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A Artista GLOW, LUDMILLA, Encontrou a Felicidade na Família, Música e Amigos

March 21, 2023

LUDMILLA GLOW

Desde sua estreia no mundo da música em 2014, com Hoje, a hitmaker brasileira LUDMILLA já ganhou um Grammy Latino e se tornou a primeira cantora negra da América Latina a alcançar mais de 1 bilhão de streams no Spotify. Agora, a pioneira é a artista GLOW deste mês e estampa a capa da principal playlist GLOW. 

O Spotify GLOW é o novo programa de música global, para celebrar e amplificar artistas e criadores LGBTQIA+. O programa é a iniciativa mais recente do Creator Equity Fund (Fundo de Equidade para Criadores) que tem como objetivo apoiar as pessoas e vozes desta comunidade historicamente marginalizada e reafirmar nosso compromisso com a equidade no áudio. O programa garante audiência para criadores LGBTQIA+ ao longo do ano. 

O crescimento significativo de LUDMILLA na indústria da música é visível desde o início de sua carreira, quando usava o nome MC Beyoncé. Ao longo dos anos, ela lançou uma série de álbuns de sucesso que incluem hits como Maldivas e Cheguei. Ela também participou de incontáveis colaborações, como na música CAFÉ DA MANHĀ ;P, com Luísa Sonza, que alcançou mais de 10 milhões de streams. Seu álbum, Numanice #2, teve uma estreia badalada, com todas as músicas no Charts Spotify Top 200 Brasil no dia seguinte ao lançamento. 

O ano de 2022 foi particularmente importante para a autêntica cantora e compositora brasileira. Ela foi celebrada como uma artista EQUAL Brasil, mostrou para o público como ela usa a Retrospectiva Spotify para artistas, e, o mais importante, Numanice #2, ganhou o Grammy Latino de Melhor Álbum de Samba/Pagode.   

O For the Record conversou com Ludmilla sobre como a cantora encontrou sua voz e o que faz ela se destacar.

Conte para nós sobre sua jornada na música. Como você encontrou sua voz? 

Foi muito natural. Desde quando eu era criança, eu amava cantar e minha família sempre me encorajou me levando para o samba e me ajudando de diversas formas. Eu comecei a escrever músicas e criar meus beats. E aí, 11 anos atrás, um vídeo meu viralizou de repente. 

Por que é importante amplificar vozes LGBTQIA+ ao longo do ano todo?

Por mais que nossa luta tenha avançado, nós ainda estamos buscando respeito para podermos viver como somos. Muitas pessoas morreram simplesmente por serem LGBTQIA+. É muito importante continuar a potencializar essas vozes, levando a mensagem mais longe, para cada vez mais pessoas terem acesso a recursos e, assim, transformarmos o mundo em um lugar melhor. 

O que pode surpreender as pessoas sobre você?

Eu amo atividades ao ar livre. Em viagens, por exemplo, eu sempre proponho algo radical para fazer, mesmo se estivermos em um lugar para descansar e relaxar. Eu sempre procuro me desafiar!

O que você busca trazer com sua música?

Emoção! Eu sempre faço músicas com muita verdade e dedicação e eu tento chegar o mais próximo possível dos sentimentos das pessoas.

Quais são os artistas queers ou ícones culturais que te inspiram? 

Hoje em dia, Majur, Liniker, e Gloria Groove. Também tem outros artistas de quando a representatividade queer nem era discutida, como Ana Carolina, Marina Lima, Cássia Eller, Ney Matogrosso… ícones! Eles merecem todo o aplauso!

O que te faz brilhar? 

Ser feliz. E, para mim, é estar com a minha gata e toda a minha família. Acho muito importante dizer que, desde quando tornei pública a minha relação com minha mulher, eu desabrochei. Eu perdi algumas coisas, claro, mas ganhei muito mais, inclusive o apoio do público. 

Como a música empodera a comunidade queer? 

Trazendo cada vez mais artistas queer para os holofotes, representando eles mesmos, falando sobre o assunto, contribuindo socialmente e levantando o debate. Existem várias formas da música contribuir, e cada uma tem seu propósito. O principal é dar espaço para essas pessoas se comunicarem, porque com mais informação disponível, mais conhecimento as pessoas vão ter, permitindo que nós sejamos respeitados. 

Qual foi o melhor conselho que você recebeu na vida pessoal e profissional?

Foram tantos que é difícil escolher apenas um. Mas nunca vou esquecer quando me disseram para que eu não desistisse, principalmente porque eu estava em um momento no qual me sentia sem coragem e isso me pegou no coração. E, de fato, eu nunca o fiz. Continuei me guiando e alcançando lugares cada vez melhores.

Escute mais de Ludmilla na nossa playlist principal de GLOW:

Spotify revela mais oportunidades e recursos para criadores durante o Stream On

March 8, 2023

Artistas, compositores, criadores de vídeo e conteúdo, podcasters e fãs de todo o mundo se juntaram ao Spotify para nosso segundo evento Stream On hoje em Los Angeles. Alex Cooper, Bill Simmons, Ed Sheeran, Emma Chamberlain, Jennifer Lopez, GloRilla, Halsey, Joe Rogan, The Jonas Brothers, Karol G, Luke Combs, St. Vincent Tash Sultana, entre outros, se misturaram com membros da equipe do Spotify e compartilharam anúncios, histórias inspiradoras e participaram de demonstrações práticas de novas ferramentas para artistas e recursos para criadores que chegam à plataforma. 

“Stream On é sobre todas as maneiras pelas quais estamos dando vida ao Spotify e informando aos criadores em todos os estágios de suas carreiras que estamos abertos para negócios”, disse o fundador e CEO Daniel Ek. “Estamos focados em construir a melhor casa para eles – um lugar onde possam estabelecer uma carreira, prosperar e crescer e onde o mundo possa ser inspirado por sua criatividade; é isso que fazemos há quase 17 anos: construindo, melhorando e reinventando esta casa para atender melhor às necessidades dos criadores e ajudá-los a traçar novos caminhos para o sucesso.”

Da nova funcionalidade do aplicativo a uma vitrine holística exclusiva para podcasting e mais oportunidades para os artistas se envolverem com seus fãs, o Stream On consolida ainda mais seu compromisso com a comunidade criativa.

“Ao olharmos para o futuro, estamos entusiasmados em expandir essa ambição para mais criadores em novos formatos. Estamos permitindo muito mais criatividade, descoberta e personalização, fornecendo nossos melhores recursos, suporte e interatividade”, disse Daniel.

Ajudando os fãs a descobrir criadores e artistas

Revelamos uma das maiores evoluções desde o início do Spotify: uma nova interface dinâmica em dispositivos móveis criada para uma descoberta mais profunda e conexões mais significativas entre artistas e fãs.

Com esta nova experiência, estamos dando aos fãs um papel ainda mais ativo no processo de descoberta de áudio e dando aos criadores ainda mais espaço para compartilharem seu trabalho. Alimentado por recomendações avançadas, novos recursos visuais e um design completamente novo e interativo, estamos tornando a descoberta de novos áudios mais fácil do que nunca, ajudando a apresentar aos usuários seu próximo artista, podcast ou livro favorito. Trata-se de diminuir a distância entre criadores e fãs – e preparar o cenário para conexões duradouras e de longo prazo que vão além do sucesso viral.

O novo Spotify será implementado em etapas para nossos mais de 500 milhões de usuários ativos mensais a partir de hoje. Aqui está o que se pode esperar: 

  • Prévias de música, podcast e audiolivro para os ouvintes experimentarem antes de dar o play ou salvar. Também estamos trazendo “atalhos” (“shortcuts”) para o topo de seus subfeeds – dando aos usuários acesso fácil ao áudio reproduzido recentemente.
  • Novos feeds para descoberta na ferramenta de pesquisa que permitirá aos usuários explorar clipes curtos do Canvas de faixas de alguns de seus gêneros favoritos. Os usuários podem salvar facilmente a música em uma playlist, seguir o artista ou compartilhar com amigos, tudo em um só lugar. Quer mais? Explore gêneros relacionados usando a hashtag no feed, tudo com o objetivo de tornar a descoberta ainda mais fácil.
  • Assim como com a música, agora estamos servindo a Reprodução Automática para Podcasts – quando um podcast termina, outro episódio começa a ser reproduzido automaticamente de acordo com o gosto do usuário e relevante.
  • Mais para amar com nosso DJ personalizado com Inteligência Artificial que transforma a forma como os ouvintes escutam e descobrem a música que amam. 
  • Smart Shuffle, a maneira mais fácil de dar vida nova à playlists personalizadas com apenas o toque de um botão.

“As recomendações do Spotify geram quase metade dos streams de todos os usuários. E quando os ouvintes decidem seguir um criador, eles escutam, em média, cinco vezes mais de suas músicas”, disse Gustav Söderström, co-presidente e diretor de tecnologia e produtos no Spotify. É por isso que as descobertas no Spotify – ao contrário de muitas outras plataformas – oferecem aos criadores muito mais do que apenas um momento fugaz de fama viral. Essas conexões significativas e de longo prazo são uma parte fundamental do que torna o Spotify uma plataforma para artistas profissionais e aspirantes”.

Apoiando o sucesso do artista por meio de streaming

Também revelamos nosso relatório anual de royalties musicais, Loud & Clear. A atualização de 2023 demonstra que mais e mais artistas estão obtendo sucesso do que nunca: O número de artistas que geram mais de 1 milhão de dólares, bem como aqueles que geram mais de 10 mil dólares, mais do que dobrou nos últimos cinco anos. Além disso, estimamos que o 50.000º artista com maior lucro no Spotify gerou mais de 50 mil dólares em todas as fontes de receita registradas.

Loud & Clear também detalha como o Spotify paga a grande maioria de cada dólar que gera para a música – quase 70% – de volta à indústria, e os pagamentos de todos os tempos do Spotify aos detentores de direitos musicais estão se aproximando de 40 bilhões de dólares.

Permitindo o desenvolvimento da audiência para artistas por meio de ferramentas novas e aprimoradas

Estamos sempre desenvolvendo nosso conjunto de ferramentas para ajudar os artistas a encontrar os fãs que mais gostam de suas músicas. Aqui estão alguns dos novos recursos que eles encontrarão em breve na seção Campanhas do Spotify for Artists:

  • Marquee é uma recomendação patrocinada em tela cheia de um novo lançamento, focada em alcançar ouvintes que demonstraram interesse na música de um artista. Em média, o Marquee é 10 vezes mais rentável em fazer com que os ouvintes escutem música no Spotify do que anúncios nas plataformas de redes sociais mais populares.
  • Discovery Mode é uma ferramenta por meio da qual os artistas e suas equipes identificam as músicas prioritárias e o Spotify adiciona esse sinal aos algoritmos que moldam as sessões de escuta personalizadas. Hoje, o Discovery Mode está disponível diretamente no Spotify for Artists e acessível a uma ampla gama de artistas e suas equipes, incluindo milhares de artistas e gravadoras distribuídos independentemente.
  • Showcase é um cartão móvel em nosso novo feed e apresentará a música de um artista – seja um novo lançamento ou catálogo – para prováveis ​​ouvintes. Estamos apenas começando a testar o Showcase com artistas e gravadoras e o tornaremos mais amplamente disponível em um futuro próximo.

Também compartilhamos mais detalhes sobre a próxima linha de receita que pode ajudar os artistas a crescer: merchandise e eventos ao vivo.

  • As novas ferramentas Concert e Merch Discovery ajudarão a garantir que os frequentadores de shows nunca percam outro show. Os ouvintes começarão a ver ofertas de produtos e listas de shows em muito mais lugares do aplicativo. Se um programa chamar a atenção de um fã, ele pode tocar em um novo botão ‘interessado’ para salvar a lista em seu próprio calendário no Feed de Eventos ao Vivo. Os usuários podem ajustar sua localização e procurar shows em todo o mundo, todos personalizados ao seu gosto.
  • O Spotify também está expandindo seu programa Fans First para incluir mais artistas, garantindo que os principais ouvintes recebam e-mails e notificações que lhes dão acesso especial a pré-vendas de shows e produtos exclusivos.

E revelamos novos recursos e expansões de produtos, permitindo que mais artistas se expressem de novas maneiras e criem interesse entre os fãs, incluindo:

  • Spotify Clips, que permite aos artistas adicionar vídeos de 30 segundos a seus perfis de artista e páginas de álbuns, para que os fãs possam se aprofundar em suas histórias enquanto escutam; e
  • Countdown Pages, que fornecem espaço dedicado no perfil de um artista e no feed inicial do Spotify para os fãs fazerem o pre-save de álbuns, ver vídeos exclusivos, encomendar produtos antecipadamente, visualizar listas de faixas e acompanhar a contagem regressiva para um novo lançamento.

Reintroduzindo o Spotify para Podcasters como nosso destino único para criadores

Os criadores de podcasts se juntaram aos nossos executivos no palco para mostrar o Spotify for Podcasters reimaginado. O site agora reúne o melhor das ferramentas de criação de podcast do Spotify em um destino único para criar, gerenciar, crescer e monetizar conteúdo de podcast, incluindo:

  • Maior disponibilidade de recursos exclusivos do Spotify, como podcast com vídeos, perguntas e respostas e enquetes (Q&A and Polls) para episódios interativos, assinaturas e análises robustas.
  • Prévias de podcasts, Capítulos de Podcasts, Spotify Labs e um novo espaço para conteúdo educacional de podcasting.
  • Megaphone, a solução de hospedagem do Spotify para editores corporativos, será integrada ao Spotify for Podcasters no futuro. Netflix e a Schwartz Media da Austrália acabaram de assinar como duas das publishers mais recentes.

Também analisamos o crescimento da Spotify Audience Network (SPAN), nosso primeiro marketplace de áudio que conecta editores de podcast e criadores independentes com anunciantes, incluindo pagamentos mensais para editores registrados.

  • Desde o lançamento do SPAN em 2021, houve um crescimento de quase 50%. Desde então, a participação dos anunciantes aumentou em 500%.
  • O número de podcasters independentes e empresariais que usufruem de SPAN cresceu oito vezes nos últimos dois anos, sendo a NPR a mais recente editora a ingressar na rede.
  • Estamos fazendo parceria com Patreon, que permitirá aos criadores expandir seus negócios criativos por meio de pagamentos diretos dos fãs e permitir que os fãs escutem o conteúdo da Patreon no Spotify.

Anunciando novos e melhorados podcasts Originais e Exclusivos do Spotify

Os podcasts Originais e Exclusivos Spotify tiveram muito sucesso em 2022, com Case 63, The Joe Rogan Experience e Call Her Daddy ocupando os primeiros lugares entre os principais podcasts globais da Retrospectiva Spotify. E agora que Anything Goes with Emma Chamberlain está disponível exclusivamente em nossa plataforma, o Spotify tem quatro dos cinco maiores sucessos mundiais.

Estamos expandindo nosso catálogo com novos shows, incluindo The Riddler: Secrets in the Dark. Este último título segue a série Batman Unburied (Batman Despertar, em Português) e seus personagens em uma nova história liderada por Phantom 4 e pelo cineasta, romancista e escritor de quadrinhos David S. Goyer.

 Também estamos apresentando mais podcasts com vídeo, com Forbidden Fruits with Julia Fox and Niki Takesh retornando para uma segunda temporada e uma edição exclusiva de podcast com vídeo do programa. O podcast de Drew Afualo, The Comment Section, também chegará exclusivamente ao Spotify a partir de 5 de abril.

Também firmamos uma parceria de vídeo exclusiva com Markiplier para produzir episódios em vídeo exclusivos de Distractible e Go! My Favorite Sports Team para o Spotify a partir de hoje. E com parcerias inovadoras a caminho da Collab, Creative Juice, Get Engaged Media, Golden Child e Karat para trazer os vídeos de seus criadores para o Spotify, bem como séries limitadas de vídeos disponíveis exclusivamente no Spotify do Mindset Mentor, estamos ansiosos para apresentar milhões de novos ouvintes a podcasts com vídeo.

Dando as boas-vindas a criadores e artistas “em casa” no Spotify

Imediatamente após a apresentação, abrimos as portas de nosso campus no Arts District, em Los Angeles, para os criadores para o evento “Play On” para demonstrar novos produtos, realizar workshops com os principais criadores do setor e compartilhar conhecimento interno sobre a melhor forma de usar o Spotify das pessoas que ajudaram a desenvolver as ferramentas na empresa. Para encerrar as atividades, teremos uma apresentação de artistas mulheres para comemorar o Dia Internacional da Mulher.

“Hoje, existem mais de dez milhões de criadores no Spotify, com mais de meio bilhão de ouvintes em 184 países e mercados”, observou Daniel. “Pense no enorme potencial que isso representa para os criadores. Não importa onde você esteja em sua própria jornada criativa em música, podcasts ou audiolivros. O potencial de atingir meio bilhão de pessoas. E esse alcance está prestes a se tornar mais poderoso com o que apresentamos hoje.”

Para esclarecimentos acerca de declarações sobre perspectivas futuras, acesse aqui.

A áudiossérie Batman Despertar está pronta para voar mundo à fora no maior lançamento simultâneo do Spotify

April 5, 2022

Sempre que o cavaleiro das trevas retorna para limpar as impurezas do submundo de Gotham, a adrenalina é inevitável. É possível que você tenha esperado ansiosamente pela chegada de Batman Unburied (Batman Despertar, em Português), a próxima série de áudio do Spotify criada em parceria com a Warner Bros. e a DC. Para a sorte dos ouvintes, a espera está próxima do fim: Batman Despertar estreia simultaneamente em nove países, no dia 3 de maio. É isso mesmo! Junto com a versão original em Inglês, adaptações de Batman Unburied também chegarão em Português, Francês, Alemão, Hindi, Indonésio, Italiano, Japonês e Espanhol. Agora que o trailer em Inglês já está no Spotify, quem quiser espiar, pode conferir abaixo.

A estreia global de Batman Unburied vem logo após o lançamento do Spotify Os Últimos Dias de Maradona, em novembro, que estreou simultaneamente em seis mercados; e também da recente adaptação da áudiossérie chilena Caso 63 para Brasil, Índia e Estados Unidos. Batman Unburied segue o exemplo; desenvolvida e produzida pela Warner Bros; elencos e equipes de produção totalmente localizados garantirão que essa história realmente ganhe vida para os fãs de todo o mundo. Ele estreia como nosso maior lançamento simultâneo até hoje.

“Com o lançamento global de Batman Unburied, estamos empolgados em trazer a franquia icônica e o legado de Batman para nossas centenas de milhões de ouvintes em todo o mundo”, disse Dawn Ostroff, Diretora de Conteúdo e Publicidade no Spotify. “Por meio da nossa extraordinária parceria com a Warner Bros. e a DC, temos a oportunidade única de inaugurar uma nova era dos mundialmente amados Super-Heróis da DC pelo mundo do áudio, dublado por elencos de estrelas. O poder dos podcasts nunca foi tão evidente quanto com a obra-prima da paisagem sonora arrepiante de David Goyer, que conta a história transcendente do primeiro e único Bruce Wayne.”

Escrita pelo Produtor Executivo e roteirista de Batman Begins David S. Goyer, Batman Unburied nos leva a uma nova jornada nas profundezas da mente de Bruce Wayne, apresentando uma série de reviravoltas sombrias com vários super-vilões clássicos do Batman. Trabalhando como um patologista forense nas entranhas do Hospital de Gotham, o super-herói não deve apenas enfrentar seus próprios demônios mentais, mas superá-los para salvar os cidadãos de Gotham.

“David Goyer, esse elenco incrível e toda a equipe de Batman Despertar criaram uma experiência de Batman que estende o meio narrativo do podcast a novos níveis, juntamente com suas expectativas sobre o quão imersiva e convincente uma história do Batman pode ser”, disse Peter Girardi, Vice-Presidente Executivo, Programação Alternativa, Warner Bros. Animation. “Eu não poderia ter pedido uma maneira melhor de iniciar nossa parceria criativa com o Spotify.”

A nova série reúne um elenco poderoso. A versão em inglês de Batman Unburied apresenta Winston Duke como Bruce Wayne, cercado por um elenco de primeira linha que inclui Hasan Minhaj como The Riddler, Gina Rodriguez como Barbara Gordon, Jason Isaacs como Alfred e Lance Reddick como Thomas Wayne. 

Mas as adaptações globais de Batman Unburied conseguiram elencos próprios. E para o papel de Batman, eles trouxeram alguns dos melhores talentos internacionais. Esses atores incluem Rocco Pitanga (Brasil), Dali Benssalah (França), Murathan Muslu (Alemanha), Amit Sadh (Índia), Ario Bayu (Indonésia), Claudio Santamaria (Itália), Ryohei Otani (Japão) e Alfonso Herrera (México). O elenco para a adaptação em Português Batman Despertar ainda não está confirmado. 

Ainda não sabe o que fazer enquanto o Bat-Sinal não é acionado em 3 de maio? Que tal começar com este quiz para descobrir o quanto você conhece o elenco americano de Batman Unburied!?

Programa Sound Up, do Spotify, Continua Trazendo Vozes Diversas Para Podcasts

March 4, 2022

Desde o seu início em 2018, o programa Sound Up, do Spotify, ajudou criadores  sub-representados a colocar o pé – e o microfone – na porta da podosfera. O objetivo do programa é diversificar as vozes no espaço de áudio, fornecendo oportunidades educacionais, recursos e acesso a especialistas do setor aos participantes. Os graduados do Sound Up em outros mercado, como Estados Unidos e Austrália, já lançaram programas populares que foram classificados nas paradas de podcast do Spotify, incluindo Dope Labs, Search Engine Sex, You Heard Me Write, e FOGO: Fear of Going Outside.

Agora, quatro anos após sua criação, o Sound Up foi lançado em 12 mercados (Japão, Itália, Estados Unidos, LatinX, Índia, México, Austrália, Suécia, Reino Unido, Alemanha, Brasil e Argentina) e ajudou centenas de graduados a encontrar oportunidades na criação de podcasts.

Como funciona o Sound Up? Em cada mercado, 10 participantes são selecionados para fazer parte do programa. Os criadores passam por uma experiência imersiva virtual ou presencial, na qual aprimoram sua narrativa, obtêm mais experiência na produção de áudio e têm a chance de desenvolver suas ideias. Após o término da sessão, os participantes continuam a receber apoio do Spotify durante todo o ano, enquanto criam um piloto profissional de sua ideia, que tem a oportunidade de se tornar um Original Spotify.

Em 2020, à medida que pessoas ao redor do mundo alteravam seu estilo de vida com base nos protocolos de distanciamento social e nos riscos do COVID-19, o Sound Up também teve que se adaptar. “Foram dois anos incrivelmente difíceis em que, globalmente, tivemos que ajustar o programa aos treinamentos virtuais”, compartilhou Natalie Tulloch, Líder Global do Sound Up. “Mas também tivemos a chance de ver histórias maravilhosas começarem a tomar forma, e agora que lançamos novos podcasts, é incrivelmente gratificante.”

O For the Record viajou pelo mundo para conferir alguns dos participantes atuais e recém-formados do programa para saber mais sobre suas experiências e os podcasts que estão criando.

Maickson Serrão (Brasil)

Pavulagem – Contos da Floresta, de Maickson, é um podcast de não ficção sobre histórias do folclore amazônico. O criador está atualmente trabalhando com sua equipe para mapear o enredo de todos os 12 episódios do programa. “Vamos falar de criaturas como a Mãe da Mata, uma lenda muito famosa aqui, mas também de contos desconhecidos como o pássaro que come gente”, compartilhou Maickson. “Já entrevistei alguns contadores de histórias tradicionais. Essas pessoas vivem dos muitos rios da região e também são anciãos dos povos indígenas da Amazônia brasileira.” Durante sua experiência no Sound Up, Maickson apreciou como o programa era prático, enquanto também permitiu muitas oportunidades de liberdade criativa. “Espero que todos os participantes do Sound Up tenham muito sucesso e que o programa continue impactando a vida de muitos outros jovens talentos em nosso país. Muitas histórias precisam ser contadas sobre as pluralidades e a diversidade florescente do Brasil”, disse Maickson.

 

Samara Costa (Brasil) 

ZUMBIR é um podcast que destaca os contos de ficção afrofuturistas. A criadora, Samara Costa, está atualmente trabalhando em ideias para episódios, e isso envolve muitas viagens. Ela visitou recentemente Angola como parte de sua pesquisa. “As histórias e mitos angolanos tiveram um grande impacto em mim, especialmente o som, o misticismo e o estilo de vida dos jovens angolanos”, explicou Samara. “Acho que a combinação de referências brasileiras e angolanas serão elementos que servirão de base para a criação de alguns episódios de ZUMBIR.” Sua parte favorita da experiência Sound Up foi ver seu episódio piloto ganhar vida, de uma ideia no papel a um episódio polido. “Pude sentir a voz dos personagens, como eles falam, andam, como riem, tudo pelo áudio… Foi fantástico! Tudo isso foi criado com o apoio técnico e emocional de todos os envolvidos no Sound Up, desde mentores e organizadores até amigos que fiz durante o programa.”

 

Caio dos Santos (Brasil)

Raízes é um podcast documental que conta histórias de famílias brasileiras. Na primeira edição, Caio investiga suas próprias origens em um esforço para responder uma questão: De onde eu vim? O participante do Sound Up está atualmente trabalhando na produção da primeira edição e já escreveu dois roteiros. “Eu aposto que muita gente se conectará com o carisma dos personagens e suas histórias”, compartilhou Caio. Para a próxima fase de sua jornada, o podcaster espera continuar contando contos do povo nordestino. 

 

Lucas Moura (Brasil)

O podcast de Lucas Moura, Calunguinha, o cantador de histórias é um podcast fictício que espera expandir a imaginação de crianças negras compartilhando a história dos negros no Brasil e no mundo. Lucas está atualmente trabalhando na finalização de roteiros e encontrando as vozes certas para fazê-los brilhar. Sua parte favorita no programa Sound Up foram os artistas com quem conseguiu se encontrar para o podcast. “Convidamos um artista (Lázaro Ramos) para participar do nosso podcast e ele aceitou”, explicou Lucas. “Ali ficou claro para mim que o Sound Up é um projeto que pode ajudar a ampliar meus horizontes.”

 

Gigi (Reino Unido)

Gigi acabou de terminar o programa e está trabalhando em seu podcast Journeys With Grace, que é uma história de descoberta imersiva e independente. Da narrativa aos detalhes de direitos autorais, a experiência de Gigi no Sound Up trouxe muitos novos conhecimentos sobre a indústria. Sua parte favorita do processo foi desenvolver o trailer e o episódio piloto. “Cobrir meu trailer com paisagens sonoras e adicionar áudio atmosférico aqui e ali foi divertido para mim – um pouco estressante e divertido”, explicou o podcaster. “Sou criativo, então, ver minha visão se concretizar foi um momento super legal. Esse sentimento é insubstituível.” Agora, seu foco é desenvolver o roteiro e encontrar uma maneira de convidar os ouvintes para o seu programa de maneira íntima. “Estou ansioso para o processo, para minha visão estar aí para todos e o podcast encontrar e ressoar com as pessoas que deveria.”

Para criadores do Reino Unido e da Irlanda interessados ​​no programa Sound Up, as inscrições estão abertas até 14 de março de 2022. Envie sua inscrição aqui.

 

Fatima Hellgren Camara (Suécia) 

Podcast de Fatima Hellgren Camara, Välkommen till Ön (Bem-vindo à Ilha) é um olhar cômico sobre pessoas irritantes e seus hábitos frustrantes. Toda semana ela discute essas pessoas e se elas devem ser enviadas para uma ilha deserta muito, muito distante. A série acaba de terminar sua segunda temporada, durante a qual Fátima aprendeu a editar e produzir seus próprios episódios. Sua parte favorita do Sound Up? “Ter tido a oportunidade de aprender um conjunto de habilidades totalmente novas”, compartilhou a apresentadora. “No entanto, minha parte favorita foi me familiarizar com o equipamento técnico.”

 

Roba Kadhem (Suécia) 

Atualmente em sua terceira temporada, Lyssna Tjejer (Listen Girls) é um podcast co-hospedado por Roba Kadhem e Aya Said. No programa, as duas discutem temas do Pink Room, o maior grupo de mulheres do Facebook da Escandinávia. Por meio do Sound Up, Roba experimentou um maior senso de comunidade entre outras pessoas do setor. “Foi muito aconchegante ver essas pessoas incríveis todas as semanas e conhecê-las, mesmo por meio de uma reunião virtual”, explicou Roba.

 

Arunima Tenzin Tara (Índia) 

Em Dinner by Ear, a apresentadora Arunima Tenzin Tara dá dicas aos ouvintes sobre como preparar um jantar em apenas 30 minutos. Atualmente, Arunima está testando novas receitas, desenvolvendo versões rápidas de jantares que ela adora e lendo o máximo possível sobre a história dos alimentos. Ainda no meio de sua participação no Sound Up, toda essa preparação permitirá que ela comece a gravar os episódios assim que chegar a hora. Sua parte favorita da experiência até agora foi entender por que ela estava fazendo esse show e quem era sua audiência. “Acho que esse exercício foi algo que gostei porque me obrigou a analisar criticamente o conceito do meu podcast e restringir a audiência a um tipo muito particular de pessoa”, explicou Arunima. “Esse foco me ajudou a ter clareza sobre o tipo de receitas a serem incluídas no programa.” À medida que avança para a próxima fase, Arunima terá a chance de gravar sons na cozinha, criar músicas originais e passar um tempo aperfeiçoando sua voz.

 

Shreya Dasgupta (Índia)

O podcast Imagined Tomorrow, de Shreya Dasgupta, apresenta uma variedade de especialistas que usam seus conhecimentos em ciência e tecnologia para especular sobre o futuro da Índia. Shreya está usando as ferramentas que aprendeu na Fase Um de sua experiência no Sound Up para se preparar para uma nova temporada; atualmente ela está no processo de delinear, pesquisar e reportar processos para os próximos episódios. Até agora, ela teve duas partes favoritas do programa. “O primeiro foi conhecer podcasters incrivelmente criativos”, disse Shreya. “O segundo foi aprender com os mentores do Sound Up e outros da equipe do Spotify, que não apenas depositaram sua fé na minha ideia, mas também foram super comprometidos e entusiasmados em ver minha visão.” Shreya em breve entrará na Fase Dois de sua experiência no Sound Up.

 

Peppa Smith (Austrália)

Yaama Mama é um podcast criado por Peppa Smith que se concentra na paternidade de crianças indígenas. Por meio de temas sérios e comentários sarcásticos, o programa examina e desconstrói a maneira como os pais são ensinados a criar os filhos em sua comunidade. Peppa está atualmente em um momento de pesquisa, trabalhando na coleta de informações para serem usadas em seus episódios. Uma de suas partes favoritas do Sound Up foram as pessoas que teve a chance de conhecer. “Tive reuniões em que encontrei pessoas extremamente inteligentes e talentosas na indústria”, disse a podcaster. “Também tive a sorte de que os outros membros da turma para 2021 são uma multidão brilhante, engraçada e incrivelmente bonita.”

 

Esses criadores e suas histórias são apenas uma pequena amostra dos podcasts que estão sendo desenvolvidos por meio do Sound Up. Para saber mais sobre o programa e como funciona para amplificar vozes sub-representadas, visite o site do Sound Up.

Mano Brown se junta com as maiores personalidades do Brasil no Podcast Original Spotify “Mano a Mano”

August 24, 2021

Este mês, algumas das figuras mais controversas do Brasil vão em um encontro “mano a mano” com o rapper Mano Brown no novo podcast Original Spotify Mano a Mano. Mano Brown, nome artístico de Pedro Paulo Soares Pereira, é conhecido no Brasil pelo seu trabalho como rapper e compositor e por ser um dos criadores do Racionais MC’s, um grupo de rap e hip-hop que começou no fim dos anos 80. Sua música é conhecida por dar visibilidade ao cotidiano das periferias de São Paulo, onde ele cresceu.  

O rapper também é conhecido por ser um homem de poucas palavras – até agora. No dia 26 de agosto, os ouvintes vão poder conhecer um novo lado de Mano, enquanto ele entrevista grandes figuras brasileiras do esporte, política, música e religião. Os convidados do programa vão compartilhar histórias nunca antes ouvidas em instigantes conversas semanais. Alguns dos entrevistados dessa temporada são a rapper e cantora Karol Conká, que é a convidada do primeiro episódio, o médico e educador Drauzio Varella, o ator Pastor Henrique Vieira, o técnico de futebol Vanderlei Luxemburgo e o político controverso Fernando Holiday.

“A ideia do podcast é trazer diferentes ideias e pensamentos por meio de conversas com convidados diversos, controversos, amados, odiados… Vocês decidem”, compartilhou Mano. “Mano a Mano é a continuação do que acontece no meu dia a dia. Eu não estou rodeado apenas por pessoas que pensam igual a mim; nós conversamos e discutimos. No podcast, eu não quero criar um confronto de ideias, mas abrir a possibilidade para diálogo.” 

Ele também comentou que o programa tem como objetivo alcançar, entreter e informar a audiência afro-brasileira, que nem sempre é o público-alvo para a mídia mainstream, principalmente. Assim como a música de Mano Brown, o podcast visa ampliar o diálogo cultural. Ele dá crédito disso à ajuda do time de produção, composto também por brasileiros negros, incluindo a jornalista Semayat Oliveira, por superar os desafios de trazer um programa no formato de entrevistas e incorporar perspectivas diversas.

“Estou tendo que aprender mais sobre comunicação e jornalismo”, reflete Mano. “Parece fácil quando você está vendo pela televisão, mas conduzir entrevistas é delicado, assim como é amarrar as coisas e manter o diálogo, sem que fique desinteressante. Se tem alguém que está aprendendo com essa experiência, essa pessoa sou eu. Mas eu também estou sendo bem aconselhado por um time composto de pessoas negras.”

Pronto para debater, aprender e escutar com Mano? Marque na agenda o lançamento do podcast, no dia 26 de agosto, com episódios semanais todas às quintas. Até lá, vem ouvir o trailer de Mano a Mano: 

Podcast popular de ficção científica chileno é adaptado para ouvintes brasileiros em ‘Paciente 63’

July 22, 2021

Desde sua estreia em Novembro do ano passado, o popular podcast chileno Spotify Original Caso 63 tem paralisado os ouvintes com sua narrativa de ficção científica. Agora, a áudiossérie de viagem no tempo está se espalhando geograficamente à medida que o Spotify adapta seu podcast em espanhol para Paciente 63, uma versão em português, para ouvintes no Brasil.

Criado por Julio Rojas, a áudiossérie de ficção se passa no ano de 2022, quando a psiquiatra Elisa Aldunate inicia uma série de sessões de terapia com “Paciente 63”. Conforme as sessões progridem, o tempo, o espaço e a realidade começam a se confundir, brincando com a mente dos ouvintes. O drama se desenvolve ao longo de 10 episódios, entregando um mistério instigante para falantes de espanhol em todo o mundo.

“Tem sido um fenômeno impressionante – Caso 63 foi uma das áudiosséries em espanhol mais escutadas em 2020 e foi recebido com um entusiasmo que cruzou países, durou meses e gerou uma grande quantidade de reflexão e comentários em todas as redes sociais”, refletiu Rojas.

“[Com a adaptação] fico muito emocionado”, acrescentou. “Escutar Paciente 63 em português, com o nível dos atores, a adaptação e a produção, foi como se a história sempre tivesse sido pensada para ser ouvida nessa língua. É reconfortante ver que as histórias de ficção científica e seu público não têm fronteiras, talvez porque as histórias nos façam refletir sobre as mesmas questões. A ficção científica é hoje a grande fonte de reflexão filosófica sobre quem ou onde queremos estar.”

A adaptação conta com a participação dos atores brasileiros Mel Lisboa e Seu Jorge. Ambos emprestam suas vozes para a áudiossérie, contribuindo para a imersão dos ouvintes no universo de Paciente 63.

“Fiquei muito entusiasmada em fazer parte de Paciente 63,” afirmou Lisboa. “A série traz, em muitos momentos, a teoria de que podem haver realidades diferentes a partir das escolhas que fazemos; faz as pessoas refletirem sobre seus erros e suas decisões. Além disso, acho que uma ideia que as pessoas podem ter ao escutar Paciente 63 é que provavelmente passaremos por mudanças drásticas. Em 2019, por exemplo, não imaginávamos que precisaríamos nos isolar como está acontecendo até agora.”

O processo de gravação foi uma experiência inédita para os atores, que não puderam se encontrar pessoalmente durante a pandemia e, em vez disso, desenvolveram seus personagens e relacionamentos virtualmente. 

“Foi um desafio dar vida a um personagem por meio da voz”, Jorge compartilhou. “A necessidade de usar apenas esse recurso como meio de imersão para o ouvinte, principalmente com as limitações do COVID-19 que estavam acontecendo, dificultava o processo. Foi uma experiência que exigiu muita técnica. No final das contas, o projeto fez parte de um rico processo no qual tive que estudar a melhor maneira de lidar com minha voz e treinar muito para chegar onde queria.”

Lisboa e Jorge acreditam que a premissa instigante da história e o formato de áudio vão ressoar entre os brasileiros. Para Rojas, isso não é surpresa – e apenas o começo para podcasts de ficção.

“Por milhares de anos, a narração oral foi a principal forma de contar histórias”, explicou Rojas. “Ouvir uma áudiossérie ativa novas vias neurais e gera a intimidade necessária para a autorreflexão. Você faz parte da história porque ajuda a construí-la. É uma experiência única e pessoal, e acho que é o novo formato para um mundo pós-pandêmico. Espero que os ouvintes brasileiros gostem.”

Junte-se às aventuras de Paciente 63 e Dra. Elisa. Maratone já:

Caminho Diário é lançado no Brasil, Argentina e México

April 14, 2021

Seja a sua rotina treino-música-café ou banho-café-da-manhã-notícias, todos nós temos uma “rota diária” que fazemos para começar o dia. Quer usar esse tempo para se manter atualizado sobre o mundo ao seu redor ou se animar para trabalhar com suas músicas favoritas? Agora, os ouvintes no Brasil, Argentina e México podem encontrar tudo em um só lugar com a playlist Caminho Diário do Spotify.

Esta playlist de mídia mista personalizada combina o melhor dos podcasts de notícias, incluindo a relevância e a personalidade dos apresentadores, com o melhor do streaming de áudio (sob demanda e com reprodução e descoberta personalizadas). Ele combina a música que você adora com atualizações mundiais relevantes e oportunas de fontes confiáveis ​​- tudo reunido em uma experiência de audição uniforme e unificada.

Os usuários no Brasil, Argentina e México agora podem se animar para uma playlist personalizada que combina música e notícias em um só lugar para a experiência perfeita de deslocamento. Incluído no lançamento:

  • Atualizações curtas de podcasts de notícias como 123 Segundos, Café Expreso, Hechos Podcast, Boletim Folha.
  • Uma mistura de suas músicas e artistas favoritos
  • Atualizações duas vezes por dia, nos deslocamento da manhã e da noite, para manter suas músicas e notícias fresquinhas
  • Uma fuga na busca diária de várias estações para música que não faz seu estilo

Usuários brasileiros, argentinos e mexicanos podem aproveitar ao máximo seu tempo nos deslocamentos sintonizando a Caminho Diário a partir de hoje.

 

Agnes Nunes Is Brazil’s New Go-To Collaborator

May 27, 2020

When Agnes Nunes was 12, she asked her mother for a cell phone. She got a keyboard instead, a twist of fate that would reshape the Brazilian singer’s entire future. And so, in the mountain-flanked city of Campina Grande, she began teaching herself how to play the instrument that had slipped quietly into her life.

“I started inside my mother’s apartment,” she told For the Record. “I used to play my keyboard in front of the window. I started recording myself and that’s how it all started.”

Her recordings grew into videos of herself performing cover songs that she would post online, showcasing the soulful poise and sensitivity of her vocals as well as her progressing keyboard work. Those covers snagged the attention of Rio de Janeiro rapper-singer Xamã (“Shaman” in English), and last year the pair enjoyed a breakthrough collaboration with “Cida,” a romantic duet that unfolds over wispy keys and gentle acoustic guitar.

Besides earning herself an instant calling card with that heartbreaking song, her association with Xamã led to her first record deal with the São Paulo label Bagua. “Xamã is kind of a godfather to me,” said Nunes. “He was the one who introduced me to my label, [which] now is a family to me.”

Their seamless pairing also yielded the four-song EP Elas Por Elas (“They For They”), produced by Nunes’s repeat collaborator CMK. Featuring “Cida,” the EP further illuminates her versatility, thanks to the spectral piano ballad “Dolores” and the samba-kissed “Sônia.” There’s also “Rose,” which pivots from a jazzy slow burn to funky disco pop, with Nunes gliding over the upbeat dance-floor summons with heavenly finesse.

Influenced by vocalists as diverse as Nina Simone, SZA, and Rihanna, Nunes brings a smoldering intimacy to everything she sings. That includes her debut single, “Segredo” (“Secret”), which pairs a skeletal keyboard hook with electronic beats and flourishes, and the more swaggering, R&B-shaded “100 por Hora” (“100 per Hour”), which references both iconic criminal couple Bonnie and Clyde and northeastern Brazil’s popular genre and dance, forró.

Singing in her native Portuguese, Nunes has found that her music travels well across other countries and cultures, transcending any would-be language barrier. “I think Brazilian music is well accepted in the whole world,” she said. “We had masters that opened this door for my generation. I receive a lot of messages from people from all kinds of countries, but especially where Portuguese is the mother language, like Portugal and Angola.”

Nunes’s varied run of singles and collaborations—in 2019 she also released a track with acclaimed Brazilian songwriter Tiago Iorc entitled “Pode Se Achegar” and appeared on Chico César’s orchestral yet funky “De Peito Alberto”—has already established the young artist as a rare singer who can slot into practically any setting while retaining her delicate phrasing and distinctive accent. This flexibility made her a fitting candidate for Spotify’s global emerging artist program, RADAR. The program features artists from over 50 markets worldwide and helps performers at all stages of their careers strengthen their connection to audiences via Spotify’s social channels, RADAR playlists curated by Spotify’s editors, and bespoke marketing initiatives.

Such an opportunity is definitely a step in the right direction for Nunes, who has grown by leaps and bounds from when she was that curious 12-year-old teaching herself keyboard in her mom’s apartment. When asked about her goals for the future, she answers simply, “Music. Music is my plan and goal for life.”

Check out more of the artists selected for Spotify’s global RADAR program.

 

A New Wave of Gospel Washes Over Brazil

April 15, 2020

In the United States, gospel music is synonymous with soaring choral harmonies and easily identifiable melodies. But in Brazil, a new strain of gospel is on the rise, one that does not sound at all like its North American cousin. Brazilian gospel does not have one signature sound; rather than a unified genre, it is an umbrella term that encompasses many styles of Portuguese-language Christian music: the soft-rock uplift of Casa Worship, the high-polish pop of Gabriela Rocha, the fingerpicked acoustic guitars and distinctly South American flavor of Preto no Branco.

Casa Worship

But there’s strength in numbers. Brazil is an overwhelmingly Christian country, and since 2015, Brazilian gospel’s listenership has grown by an average of 44% year over year. Last year, it was the second-fastest-growing musical genre in the country. (Only country music grew more, and much of that growth was driven by streams of Lil Nas X’s “Old Town Road.”) These numbers are reflective of the steady growth of the evangelical protestant community, which constitutes Brazilian gospel’s principal listenership and, according to NPR, also represents Brazil’s fastest-growing denomination.

Christian music has a substantial history of shaping the Brazilian music market. The best-selling album in Brazilian history is Músicas para Louvar O Senhor, by the Catholic priest Padre Marcelo Rossi—it sold over 3.3 million copies. And, according to an article in the Guardian by Tom Phillips, for more than a decade there has been a history of Brazilian gospel artists like Aline Barros and Fernanda Brum ranking alongside international superstars like Justin Bieber in the pop charts in Brazil.

On Spotify, Brazilian gospel is an increasingly powerful force. The Sucessos Gospel playlist is one of the biggest Christian playlists worldwide, while Louvor & Adoração is the biggest worldwide playlist in worship music.

Brazilian gospel artists are being carried into the mainstream by the genre’s soaring popularity. In August 2019, only three artists had over 1 million monthly active listeners; now 15 artists have reached that mark: Gabriela Rocha, Fernandinho, Aline Barros, Preto no Branco, Casa Worship, Isaias Saad, Kemuel, Isadora Pompeo, Priscilla Alcantara, Bruna Karla, Ton Carfi, Midian Lima, Luma Elpidio, Gabriel Guedes and Ministério Zoe.

Priscilla Alcantara and Whindersson Nunes

Priscilla Alcantara and Whindersson Nunes’ “Girassol” recently debuted in the top 5 on Spotify’s Brazil Top 50 playlist, which is the highest-charting debut by a Brazilian gospel artist. “Girassol” was also the first Christian song ever to be added to the playlist. Before that, Casa Worship’s “A Casa é Sua” became the first Brazilian gospel song to enter Spotify Brazil’s Viral Top 50 playlist—another sign of Brazilian gospel’s growing influence within Brazilian popular music.

And the demographics of gospel’s listeners suggest that it is only poised to grow. More than half of the genre’s listeners are under 30. In the 1960s, Brazilian bossa nova—literally, “new wave”—swept the nation and the world; in the new century, the rising tide is Brazilian gospel.