamente nuevo e interactivo. Estas nuevas herramientas permiten presentar a los usuarios su próximo artista, podcast o libro favorito. Se trata de cerrar la distancia entre los creadores y los fanáticos, y preparar el terreno para conexiones duraderas a largo plazo que van más allá del éxito viral.
El nuevo Spotify se implementará gradualmente para nuestros más de 500 millones de usuarios activos mensuales a partir de hoy. Esto es lo que pueden esperar:
Vistas previas de música, podcasts y audiolibros para que los usuarios conozcan los contenidos antes de reproducir o guardar. También estamos incorporando “accesos directos” a la parte superior de sus subfeeds, brindando a los usuarios un fácil acceso a sus audios reproducidos recientemente.
Nuevos feeds para el descubrimiento en la herramienta de Búsqueda que permitirán a los usuarios explorar clips cortos de canciones de algunos de sus géneros favoritos. Los usuarios podrán guardar fácilmente la canción en una playlist, seguir al artista o compartirla con amigos, todo desde un solo lugar. ¿Buscas algo más? Explora géneros relacionados usando el hashtag dentro del feed, todo con el objetivo de hacer que el descubrimiento sea aún más fácil.
Al igual que con la música, ahora ofrecemos Reproducción automática para podcasts: cuando finaliza un podcast, automáticamente comenzará a reproducirse otro episodio que se ajuste a los gustos del usuario y sea relevante.
Smart Shuffle, la forma más fácil de dar nueva vida a las playlists personalizadas con sólo tocar un botón.
“Las recomendaciones de Spotify generan cerca de la mitad de las reproducciones de todos los usuarios. Y cuando los oyentes deciden seguir a un creador, escuchan, en promedio, cinco veces más de su música”, dijo Gustav Söderström, co-presidente y director de tecnología y productos de Spotify. “Es por eso que los descubrimientos en Spotify, a diferencia de muchas otras plataformas, brindan a los creadores mucho más que un momento fugaz de fama viral. Esas conexiones significativas a largo plazo son una parte clave de lo que hace de Spotify una plataforma para artistas profesionales y aspirantes”.
Apoyando el éxito de los artistas a través del streaming
También presentamos nuestro informe anual de regalías musicales, Loud & Clear. La actualización de 2023 demuestra que cada vez más artistas están encontrando el éxito que nunca: la cantidad de artistas que generan más de 1 millón de dólares, así como los que generan más de 10,000 dólares, se han más que duplicado en los últimos cinco años. Además, estimamos que el artista número 50.000 con mayores ingresos en Spotify generó más de 50.000 dólares en todas las fuentes de ingresos registradas.
El informe también detalla cómo Spotify devuelve a la industria la mayoría de cada dólar que obtiene por medio de las reproducciones de música de sus usuarios –casi el 70%-, y los pagos históricos de Spotify a los titulares de derechos musicales se acercan a los 40.000 millones de dólares.
Permitir el desarrollo de audiencias para artistas a través de nuevas y mejoradas herramientas
Estamos constantemente construyendo nuestro conjunto de herramientas para ayudar a los artistas a encontrar a los fans que más amarán su música. Estas son algunas de las nuevas funciones que pronto encontrarán en la sección Campañas de Spotify for Artists:
Marqueees una recomendación patrocinada en la plataforma de un nuevo lanzamiento de un artista, que le llega principalmente a los oyentes que han mostrado interés en su música. En promedio, Marquee es 10 veces más costo-efectivo para conseguir que los oyentes escuchen música de un artista en Spotify que los anuncios en las plataformas de redes sociales más populares.
Discovery Modees una herramienta a través de la cual los artistas y sus equipos identifican las canciones prioritarias, y Spotify agregará esa señal a los algoritmos que dan forma a las sesiones de escucha personalizadas. Hoy en día, Discovery Mode está disponible directamente en Spotify para Artistas y es accesible para una gama mucho más amplia de artistas y sus equipos, incluidos miles de artistas y sellos independientes.
Showcasees una tarjeta móvil en nuestro nuevo feed de inicio y presentará la música de un artista, ya sea un nuevo lanzamiento o un catálogo, a los posibles oyentes. Apenas estamos comenzando a probar Showcase con artistas y sellos discográficos, y lo haremos más ampliamente disponible en un futuro cercano.
También compartimos más detalles sobre la próxima línea de ingresos que quiere ayudar a los artistas a crecer: merchandising y eventos en vivo.
Las nuevas herramientas de Descubrimientos de Conciertos y Merch ayudarán a garantizar que los asistentes al concierto nunca se pierdan otro espectáculo. Los oyentes comenzarán a ver ofertas de merchandising y listados de eventos en muchos más lugares de la aplicación. Si un show llama la atención de un fanático, puede presionar el nuevo botón de “interesado” para guardar la lista en su propio calendario en Live Events Feed. Los usuarios pueden ajustar su ubicación y buscar conciertos en todo el mundo, todo personalizado a su gusto.
Spotify también está expandiendo su programa Fans First para incluir más artistas, asegurando que los mejores oyentes reciban correos electrónicos y notificaciones que les brinden acceso especial a preventa de conciertos y productos exclusivos.
Revelamos nuevas funciones y expansiones de productos que permiten a más artistas expresarse de nuevas maneras y generar entusiasmo entre los fans, esto incluye:
Spotify Clips, que permite a los artistas agregar videos de 30 segundos a sus perfiles de artista y páginas de álbumes, para que los fanáticos puedan profundizar en sus historias mientras escuchan.
Páginas de cuenta regresiva, que brindan un espacio dedicado en el perfil de un artista y el feed de inicio de Spotify para que los fanáticos guarden álbumes previamente, vean videos exclusivos, ordenen merchandising por adelantado, obtengan una vista previa de las listas de canciones y vean la cuenta regresiva del temporizador hasta un nuevo lanzamiento.
Reinventamos Spotify para Podcasters como nuestro destino único para creadores
Los creadores de podcasts se unieron a nuestros ejecutivos en el escenario para mostrar el reinventado Spotify para Podcasters. Elsitio ahora reúne lo mejor de las herramientas de creación de podcasts de Spotify en una ventanilla única para crear, administrar, hacer crecer y monetizar contenido de podcasts, que incluye:
Mayor disponibilidad de funciones exclusivas de Spotify, como podcasts de video, episodios interactivos con preguntas y respuestas y encuestas, suscripciones y análisis sólidos.
Vistas previas de podcasts, capítulos de podcasts, Spotify Labs y un nuevo espacio para contenido de podcasting educativo.
Megaphone, la solución de hosting de Spotify para editores empresariales, se integrará en Spotify para Podcasters en el futuro. Netflix y Schwartz Media de Australia acaban de firmar como dos de los últimos editores.
También analizamos el crecimiento de Spotify Audience Network (SPAN), nuestro primer mercado de audio que conecta a los editores de podcasts y creadores independientes con los anunciantes, incluidos los pagos mensuales a los editores registrados.
Desde su lanzamiento en 2021, SPAN ha crecido casi un 50%. Desde entonces, la participación de los anunciantes ha aumentado en un 500%.
La cantidad de podcasters independientes y empresariales que participan en SPAN se ha multiplicado por ocho en los últimos dos años, siendo NPR el último editor en unirse a la red.
Nos asociamos con Patreon, lo que permitirá a los creadores expandir su negocio creativo a través de pagos directos de los fans y les permitirá escuchar su contenido de Patreon en Spotify.
Anunciamos nuevos y mejorados Originales y Exclusivos de Spotify
Los podcasts Originales y Exclusivos de Spotify tuvieron mucho éxito en 2022, con Caso 63, The Joe Rogan Experience y Call Her Daddy ocupando los primeros lugares de los mejores podcasts globales de Wrapped. Y ahora que Anything Goes with Emma Chamberlain está exclusivamente en nuestra plataforma, Spotify posee cuatro de los cinco mayores éxitos a nivel mundial.
Estamos ampliando nuestro catálogo con nuevos espectáculos, incluido The Riddler: Secrets in the Dark.Este último título sigue la serie Batman Desenterrado y sus personajes en una nueva historia dirigida por Phantom 4 y el cineasta, novelista y escritor de cómics David S. Goyer.
También presentaremos más podcasts de vídeo, conForbidden Fruits con Julia Fox y Niki Takesh regresando para una segunda temporada y una edición exclusiva de podcast en video del programa. El podcast de Drew Afualo, The Comment Section, también llegará a Spotify exclusivamente a partir del 5 de abril.
¡También hemos entrado en una asociación de vídeo exclusiva con Markiplier para producir episodios de video exclusivos de Distractible and Go! My Favorite Sports Team para Spotify a partir de hoy. En camino tenemos colaboraciones innovadoras de Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child y Karat para llevar los videos de sus creadores a Spotify, así como series limitadas de videos disponibles exclusivamente en Spotify de Mindset Mentor, esperamos presentar los podcasts en video a millones de nuevos oyentes.
Damos la bienvenida a los creadores y artistas “a su casa” en Spotify
Inmediatamente después de la presentación, abrimos las puertas de nuestro campus en el Distrito de las Artes de Los Ángeles a los creadores para el evento “Play On” para demostrar nuevos productos, realizar talleres con los mejores creadores de la industria y compartir conocimientos internos sobre la mejor manera de usar Spotify desde las personas que ayudaron a desarrollar las herramientas en la empresa. Para cerrar las actividades, tendremos una presentación exclusivamente femenina para celebrar el Día Internacional de la Mujer.
“Hoy, hay más de diez millones de creadores en Spotify con más de 500 millones de oyentes en 184 países y mercados”, señaló Daniel. “Pensemos en el enorme potencial que representa para los creadores. No importa si tu propio viaje creativo va de la mano de la música, los podcasts o los audiolibros. Existe el potencial para llegar a 500 millones de personas. Y ese alcance está a punto de volverse más poderoso con lo que presentamos hoy”.
Para los descargos de responsabilidad con respecto a declaraciones a futuro, por favor consultar aquí.
La emoción cuando dos raperos suben al escenario para una batalla de freestyle es incomparable: la energía fluye al ritmo de los beats mientras los MCs, armados con su agilidad mental, acrobacias lingüísticas y lirismo, se enfrentan para demostrar quién tiene el mejor flow. El ritual de la batalla de rap es el fundamento del hip-hop y sigue siendo tan válido como siempre hoy con una nueva generación de fanáticos.
Ahora, Spotify suma fuerzas con el torneo de freestyle en español más grande del mundo, Red Bull Batalla, ofreciendo una experiencia auditiva única y dedicada en un espacio con playlists, batallas en formato de audio, podcasts y más.
En la playlist oficial Red Bull Batalla, los fanáticos encontrarán lo mejor de los raperos que han salido victoriosos y las pistas más emocionantes del torneo actual, incluido “Crescendo”, el himno con el talento más querido de la temporada 2021.
Los fans podrán seguir a sus raperos favoritos en cada una de las diez finales: Argentina, Chile, Colombia, Ecuador, México, Perú, España, Uruguay, Centroamérica y Estados Unidos, hasta llegar a la gran final en México este diciembre. Estas batallas serán remasterizadas para un formato de álbum, lanzado por Red Bull Records. Y los fans pueden revivir la emoción de las batallas históricas tantas veces como quieran en This is: Red Bull Batalla.
Además, los fanáticos pueden aprovechar de todas las funciones favoritas de Spotify, incluidas las letras (importantes cuando los concursantes están improvisando por segundos) y Storylines, que incluye comentarios escritos por los concursantes de las batallas.
Sigue lo mejor de Red Bull Batalla y mantente al tanto de más noticias sobre la competencia y sus protagonistas en Spotify.
Over the past year, Spotify has brought the voices of talented women artists from around the world together through EQUAL—an on-platform initiative aimed at reducing the gender disparity in the music industry. Next month, this initiative will reach the stage for the first time with Spotify’s new EQUAL Festival in Colombia.
Throughout the month of April, across seven performances, Spotify will bring together 13 outstanding women in music in Colombia at El Teatro in Bogotá. These women represent a great diversity of genres and sounds—and together, their monthly listeners on the platform equal more than 3.4 million. The headliners—Goyo, PaolaJara, LidoPimienta, AndreaEcheverri, Farina, ElsayElmar, Ventino, KarenLizarazo, JulianaVelásquez, NidiaGóngora, MaríaCristinaPlata, BadMilk, and LasVilla—are coming together in conjunction with Spotify to make a statement for gender equality at full volume.
According to the Spotify-sponsored USC Annenberg study on the representation of women in the music industry, only one in five artists on the charts is a woman. This knowledge has driven our commitment to generating more impactful opportunities for women artists.
“To begin to change this disparity, we must expand the work of creative women and create more opportunities for emerging artists. That is the reason for the EQUAL global initiative,” says MiaNygren, Managing Director for Spotify in Latin America. “We want to do our part: We know that when we empower artists, more people listen, and that music shapes the future. We are excited to bring the EQUAL playlist to a live experience for the first time, hand in hand with a spectacular lineup.”
Hear from some of the artists—and see which dates they’re performing—below.
April 1: Goyo / Elsa y Elmar
“The best thing about being a woman in the industry right now is that we can use our platform to say a lot of things with our female voice, building a path for all women,” says Goyo, voice of legendary band ChocQuibTown, who will be performing her solo project at the festival. “I have always felt proud to use my platform as an Afro-Latin woman and thus continue the legacy of many artists like Celia Cruz who have opened doors for us.”
“Being a woman and a musician is walking on a rocky path, but one that has already been traveled by women before, especially women who were not willing to occupy the roles pigeonholed for their gender. Now we can be ourselves,” says Elsa Carvajal, known under the name of her multi-award-winning “spiritual pop” or indie folk project, Elsa y Elmar. “In my career, at no time have I had to divert my message or my music to fulfill a role. I feel proud to make my music.”
April 6: Ventino / Juliana Velásquez
“We return to the stage for the EQUAL Festival. We are proud to be women in the industry, breaking the stereotype that women cannot work together to achieve our goals,” say the members of the pop group Ventino.
“We can dismantle preconceptions such as the fact that our voice does not have as much repercussion as that of men,” says pop singer-songwriter Juliana Velasquez. “You only have to look at the lists to see that there are many women who have a lot to say in all genres, from indie to pop to urban. That vulnerable image has changed a lot, and we can go out and sing things that make us feel uncomfortable, represent us, and make us feel powerful.”
April 8: Karen Lizarazo / Las Villa
“We are very excited to announce that this is the first time we will perform in Bogotá as part of the EQUAL Festival,” say twin sisters Laura and Lucia, who form the urban pop duo Las Villa. “For us as women, it is very important to be part of this movement and continue opening the way for other girls who come after us.”
April 20: Paola Jara
“I am proud to be able to represent women in this first edition of the Equal Festival and of course my genre, the popular music of Colombia,” says Paola Jara, who is considered one of the greatest in Colombian folk singing, earning respect in a genre dominated by male artists.
April 22: Lido Pimienta / Nidia Góngora
“The best thing about being a woman artist is that through music we can break stereotypes, transform, and educate. We get the chance to bring love and joy to many people,” says Nidia Góngora, an Afro-Colombian singer-songwriter from Timbiquí and ambassador of the characteristic marimba music of the Colombian Pacific coast.
April 27: Andrea Echeverri / Maria Cristina Plata
“We are expanding awareness, and spaces are being conquered thanks to today’s feminist movements. I see that songs I wrote 25 years ago like ‘Cosita Seria’—which speaks about harassment and gender violence—are being validated and make more sense because they are perfect for everything that is happening,” says Andrea Echeverri, founder and voice of the legendary rock band Aterciopelados.
April 29: Farina / Bad Milk
“Women today have a platform and the means to make our point of view prevail,” says Medellín-born singer-songwriter Manuelita García of Bad Milk. “We come from a country that has always been marked by gender violence and where women in the music industry have been overshadowed. I feel proud to represent women and give them a voice that many artists used to do with me.”
Get more information and buy tickets to the festival here. And in the meantime, enjoy the sounds of these artists with the EQUAL Colombia playlist.
Durante el año pasado, Spotify reunió las voces de mujeres artistas talentosas de todo el mundo a través de EQUAL, una iniciativa en la plataforma destinada a reducir la disparidad de género en la industria de la música. El próximo mes, esta iniciativa subirá al escenario por primera vez con el nuevo Festival EQUAL de Spotify en Colombia.
A lo largo del mes de abril, Spotify reunirá a 13 mujeres destacadas de la música en Colombia a través de siete funciones en El Teatro de Bogotá. Estas mujeres representan una gran diversidad de géneros y sonidos, y juntas, sus oyentes mensuales en la plataforma suman más de 3,4 millones. Las artistas en el cartel —Goyo, PaolaJara, LidoPimienta, AndreaEcheverri, Farina, ElsayElmar, Ventino, KarenLizarazo, JulianaVelásquez, NidiaGóngora, MaríaCristinaPlata, BadMilk, y LasVilla se unen a Spotify para hacer una declaración a favor de la igualdad de género a todo volumen.
Según el estudio Annenberg de la USC sobre la representación de las mujeres en la industria de la música patrocinado por Spotify, solo una de cada cinco artistas en las listas es una mujer. Este conocimiento ha impulsado nuestro compromiso de generar oportunidades para las mujeres artistas.
“Para comenzar a cambiar esta disparidad, debemos expandir el trabajo de las mujeres creativas y crear más oportunidades para los artistas emergentes. Esa es la razón de la iniciativa global EQUAL”, dice Mia Nygren, Managing Director de Spotify en América Latina. “Queremos hacer nuestra parte: sabemos que cuando empoderamos a los artistas, más personas escuchan y esa música da forma al futuro. Estamos emocionados de llevar la playlist EQUAL a una experiencia en vivo por primera vez, de la mano de una alineación espectacular”.
Escucha a algunas de las artistas, y ve en qué fechas se presentarán, a continuación.
1 de abril: Goyo y Elsa y Elmar
“Lo mejor de ser mujer en la industria en este momento es que podemos usar nuestra plataforma para decir muchas cosas con nuestra voz femenina, construyendo un camino para todas las mujeres”, dice Goyo, voz de la legendaria banda ChocQuibTown, quien presentará su proyecto en solitario en el festival. “Siempre me he sentido orgullosa de usar mi plataforma como mujer afrolatina, y así continuar con el legado de muchos artistas como Celia Cruz que nos han abierto puertas”.
“Ser mujer y músico es caminar por un camino pedregoso, pero que ya ha sido transitado por mujeres antes, especialmente por mujeres que no estaban dispuestas a ocupar los roles encasillados a su género. Ahora podemos ser nosotras mismas”, dice Elsa Carvajal, conocida con el nombre de Elsa y Elmar, un multipremiado proyecto de “pop espiritual” o indie folk. “En mi carrera en ningún momento he tenido que desviar mi mensaje o mi música para cumplir un rol. Me siento orgullosa de hacer mi música”.
6 de abril: Ventino y Juliana Velásquez
“Volvemos a los escenarios para el festival EQUAL. Estamos orgullosas de ser mujeres en la industria, rompiendo el estereotipo de que las mujeres no podemos trabajar juntas para lograr nuestras metas”, dijeron las integrantes del grupo pop Ventino.
“Podemos desmontar preconceptos como que nuestra voz no tiene tanta repercusión como la de los hombres”, dice la cantautora pop Juliana Velásquez. “Solo hay que mirar las listas para ver que hay muchas mujeres que tienen mucho que decir en todos los géneros, desde el indie al pop, pasando por el urbano. Ha cambiado mucho esa imagen vulnerable y podemos salir a cantar cosas que nos incomodan, nos representan y nos hacen sentir poderosas”.
8 de abril: Karen Lizarazo / Las Villas
“Estamos muy emocionadas de anunciar que esta es la primera vez que nos presentaremos en Bogotá como parte del Festival EQUAL”, dicen las hermanas mellizas Laura y Lucia, quienes forman el dúo de pop urbano Las Villa. “Para nosotras como mujeres es muy importante ser parte de este movimiento y seguir abriendo camino a otras niñas que vengan después de nosotras”.
20 de abril: Paola Jara
“Estoy orgullosa de poder representar a la mujer en esta primera edición del Festival Equal y por supuesto mi género, la música popular de Colombia”, dice Paola Jara, quien es considerada una de las más grandes de la música popular colombiana, ganándose el respeto en un género dominado por artistas masculinos.
22 de abril: Lido Pimienta / Nidia Góngora
“Lo mejor de ser mujer artista es que a través de la música podemos romper estereotipos, transformar y educar. Tenemos la oportunidad de llevar amor y alegría a muchas personas”, dice Nidia Góngora, cantautora afrocolombiana de Timbiquí y embajadora de la música de marimba característica de la costa pacífica colombiana.
27 de abril: Andrea Echeverri / María Cristina Plata
“Estamos ampliando las conciencias y se están conquistando espacios gracias a los movimientos feministas de hoy. Veo que canciones que escribí hace 25 años como “Cosita Seria”, que habla de acoso y violencia de género, se están validando y tienen más sentido porque son perfectas para todo lo que está pasando”, dice Andrea Echeverri, fundadora y voz de la la legendaria banda de rock Aterciopelados.
April 29: Farina / Bad Milk
“Las mujeres hoy tenemos una plataforma y los medios para hacer prevalecer nuestro punto de vista”, dice la cantautora nacida en Medellín Manuelita García, de Bad Milk. “Venimos de un país que siempre ha estado marcado por la violencia de género y donde la mujer en la industria de la música se ha visto opacada. Me siento orgullosa de representar a las mujeres y darles una voz como antes muchas artistas lo hicieron conmigo”.
Obtén más información y compra entradas para el festival aquí. Y mientras tanto, disfruta de los sonidos de estos artistas con la playlist de EQUAL Colombia.
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