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Creadores Latinoamericanos Muestran Su Creatividad con Video Podcasts

Muchos presentadores de podcasts están acercándose de una nueva manera con los fans, a través del video. Los video podcasts introducen una dimensión adicional de interactividad y cercanía, permitiendo a los usuarios ver reacciones faciales o notar el ambiente del presentador. Algunos creadores incluso están entusiasmados por vestirse y mostrar sus mejores looks de moda.

El cambio hacia los video podcasts está ocurriendo en todo el mundo y en el mercado latinoamericano específicamente, algunos favoritos de los fans están incorporando esta nueva capa en sus programas.

Roberta Woodworth, creadora mexicana cuyo podcast LIBRE&LOCA reflexiona sobre temas íntimos y personales como el amor propio y el desamor, es una de esas creadoras que está experimentando actualmente con el video en su nueva temporada. El programa Escuela de Nada, creado por tres amigos venezolanos en México, también está adoptando el video como una nueva forma de conectarse con los oyentes. Y claro, está el versátil creador mexicano Juanpa Zurita, quien presentó en video la segunda temporada de su podcast original de Spotify, No Hagas Lo Fácil.

Mientras tanto, algunos nuevos podcasts están incorporando el video desde el principio. El podcast original brasileño Carona Podpah de Spotify, protagonizado por Igor Cavalari (conocido informalmente como Igão) y Thiago Marques (conocido como Mítico) del popular podcast Podpah, se estrenará en Spotify el 7 de junio e incluirá video en cada uno de sus episodios semanales. El programa sigue a los anfitriones mientras entrevistan a invitados dentro de un automóvil, convirtiendo el video en una parte esencial del podcast.

Nos encontramos con Roberta, presentadora de Libre & Loca, Juanpa, presentador de No Hagas Lo Fácil, Chris Andrade, fundador y coanfitrión de Escuela de Nada, e Igor y Thiago, anfitriones de Carona Podpah, para conocer cómo el video está cambiando su forma de hacer podcasts.

¿Qué es lo que más te entusiasma de incorporar el video a tu podcast?

Igor Cavalari y Thiago Marques: Podpah comenzó como un  video podcast y al público siempre le gustó mucho ese aspecto; fuimos el podcast más escuchado en Spotify en Brasil en 2022 y el 24º a nivel mundial. El video es fundamental para nuestro formato de programa porque tenemos el entretenimiento como trasfondo de todo lo que producimos, ya sea que hablemos de cocina, fútbol o música. Cuando una plataforma tan relevante como Spotify está interesada en asociarse con nosotros para un podcast en video, nos muestra a nosotros y al mercado que el producto aún tiene mucho por explorar.

Roberta Woodworth: Mi podcast es muy íntimo y creo que el video invita al escucha a acercarse, reflejarse y empatizar todavía más con estos temas “íntimos universales” que tocamos en Libre&Loca.

Juanpa Zurita: Era algo que mi comunidad me pedía en todos los episodios de la temporada pasada. Así que me pone muy contento que lo logramos para la segunda! Escuchar es lindo pero nada se compara con ver. Creo que la conexión y la dinámica del podcast es más íntima que antes. Y la gente está feliz, lo cual me hace muy feliz!

Chris Andrade: Escuela de Nada al ser un podcast de comedia improvisada se nutre del poder de interacción en sus video con sus fans, poder reaccionar a chistes y ver la respuesta de los seguidores ha sido un cambio que nos ha emocionado mucho.

¿Cómo ha influenciado el video la forma en que abordas cada episodio?

Igor y Thiago: El video nos da libertad para crear más y más. Hay desafíos: Carona Podpah implica filmar en un espacio reducido mientras llevamos a nuestros invitados dentro del automóvil y conocemos más sobre las canciones que han marcado sus vidas, pero eso no nos impide probar cosas nuevas.

Roberta: Tengo que tener súper presente que soy muy expresiva y ahora todo el mundo va a ver mis caras. Pero eso lo hace todo más humano, orgánico y real. Ya no solo soy una voz que te acompaña, soy una persona.

Juanpa: Hubo un cambio drástico en nuestro set para darle el look and feel que queríamos de NHLF. Además tuvimos que reinventar las intros de los episodios y la verdad estoy muy orgulloso del resultado.

Chris: Complementando la respuesta anterior, el video nos ha llevado a tener una fluidez y cercanía con todos nuestros fans. Es una realidad que al poder ver y escuchar a tus hosts el engage es muchísimo más alto.

¿Cómo te ayuda el video a conectarte con tus fans?

Igor y Thiago: La principal característica de un podcast en video es que la audiencia puede experimentar reacciones. Lo que nos gusta de tener la función de video es que nuestra audiencia podrá seguir el podcast como si estuvieran con nosotros en el automóvil viendo todo lo que sucede. El video hace que el programa sea más dinámico y nos permite establecer una conexión mayor, no solo con nuestros invitados, sino también con aquellos al otro lado de la pantalla.

Roberta: Nos acerca mucho más porque la gente no solo escucha lo que pienso y siento, sino que también lo ve. Y hablo mucho de emociones, así que es muy interesante cómo esa conexión se vuelve más profunda.

Juanpa: Sin duda el video ha permitido conectar más con todos! Hay algo muy especial en el lenguaje corporal que no puedes sentir si no lo ves. También quiero agradecer por todo el amor a la temporada 1 y la insistencia de todos por tener video porque sin ustedes no lo hubiéramos logrado. Esto es por y para ellos!

Chris: El video nos ha ayudado a expandir y difundir aún más nuestro contenido en una plataforma de redes sociales donde el video es dominante. Cada persona tiene su forma de consumir contenido y, sin duda, el video nos aporta mucho y agrega mucho valor a las nuevas generaciones.

Discover the Creative Process Behind Myke Towers’ New Album, ‘LA VIDA ES UNA’

LA VIDA ES UNA cover

As Latin rap’s global influence grows, the release of Myke Towers’ highly anticipated new album, LA VIDA ES UNA, has given fans a reason to rejoice. Following 2021’s Lyke Myke and 2020’s Easy Money Baby, the Puerto Rican rapper’s latest release features Daddy Yankee on the lead single “ULALA (OOH LA LA)” and is gaining traction on some of Spotify’s most-popular playlists, like Viva Latino and Baila Reggaeton.

To celebrate the launch, Myke is pulling back the curtain on his creative process with a behind-the-scenes mini-documentary showing the world how LA VIDA ES UNA was made. 

 

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Produced in partnership with Spotify, The Making of LA VIDA ES UNA is split into three distinct parts, walking fans through the various stages of the artist at work. From writing and recording all the way to mastering, Myke gives fans a deeper, more intimate understanding of how he channels inspiration into irresistible hits and how “la vida es una” is his mantra and way of life. 

 

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“Many people are curious about my creative process, what inspires me, and the methodology behind my songs,” Myke told For the Record. “In general, I don’t like to share too many details, but I wanted to provide my fans with a preview. I want to inspire them to wake up every day with clear intentions, knowing that if they are consistent, they’ll achieve their dreams.”

 

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After seeing The Making of LA VIDA ES UNA, listen to the album behind it. Hit play on LA VIDA ES UNA now.

GLOW Artist LUDMILLA Has Found Happiness in Family, Music, and Connection

LUDMILLA GLOW

Since making her musical debut in 2014 with “Hoje,” Brazilian hitmaker LUDMILLA has won a Latin Grammy and become the first Black singer in Latin America to reach more than one billion streams on Spotify. And now the groundbreaking singer is this month’s GLOW artist and the cover of our flagship GLOW playlist.

GLOW is Spotify’s global music program celebrating and amplifying LGBTQIA+ artists and creators. It’s our latest initiative through our Creator Equity Fund to support people of this historically marginalized community of voices and reassert our commitment to equity in audio. It ensures that LGBTQIA+ creators, and their contributions to music and culture, are heard and honored year-round. 

It’s safe to say that LUDMILLA has experienced significant growth since her beginnings under the pseudonym MC Beyoncé. She’s gone on to release a series of hit albums that include tracks like “Maldivas” and “Cheguei.” She’s also taken part in countless collaborations, such as her song “CAFÉ DA MANHĀ ;P” with Luísa Sonza, which reached streams in the tens of millions. Her second studio album, Numanice #2, made a resounding debut, with every track reaching Spotify Brazil’s Top 200 list one day after its release.

2022 was a particularly laudable year for the stalwart Brazilian singer-songwriter: She was celebrated as an EQUAL Brazil artist, she showed listeners how she uses Spotify Artist Wrapped, and, most notable, Numanice #2 won the Latin Grammy for Best Samba/Pagode Album.

For the Record sat down with LUDMILLA to talk about finding her voice and what makes her GLOW

Tell us about your musical journey. How did you find your voice?

In a very natural way. Since I was a child, I’ve loved singing, and my family always encouraged me by taking me to samba sessions and helping me in small ways. Eventually, I started writing music and making rhymes. And then 11 years ago, a video I made suddenly went viral.

Why is it important to amplify LGBTQIA+ voices year-round?

Because as much as our fight has moved ahead, we’re still looking for respect and to just live as we are, since so many people have died just for being queer. It’s very important to continue this movement and carry the message further so more and more people will have access to resources and we can make the world a better place.

What might people be surprised to learn about you? 

That I really like outdoor activities. On trips, for example, I always suggest something radical to do, even if we’re in a place to rest and relax. I always take it up a notch!

What do you hope people take away from your music?

Emotion! I always make my songs with so much dedication and truth, and I try to get as close as possible to people’s feelings. 

Who are some queer artists or cultural icons who have inspired you?

Nowadays, Majur, Liniker, and Gloria Groove. There are also the guys who came before them, when queerness was not even discussed, like Ana Carolina, Marina Lima, Cássia Eller, Ney Matogrosso . . . icons! They deserve all the applause!

What makes you GLOW? 

Being happy, which involves being with my boo and my whole family. It’s very important for me to say that since I made the relationship with my wife public, I have flourished. I’ve lost some things, of course, but gained so much more, including public support.

How does music empower queer communities? 

Having more and more queer artists on the scene, representing themselves, addressing the subject by contributing socially and raising discussions. There are several ways, each with its own purpose. The main thing is to give space for them to communicate because the more information is out there, the more knowledge people will have, allowing them to respect all of us.

What is the best piece of advice you received while growing as an artist and as a person?

There have been so many words of advice, I wouldn’t know how to say just one. But something I’ll never forget, mainly because it was very strong in my heart, especially in moments when I got discouraged, was that I couldn’t give up. And so I didn’t, and I went on guiding myself and reaching better and better places.

Listen to more of LUDMILLA on our flagship GLOW playlist:

Celebrate Latinx Heritage Month With the Launch of Our New Playlist, De TODO

We are De TOTO cover art

Taking place in the U.S. between September 15 and October 15 each year, Latinx Heritage Month honors the many contributions this unique and vibrant culture has made to American society. This is why Spotify has launched a new campaign, “De TODO,” which highlights some of our listeners’ favorite voices from the Latinx community and shows what makes them 200% (100% American and 100% Latin). Serving to uplift rising Latinx artists, “De TODO” also demonstrates how the Latin community is made up of un poquito de todo—or a little bit of everything. 

Latin culture is incredibly rich and diverse, and the music and sounds emanating from it are as well. To further highlight the nuance and fluidity of Latinx identity—and to encourage listeners to discover these varied sounds—we’ve launched a new playlist with the same name. Spanning genres from Mexican music to indie rock, De TODO features artists such as Omar Apollo, Mariah Angeliq, The Marias, and Villano Antillano. Proving that Latinx culture is more than Reggaeton and Bachata, this playlist mixes the sounds, artists, and languages around the world that have inspired and influenced Latinx creators.

“De TODO showcases some of the most exciting Latin acts coming out of the U.S. and Puerto Rico and gives a nod to the ones who have paved the way,” said Antonio Vázquez, Head of U.S. Latin Editorial at Spotify. “In an effort to acknowledge the diversity and richness of Latin culture, we want to surprise listeners by encouraging them to discover new sounds they might not be exposed to regularly.”

As part of the campaign, Spotify is partnering with the 9AM Banger—a famous morning party that’s popping up in Miami for the first time—to offer giveaways, an artist performance featured in the De TODO Campaign, and branded moments. And to continue our mission of supporting the next generation of Latinx creators, Spotify has extended grants to community partners around the country including Education Through Music LA, Education Through Music NYC, Tocando, Yes We Can World Foundation, and Young Musicians Unite.

But even beyond Latinx Heritage Month, we’ll continue to work year-round to amplify the voices of the Latinx community. This includes globally—both on-platform and off-platform—through their RADAR programs, live events, and creator campaigns. So stay tuned for more exclusive content in the future.

Looking for the latest sounds from the top Latinx artists? Press play below to start streaming De TODO:

Spotify Partners With Bresh, the Acclaimed Gen Z Trend Party

Bresh in pink tesxt on a fuzzy looking pink background

No matter your typical go-to genre, there’s some music that simply makes you want to dance. An emphasis on genre fluidity and variation—alongside a desire for diversity, tolerance, brightness, and freedom—is the concept behind Bresh, a dance party that began in Argentina six years ago and quickly became a global phenomenon. The meeting place for artists, actors, and prominent Gen Z personalities is, in short, a vibe—and Bresh is now a popular dance party in more than 90 cities and 12 countries around the world. 

During the pandemic, thousands of people tuned into Bresh’s livestreams to have a good time from home. Now IRL once again, the party has joined forces with Spotify as its official streaming partner so that Latin American users can enjoy the full experience on their smartphones long after the lights have been switched back on and participants have gone home.

 

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This union will enable the promotion of Bresh’s  official playlists on Spotify, “Hitazo Tras Hitazo,” which contains more than 40 hours of the most-listened-to and most-danced-to songs. Plus, through this partnership, we’re also committing to fostering momentum for both recognized and emerging artists and DJs associated with the party. 

Bresh and Spotify share a similar goal: to provide young people with the best audio and the music they love, in one place. The alliance of Bresh and Spotify in Latin America will allow the party to continue to expand in the region, connecting young people from Mexico, Colombia, and Argentina with the values that represent them, such as multiculturalism and belonging.

The most beautiful (and popular) party in the world is now accompanied by the world’s leading audio platform. Together, we’ll work toward our mission of making Bresh a meeting place for all young people united in a shared language of multigenre fluidity, and of course, dancing.

Local Artists Help Santiago, Chile, Solidify Its Status as Spotify’s ‘Streaming Capital of Reggaetón’

Since 2018, Chile’s capital, Santiago, has led the world when it comes to reggaetón streams on Spotify. And in 2019, this inspired us to call it the “streaming capital of reggaetón.” Fast-forward to 2022, and Santiago is still on top.

Recently, however, there’s been one big difference: While reggaetón was historically produced outside Chile, there’s now a wave of local Chilean artists gaining prominence inside its borders and beyond.

“Since we launched the Reggaetón Chileno playlist in 2019, we saw that Chile was a market with a lot of potential for the development of an urban scene. With so many millions of fans of the genre, it makes sense a new scene of young artists would develop,” Rodrigo Decono, Spotify’s Music Editorial Manager for the Southern Cone of South America, told For the Record. “Today we see that the talent was always there—Spotify just needed to support it. Above all, the Chilean audience itself needed to accept them, just as it did with artists from Puerto Rico, Colombia, and the rest of Latin America.”

The data backs this up. Almost 40% of Chile’s Top 50 music chart is composed of local artists. As a result, the total streams of Spotify’s Reggaetón Chileno playlist grew by 2,600% over the past year.

What characterizes the Chilean urban genre is that it portrays the realities and struggles that the artists face in their lives. Spotify has helped these artists bring their music to a wider audience—not only to fans domestically, but to listeners in Mexico, Argentina, and the United States who also love the Chilean sound.

Brazilian Hitmakers Play With Genre for Latin America’s First Spotify Singles Series

Summer is in full swing in Brazil, and now, so is Latin America’s first-ever Spotify Singles series. As Brazilians soak up the sun, buzzy artists Os Barões Da Pisadinha, LUDMILLA, Matheus & Kauan, and more are inviting listeners to stream seven new Spotify Singles songs exclusively on Spotify. From January 26 to February 16, fans will see new tracks debut on Spotify Brazil’s official summer playlist Vem, Verão!

The Spotify Singles program launched in 2016 as a creative outlet for artists as they revisit their songs, engage their fans, and connect with new listeners. More than 5 billion streams later, Spotify Singles continues to surprise audiences around the world. This special summer release is no different. It marks an innovative moment in the program as Spotify challenged Brazil’s artists to explore rhythms and genres outside their usual sound.

“This Singles series was created as a place to highlight and celebrate the summer through Carnival, all while catering to genre listening trends we have been identifying in the market. We brought the idea to our partners and found artists who were eager to be a part of it. The artists then took the idea into their own hands and created all these amazing representations of the rich culture Brazil has to offer,” said Carolina Alzuguir, Artists and Label Partnerships Lead for Spotify in Brazil.

The singles take inspiration from the most-listened-to genres in Brazil during the summer, including pisadinha, Brazilian funk (also referred to as funk carioca), and brega funk. Pisadinha is an offshoot of the popular Brazilian genre forró, a rhythmic music style that features the accordion and triangle. Inspired by Miami’s flourishing hip-hop scene, Rio de Janeiro’s Brazilian funk music pulls from a number of different genres to create a uniquely local sound made for dancing. And brega funk, which originated in Northern Brazil, is a branch of Brazilian funk known for its heavy bass and offbeat rhythms.

Follow along as beloved Brazilian artists embrace genre fluidity and try their hands at a fresh sound. Here are the songs making every day feel like a summer celebration, no matter where you listen:

Released in January

Releasing in February

  • Next, on February 7, Brazilian funk and pop queen LUDMILLA promises a surprise with her trap version of “Fora de Si.”
  • MC Hariel, who is known for his impact on the São Paulo funk scene, will push the boundaries this summer with a reggaeton version of “Pirâmide Socialon February 9.
  • PEDRO SAMPAIO has a sweet surprise in store for February 14. He teamed up with Anitta once again to reenvision the catchy hitNO CHÃO NOVINHA” as a techno brega bop.
  • And Rebecca will close the summer Spotify Singles series by introducing a new brega funk version of the techno pop hit “Barbie” with the help of Mexican singer Dulce María, the Colombian rapper Farina, and Mc Danny on February 16.

Want more? Keep up with the latest releases and the soundtrack of the season on Vem, Verão!

En un nuevo original de Spotify, los presentadores de “Extraterrestres” hacen contacto con los oyentes de América Latina

¿Por qué pensamos que no estamos solos? Un nuevo podcast original de Spotify, Extraterrestres, explora historias de encuentros alienígenas en todo el mundo. Un número asombroso de personas afirman haber visto vida extraterrestre, pero nadie puede probarlo. ¿Existe una explicación más realista para estos incidentes, o realmente hay algo al acecho?

Una nueva adaptación en español de Parcast, Extraterrestres es el primer podcast de Parcast que incluye a los mejores talentos de América Latina. En cada episodio, Raiza Revelles y Magnus Mefisto examinan los informes de una ocurrencia alienígena diferente y llegan a las explicaciones más plausibles.

No podemos negar la obsesión colectiva que provoca lo desconocido sobre si hay vida en otros planetas. Tampoco sabemos con certeza si es cierto o no que, durante siglos, los extraterrestres han volado por nuestros cielos, afectaron nuestros campos y borraron nuestros recuerdos. Pero nuestros anfitriones están aquí para desentrañar todas estas preguntas, comenzando con la historia del Hombre Polilla, que sucedió en Virginia Occidental en los Estados Unidos a finales de los 60, y explorar otros lugares extraterrestres alrededor del mundo.

Para promover el lanzamiento del podcast en México, Spotify lanzó una campaña que sorprendió a los fanáticos de la Ciudad de México con luces en el cielo formando mensajes y círculos en los cultivos en los campos con pistas sobre el podcast.

For the Record habló con Raiza y Magnus sobre lo que los oyentes de América Latina pueden descubrir en el nuevo podcast.

¿Crees que hay pruebas de visitantes extraterrestres en nuestro planeta?

Raiza: Creo que hay vida en otros planetas. Pienso que el universo es muy vasto; hay demasiados planetas y satélites naturales para pensar que no existe vida en ninguno de ellos. Quizás todavía no nos hemos dado cuenta.

¿Qué pueden descubrir los oyentes que siguen el fenómeno y la cultura OVNI en este podcast?

Magnus: Creo que uno de los puntos fuertes de este podcast es la originalidad de los casos. Cuando se habla del fenómeno OVNI, siempre se discuten los mismos casos. En Extraterrestres probablemente oigas hablar de esos cuatro o cinco casos además de otros 40 que son originales, interesantes y puede que no sean tan conocidos.

¿Cómo te interesaste por los OVNIs y los fenómenos paranormales?

Magnus: Cuando era niño, era un gran admirador de la serie Expedientes Secretos X y, obviamente, el Agente Mulder. Cuando crecí, todavía era fanático del programa, pero comencé a entender mucho más a Scully porque me volví más escéptico. Esto sucede porque de niños tenemos una forma de percibir el mundo de una manera más fantástica. Como adultos, el pensamiento racional a menudo gana. Hoy estoy en ese lado más racional. Sin embargo, no he dejado de creer que hay vida más allá de este planeta.

¿Puedes compartir algunos de tus podcasts favoritos del género?

Raiza: Me metí en el mundo de los podcasts hace relativamente poco tiempo, pero tengo varios que me encantan. Recomiendo encarecidamente Mitología y Lugares Embrujados de Parcast.

Al explorar la cuestión extraterrestre, la gente suele decir “ver para creer”. ¿Cuáles son los desafíos de contar estas historias en formato de audio?

Raiza: A veces subestimamos cuánto significa el audio cuando se trata de contar una historia. Creemos que en una gran película, lo que nos atrae es lo que vemos. Pero es la música y los efectos de sonido los que crean la emoción. Así que creo que en este podcast van a encontrar todos los elementos para que pase justamente esto: que su mente los lleve con nosotros a los casos que les vamos a contar y su imaginación vuele.

Escucha Extraterrestres aquí:

 

Anglo Pop Finds Its Latin American Home on Spotify’s Pop Up Playlist

Justin Bieber is famously Canadian, Ariana Grande hails from Florida, and Dua Lipa calls Britain home. But something these huge pop stars all share is an energetic and expanding fan base not in their home countries, but within Latin America. Brazil, Mexico, Argentina, Chile, and Colombia boast avid Anglo pop listeners—fans who stream the top hits in English by the millions. 

To help these fans find what they’re searching for, Spotify created Pop Up, an Anglo pop playlist for Latin American listeners that provides a single regional home for the most popular tracks from some of the world’s biggest stars. It hosts the top charting artists in the region—those with over 100+ million streams. The growing playlist already has almost 5.5 million followers, more than half of whom are Gen Z and young millennials

Each week, the playlist is updated with tracks from Anglo pop artists around the world, giving listeners an opportunity to enjoy their favorite hits and enabling them to discover new tracks.

“The launch of Pop Up is a natural expression of how Anglo pop culture works in this diverse and music-savvy region that is Latin America. It also presents a massive opportunity for us to connect even deeper with an audience full of young people who live for music and the biggest pop hits,” says Juan Manuel Rótulo, Head of Editorial for Spotify in Latin America.

Surpassing all expectations, Anglo pop ranks in the top 10 of most-streamed genres in Latin America. Plus, this year we’ve seen a nearly 25% increase in the number of pop streams from Spotify users in Latin America, and a 36% increase among users in Colombia, which has seen the highest genre growth over the past two years of the five countries. Plus, since its inception as a regional flagship, the playlist has become part of the top 50 most-streamed playlists worldwide by daily active users. 

Check out who—and what—listeners across Latin America have streamed the most from the playlist this year.

Most-streamed artist:

  1. Dua Lipa 
  2. Justin Bieber
  3. Ariana Grande
  4. The Weeknd
  5. Harry Styles

Most-streamed song: 

  1. Lil Nas X – “MONTERO (Call Me By Your Name)” 
  2. “Prisoner” – Miley Cyrus feat. Dua Lipa 
  3. “Levitating” – Dua Lipa feat. DaBaby

Finally, when it comes to country by country, Argentina has a unique fascination with One Direction, Brazil with Lady Gaga and Shawn Mendez, Chile with Bruno Mars, Colombia with Maroon 5, and Mexico with Selena Gomez. 

No matter where you are, stream Latin America’s favorite Anglo artists by playing Pop Up below.

Conoce un Nuevo Lado de Mia Astral en el Podcast Original de Spotify, 99%

María Pineda, también conocida como Mia Astral por sus millones de seguidores en redes sociales, es astróloga, cabalista y life coach. Su visión práctica e integral del crecimiento personal la ha convertido en un referente y una voz femenina influyente para América Latina. Ahora, María muestra un nuevo lado de sí misma en el podcast original de Spotify: 99% con Mia Astral.

El podcast permitirá a los fans conocer a María de forma íntima. En el show comparte sus reflexiones más personales y muestra cómo conectarse con tu Yo interior.

¿Alguna vez te has preguntado por qué aceptas hacer algo que realmente no quieres hacer? O tal vez te has sentido inseguro ante la adversidad. María te invita a ahondar en estas preguntas y te enseña a reflexionar para que puedas dar un salto de conciencia, dejar atrás los viejos condicionamientos y conectar con tu potencial personal.

For the Record se sentó con María para discutir lo que los oyentes pueden descubrir en su nuevo show.

¿De dónde viene el título del podcast del 99%?

El 99% es de donde emana toda la energía que vemos manifestada en el 1%, que es solo la punta del iceberg. Se siente real porque es tangible, pero es pesado y está cargado de conductas y condicionamientos aprendidos. Este es un podcast de reflexiones claras, concisas y al punto de temas que parecen clichés o que escuchamos todo el tiempo, pero de una manera más profunda. Y creo que se trata mucho de mirar hacia adentro para dejar de mirar hacia afuera.

Tus seguidores te conocen mejor como astróloga. ¿Por qué decidiste presentarte ahora de una manera diferente?

Más que un astróloga, soy un ser humano. Todo lo demás son títulos, fases que uno tiene y formas en que uno ha aprendido a ayudar a otros. Si no cometiera errores o no sintiera tanto como lo hago, nunca habría estudiado ninguna de estas cosas y no sabría cómo ayudar a otros a encontrar su propio camino.

En mis clases y conferencias siempre hablo de mis experiencias y de lo que he aprendido de la astrología. Lo que pasó con “99%” fue que comencé a compartir, públicamente, reflexiones que también eran un poco más cortas y al grano, sin referirme a las alineaciones de los astros.

¿Qué pueden encontrar tus seguidores en este podcast?

Creo que en el mundo de hoy nos enfrentamos a una mentalidad de “ver para creer”. Todo lo que nos ha enseñado que lo que ves es lo que existe, lo que ves es lo que hay, es la mayor limitación del ser humano, que no sabe utilizar su gran potencial para crear. Y, con estos episodios, mi objetivo es que entiendas un poco más sobre cómo funciona el potencial humano.

2020 fue un año complicado. ¿Qué te dejó como aprendizaje?

Me parece que la pandemia del COVID-19 nos obligó a mirar hacia adentro. Personalmente, me obligó a lidiar con muchas cosas con las que no había lidiado durante años; es como la cita con el dentista que pospones durante meses. Y me ocupé de todo durante esos 12 meses, y me parece que ha sido uno de los mejores años de mi vida. Entiendo que ha sido un año muy difícil para muchas personas, pero para mí fue un año para cerrar muchas cosas que estaban pendientes y estoy muy satisfecha con eso.

Tanto como astróloga como personalmente, ¿qué crees que podemos esperar a partir de 2021?

No me parece que nadie pueda predecir exactamente cómo tomará el curso una alineación de las estrellas. Entonces, de esa manera, la única “predicción” que se puede hacer es que 2021 es un año marcado por el caos. Pero un desorden que nos lleva a ordenar posteriormente las piezas de forma más consciente. Entonces lo que necesitamos es, en lugar de prepararnos para algo que se avecina, prepararnos bien internamente, conocernos mejor y no dudar de nosotros.

¿Listo para aprender más? Escucha el podcast, 99% con Mia Astral, a continuación.

Spotify’s ‘Morning Coffee’ Franchise: A Daily Original News Podcast Brewed Especially for Latin America

Those who like to start their day with news podcasts look for intriguing and accurate stories served up by established journalists. So two years ago, Spotify started partnering with some of the most respected news outlets in Latin America to create country-specific news podcasts. Since then, our Morning Coffee podcasts have grown into a franchise that serves four different podcasts in four different countries—with listeners throughout the region streaming daily, perhaps with a hot cup of coffee in hand. 

We started Café da Manhã in conjunction with Folha de S.Paulo in Brazil in January 2019. We followed with El Primer Café, first with La Nacion in Argentina (March 2019) and then with El Tiempo in Colombia (July 2019). In October 2020, we added El Café de la Mañana with REFORMA in Mexico to the franchise. As of January 11, these Spotify Original daily news podcasts combined have racked up millions of listeners and 32 million streams across Latin America. They’re streamed in over 20 countries globally—not only the four where they originated. 

In celebration of our recent launch of El Café de la Mañana in Mexico and the two-year anniversary of the first Café, we sat down with Spotify’s Head of Studios, Latam & US LatinX Javier Piñol to hear how the idea for the franchise came to be and what it has become. 

What’s the main idea behind the Café franchise?

We noticed a blank space in the Latin American market when it came to daily (Monday through Friday) news shows. So we seized on the opportunity of creating a daily news podcast hosted by the most respected voices. We believed we could do this in a unique way by partnering with the most respected news outlets in Brazil, Mexico, Argentina, and Colombia and by showcasing the voices of young journalists who could help us connect with younger audiences. 

What is consistent among each of the four shows? What’s unique?

For starters, each of the shows has been among the top ten most-streamed podcasts in each of their respective markets at some point. There are two hosts, a young man and woman, at the same level, from the news outlet with enjoyable banter and an eye—and ear—for interviewing and telling stories. They each showcase the news you need to know to start your day. Individually, each show caters to its listeners. For example, El Primer Café in Colombia skews longer, with episodes lasting 40 to 60 minutes, while El Café de la Mañana episodes are often less than 20 minutes long. Some focus on one theme or topic, while others are more of a news roundup. Each podcast is recorded at the media outlet’s newsroom, which allows for unparalleled access to expert voices on each news subject.

How has the franchise made its mark in Latin America?

These shows—and therefore Spotify—have become a reference in the podcast sphere when it comes to news and ways of talking about the most important stories of the day. In creating these successful shows, we’ve also brought huge developments to the podcast industry in the region and incentivized podcast production from large media companies in a formerly nascent industry. Ultimately, the series has introduced new, young listeners to podcasting and invited them to create a podcast listening habit.

What are the benefits of having a news podcast franchise?

Thanks to feedback from the news outlets we’re partnering with, we’ve gotten great feedback regarding the show and have been able to build up a network of correspondents who can be tapped for further podcast ideas. With these individual market podcasts off the ground, we also now have the possibility of exploring investigative reporting stories that span the region, not only one country.

Why is it important to have news shows like these? Why do you think the franchise has become so popular?

The Café series became popular because there weren’t similar news shows with the credibility and rigor that the news outlets bring. But the format is what kept people coming back day after day. The format is designed for people’s current lifestyles. Users can listen as they start their day and know they’ll be prepared to really talk about what’s going on in the world that day. They want rigour; they want to start out learning and then want to continue to have access to news wherever, whenever, on demand. 

What’s next for this franchise, or for podcasts in Latin America across the board?

We’ve started to share feedback and processes between the shows in order to bring our innovation between territories. For example, we are now implementing things that have worked well in the Brazilian and Mexican shows in the Colombian and Argentine ones. We also foresee that we will have more spin-off shows that could be specialized on specific themes, such as the ones we have already seen in Brazil, like Plantão Coronavirus during the pandemic and Eleição na Chapa for the last Brazilian presidential election in 2018. We’re excited to be able to bring so many new types of shows to so many listeners.  

Más allá del campo de juego: el fútbol, una pasión como estilo de vida

Es muy común que algunos momentos de felicidad nos pasen desapercibidos y en realidad, somos más felices de lo que creemos. Hay pasiones que aunque no vemos ni tocamos despiertan sentimientos de felicidad y satisfacción indescriptibles. Seguramente se escape una sonrisa en los labios de muchos al pensar en el amor, la familia, la música ¡y el fútbol!

El fútbol tiene la capacidad de conectar a las personas, especialmente en Latinoamérica donde ha llegado a convertirse en un evento cultural: al poner un pie en el estadio, el alma de los fanáticos se desborda, el fervor de los hinchas se contagia en el aire, las banderas se agitan y las gargantas vibran con cánticos a todo pulmón.

No todo dentro del mundo del fútbol sucede en el campo de juego

Este deporte tiene ese “no sé qué” que provoca un sentimiento de representación único, que trasciende a los seguidores habituales y logra que gran parte de la sociedad lo perciba como un patrimonio. De hecho, el fútbol ha llegado a ocupar buena parte del tiempo de muchas personas, tanto si se practica como si se es aficionado; aprovechar un rato para jugar con amigos los fines de semana, o comentar la actualidad de tu equipo es lo más normal del mundo.

Con el correr del tiempo y la llegada de nuevos medios de consumo y expresión, se ha despertado un creciente interés por hacer del fútbol parte de la rutina. Ya sea camino al trabajo escuchando entrevistas con los referentes del club Boca Juniors (Argentina) en Perfiles Xeneizes; sumergiéndote en un debate sobre los temas más candentes del fútbol brasilero y mundial en Posse de Bola (Brasil), o para relajarte luego de una jornada laboral informándote con Raza Deportiva (de ESPN México). Otros descubrieron un nuevo pasatiempo en las entrevistas a los jugadores más importantes con Bolívia Talk Show. También, hay quienes optan por escuchar Expediente Bianchi (Chile) para revivir esos goles que marcaron historia como método para combatir el insomnio.

Este amor tan genuino y verdadero que nos ha dado de las felicidades más profundas de nuestra vida, lleva distintos apellidos. Puede ser un sentimiento asociado a un club de fútbol local como River Plate; San Lorenzo, Racing Club en Argentina; SC Corinthians Paulista, SE Palmeiras, en Brasil;Universidad Católica, en Chile; Millonarios FC, Independiente de Santa Fe, en Colombia; Club América, Chivas, Cruz Azul, Pumas y Rayados de Monterrey en México, Peñarol, en Uruguay o incluso con las selecciones de fútbol nacionales como la AFA o la Selección Nacional de México.

Spotify quiere que encuentres en un solo lugar la forma de vivir y experimentar tus pasiones, como fanáticos usuarios y creadores. Sigue los perfiles oficiales de tus clubes de fútbol favoritos y escucha las playlists oficiales con una selección de canciones creada especialmente para tí. 

Descubre una amplia variedad de podcasts como: Estadio Azteca, Charlas de Fútbol, Perfiles Xeneixes, Expediente Bianchi, Fútbol Picante y una selección enfocada a México en la playlist ¡Golazo!

Desde Spotify, tu pasión futbolera puede seguir creciendo. No te atajes, ¡transfórmala en una experiencia completa!

https://open.spotify.com/playlist/37i9dQZF1DXamK6FNVxXiU?si=a1V-Ayk-RBmqIWJMZWjkDw